江枫渔火对愁眠上一句是什么_江枫渔火对愁眠上一句是什么季节

《送明卿之江西》原文及赏析

这一句写出了诗人在一个没有月亮的阴冷之夜在客船上的所见、所闻、所感，但导致他辗转难眠而重新走上船头的原因究竟是什么呢？不难想象，作为一个因避战乱而羁旅的游子，他不会不担忧的安危，不能不怀想远方家乡的亲人。正基于此，诗人在这一句中其实还运用了暗喻的手笔：“月落”喻示了长安失守和唐王朝的衰落；“乌啼”鲜明刻画出了安禄山叛军的猖獗；“霜满天”则反映出了战乱给整个造成的萧条景象和紧张氛围。

朝代：明代

江枫渔火对愁眠上一句是什么_江枫渔火对愁眠上一句是什么季节

江枫渔火对愁眠上一句是什么_江枫渔火对愁眠上一句是什么季节

原文

青枫飒飒雨凄三四句“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”必须放在一起作出解释，因为诗人在这里是运用了“倒序”的写作方法。一般说来，诗人应是在先听到钟声后方才会想起——这是从寒山寺发出的钟声，也就是说正常的逻辑线索应该是“夜半钟声到客船，姑苏城外寒山寺”。不难发现，诗人是有意将这两者次序前后倒述了。应该承认，这种“倒序”不仅符合了当时诗人的思乡愁绪，更营造了一种特殊的意境。可以设想，夜深了，一直难有睡意的诗人突然听到了从寒山寺传来的阵阵钟声，他此时最强烈的感受和心情会是什么？容易理解，他最迫切的愿望就是这悠扬的阵阵钟声能够让家乡的亲人也能聆听到。因此，正确地诠释这两句诗应该是这样的：姑苏城外的寒山寺啊，尽管你夜半的钟声是这么悠长亢嘹，可惜仅仅只能让客船上的游子听到，我是多么希望这钟声能够穿过高山、穿过江河、穿过平原，飘荡在家乡的上空，让亲人们一起聆听到——那可是远方的游子对他们的声声问候和呼唤啊……凄，秋色遥看入楚迷。

谁向孤舟怜逐客？白云相送大江西。

赏析

“青枫飒飒雨凄凄，秋色遥看入楚迷。”阵阵寒风，绵绵细雨，将江边青枫吹打得飒飒作响。遥看水天相接处的楚天，雨中秋色，一片迷蒙。首句从时节、送别地点及风声雨景，层层渲染一种愁情，烘托出一个特定的场景。秋天本来就是令人伤感的季节，“多情自古伤离别，更那堪冷落清枫桥夜泊秋节！”离别的`地点、环境也令人消魂。《楚辞·招魂》曰：“湛湛江水兮上有风。”唐人张继《枫桥夜泊》也写道：“江枫渔火对愁眠。”张若虚《春江花月夜》有句云：“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。”“青枫”，除了暗示分别、在江边外，还透露出一股飘泊的愁情，而此时之秋风秋雨更是愁煞人也。由此可见，句“青枫飒飒雨凄凄”，只七个字，实融进了古人不少意境，有丰富含蕴，它自然而委婉地映衬出一对好友离别时低徊悱恻、依依不舍的感情。

“谁向孤舟怜逐客，白云相送大江西。”当然，作为一个“逐客”，比一般浪迹天涯的游子有更多的感和孤独感。世态炎凉，人情冷暖，平日接近的亲友都疏远了。现在独自乘着西行的船，漂泊异地他乡，成了天地一孤舟了。诗人对此怎不感叹，于是发问道：如今有谁同情他，又有谁来送行呢？诗人站在江边，望着友人的“孤舟”渐行远。忽然好像发现了什么，啊，原来那孤帆远影上空，飘浮着一朵白云！多情的白云啊，您代我相送明卿兄一直到大江的西岸吧！“白云相送大江西”这句诗，堪称神来之笔。它是饱含着惜别之情的抒情笔法，又使人想象到当时诗人目送孤舟远去之景。笔意洒脱，与上句“孤舟逐客”联系起来，又传出一种凄凉之感。

美感和真实——《枫桥夜泊》随谈

七绝·枫桥夜泊

美感和真实——《枫桥夜泊》随谈

全诗为：

胡经之

名诗传世，后人好以此入画，把诗境转化为画境。但是，诗情能否完全化成画意，这是个饶有兴味的问题。依我看，诗情与画意，相通而又不雷同。宋代宫廷画院曾取“野渡无人舟自横”之意，以“野水无人渡，孤舟尽日横”为题，考选宫廷画师（参见《画继》）。应试画师大多构想为“系空舟岸侧”，高明些的在船舷间画一踡鹭，或在篷背上画一栖鸦，暗示舟上无人，所以鹭敢于在此踡，鸦才在此处栖。“舟上无人”之意是表达出来了。中魁的画师别出心裁，“画一舟人卧于舟尾，横一孤笛，其意以为非无舟人，止无行人耳，且亦见舟子之甚闲也”。这幅画创造出了这样的意境：并非舟上无人，而是无人来渡，舟子自闲。这是对“野渡无人舟自横”的再创造，颇有新意，自属难得。但是，韦应物在诗中所写的“野渡无人舟自横”是同“春潮带雨晚来急”缀合在一起构成的意境，并不是可以孤立出来的一个画面。且不说“春潮带雨晚来急”这样的飞动流转之势，在画中就很难表现；只就“野渡无人舟自横”之句来说，诗中也未断言舟上必有舟子。如果是在雨后天晴，舟子悠然自得，横笛独闲，尚合情理；但若孤舟在风雨中飘横，而舟子仍逍遥自在、卧舟吹笛，这就不合情理了。

韦应物此诗所说，究竟是舟中无人，抑或无人来渡，还是两者兼之，诗人并未属意于此，读者可以自己的审美经验去想象，所谓“览者会以意”，自然也给画家留下了再创造的余地。

离别姑苏三十载，怀念故乡之情总是萦回不断。每当想起故乡，自然而然地就想起唐代诗人张继那首流传千古、脍炙人口的《枫桥夜泊》：

默想之际，自己便不知不觉地进入了诗中的境界，激起我对故乡的美好回忆：静夜河边的点点渔火，深夜启程的乌篷航船，寺院清晨鸹鸹乱叫的树巅群鸦，隔壁庵堂昼夜常响的钟磐之声……重新唤起了我对少年生活的多少怀念！

当然我也想起了我曾经见到的枫桥。不过，我记忆中的枫桥，却不似张继笔下的枫桥那么美。枫桥，我只去过一次。那还是在四十年代中期，我刚过十岁。那时，苏州刚从日寇铁蹄下挣脱出来，享有盛名的古迹枫桥，满目疮痍，一片衰败景象：桥上乱草丛生，河边树木凋零，河道里冷冷清清；寒山寺大门紧锁，既进不去，也听不见钟声。

此后的三十余载，我再也无缘重去枫桥。前些年，看到别人游访枫桥后著文写道：久慕盛名，造访枫桥，名不符实，大失所望，乘兴而去，扫兴而归。张继《枫桥夜泊》里所创的境界令人神往，现实生活中的枫桥却大相径庭，在艺术和现实的比较中，产生了失望和扫兴。

其实，艺术的魅力和生活的价值，两者相通却又不可等同。文学所创造的艺术境界，可以而且应该高于现实中的生活情景，我们无须因此而去否定生活本身的价值；反之，我们也不必因为文学所写未和生活一模一样而去否定艺术自身所特具的价值。《枫桥夜泊》自有其艺术魅力，不能以枫桥本身来替代。

《枫桥夜泊》的画面并不复杂，出现的景物不过是：月落、乌啼、霜天、江枫、渔火、寺院、钟声、客船，等等。这些，也许都是诗人张继在枫桥夜泊时的所见、所闻，彼时彼地的枫桥景色可能就是这样。然而，这首小诗创造的意境难道仅仅只是彼时彼地枫桥夜景的重现吗？这倒很值得我们玩味。

张继是唐代襄阳（湖北）人，天宝末年，流寓江南，路过苏州，停船枫桥，在这里经历了一个不眠之夜，心有所感，写下了这首短诗。

“月落乌啼霜满天”。

月落，是诗人之所见，在诗里是视觉形象，不过它不完全是静态，而是给人动感：月在慢慢落下。乌啼，是诗人之所闻，在诗里是听觉形象，也是富于动态的：栖鸦张着嘴哑哑作声。霜满天，不只是诗人之所见，而且是诗人整个身体之所感。这在诗里是多种感觉的形象：霜气弥漫，迷迷濛濛，寒气逼人，益感其凉。

月落、乌啼、霜满天，这些单个形象，联结和组接起来，构成一个深秋晓天的情景。

月亮将落而未落，这正是天将明而未明之时。此时，万籁俱寂，大地沉睡，一般人应还没有醒过来，可是诗人却没有睡着。乌啼，打破了沉静，然而却也更加显示了这清晨的冷清。满天的霜雾，表明了季节已入深秋。秋深岁晚，可是诗人还在异乡作客，停泊枫桥，体验那河上的和冷静。

“江枫渔火对愁眠”。

江边岸上，枫树依稀，隐约可见；江水朦胧，渔舟片片，渔火点点。江枫、渔火，这都是视觉形象。然而，这里所说的“对愁眠”，不只是江枫和渔火的静静对峙，而且还是睡在船舱里的诗人面对着江枫、渔火默默发愁。江枫和渔火的两相对峙，牵动了旅人异客他乡的愁思，于是，江枫渔火的情景，本身就寄寓着诗人的羁旅之愁。

“江枫渔火对愁眠”一句，曾被人著录为“江村渔火对愁眠”（宋人《中吴纪闻》）。后人肯定此说者不乏其人，甚至清代大学者俞樾也持此说。还有人进而大作考证，查出枫桥附近，共有两个地方，一是枫桥，一是江村桥，因而断定，“江枫”也者，乃两地之合称也。更有人推断，“月落乌啼霜满天”中的“乌啼”也是一个村名，它在枫桥以西。这样一来，“月落乌啼”，不过是说，月亮在乌啼那个地方落下去了；“江枫渔火”，无非是说，江村和枫桥之间的渔火。

其实，江枫、渔火，正如月落、乌啼、霜天一样，都只是构成全诗意境的一些单个形象，并不一定是地名实录，甚至不一定实有其事。清人在评此诗时说：“江南临水多植乌桕，秋叶饱霜，鲜红可爱，诗人类指为枫。不知枫生山中，性最恶湿，不能种之江畔也。”（王端履《重论文斋笔录》）从植物学的角度而言，这种指摘也许自有道理，但，艺术创造却不必拘泥于事实，甚至，为了意境的创造，可以虚构出许多形象。即使枫桥两岸种的真是乌桕，“诗人类指为枫”，在诗中出现“江枫”的形象，也未尝不可。

“姑苏城外寒山寺”。

枫桥在姑苏城外，寒山寺就在枫桥附近。寒山寺是枫桥古刹，相传因名僧寒山曾居此寺而得名。姑苏城外寒山寺此句，不过是点明诗人停泊的是名城古刹，但它是构成全诗意境的有机部分，不能孤立开来。

后来一些典籍，如《吴郡图经续记》、宋《吴郡志》等，著录此诗时，又题作《晚泊》，这是不是枫桥本无此名，很晚才名叫枫桥呢？对此，历来有许多争论，这里不说。

“夜半钟声到客船”。

寒山寺与枫桥相距约有一里之遥，夜半钟声，透过黑暗，越过江面，传到客船里。沉沉黑夜，能为人看见的是月光、渔火，然而，夜半钟声给人的印象却最为突出和深刻。它不管你爱听不爱听，总是划破寂静，声声不断。它敲在游子的心上，倍增愁思与。诗里虽未出现旅人不眠的画面，但却自然萦绕于你的脑中。在全诗的意境中，这夜半钟声到客船的形象实居于最中心的地位，给人的印象也最深。

说起“夜半钟”的形象，历来对此不断有争论。宋代大诗人欧阳修引用前人成说，怀疑张继是否真的听到了夜半钟：“句则佳矣，其如三更不是打钟时”（《六一诗话》）。历代同欧阳修争辩的人不少，叶梦得、胡仔等人，均有所涉及，无非从两个方面来证实：一，生活中的事实：宋代的寒山寺还在打夜半钟，可见唐代早就如此，张继所写夜半钟声，是生活中的真事。二，唐诗中的事实：唐代诗人写夜半钟的不乏其人，诗中不时出现夜半钟的形象：“夜半隔山钟”（皇甫冉），“半夜钟声后”（白居易），“未卧尝闻半夜钟”（王建），“遥听缑山半夜钟”（于鹄），“隔水悠扬午夜钟”（陈羽），比比皆是。

司空曙、许浑、于邺、温庭筠等人诗中，也都有夜半钟的形象。

其实，欧阳修赞同对张继的责难固然不足取，但叶梦得、胡仔等人对张继的辩护也不见得有力，因为，双方的方是共同的：

都是以所写夜半钟是否符合生活真实来评定艺术价值。然而，艺术的价值不决定于是否完全再现了生活事实。张继在枫桥夜泊时，可能真的听到了夜半钟声，也可能并未听到，而把在别处听到的听觉形象放到诗里；或者干脆是一个虚构，创造出夜半钟形象。无论哪种情况，夜半钟都只是诗人创造艺术意境的一个材料，用以表现诗人的思想感情。还是明人胡应麟说得好：张继“夜半钟声到客船”，“谈者纷纷，皆为昔人愚弄。诗须借景立言，惟在声律之调，兴象之合，区区事实，彼岂暇计？无论夜半是非，即钟声闻否，未可知也”（《诗薮·外篇》卷四）。唐人诗中，最早出现“夜半钟”形象，还是张继这首《枫桥夜泊》，其他均在张继之后。唐、五代以还，出现“夜半钟”形象的诗篇连续不断，宋人陆游、孙觌、胡埕，明人唐寅、居节，清人徐崧、王士祯等人的诗中，均有可见。张继在诗中创造夜半钟的形象，不是为写实而写景，而是为了和其他形象联接和组合起来，构成形象整体，表现他在枫桥夜泊中体验到的羁旅之愁。

艺术的真实并不一定是生活的事实。鲁迅说得好：文学创作，“可以缀合、抒写，只要逼真，不必实有其事也”（《致徐懋庸》）。

所谓“缀合”，就是指不同形象的联接和组合；所谓“抒写”，就是表现思想感情。《枫桥夜泊》虽是短短一首小诗，却也是按照“缀合”、“抒写”这样的艺术规律创造出来的。夜半钟声、乌啼、江枫这些单个形象，也许是诗人的“眼前景”，也许是诗人的“过去事”，这不重要。重要的是，无论是眼前景还是过去事，都必须表现出“心中意”。乌夜啼的形象，早在六朝乐府中就已被创造出来（刘义庆《乌夜啼》），用来表现离愁别恨、相思之情。以后，乌夜啼和相思情逐渐形成固定联想，为历代诗人不断运用。庾信、李白、杜甫在张继之先，已多次让乌夜啼形象出现。张继在《枫桥夜泊》中把乌啼、月落、霜天等“缀合”起来，正是为了“抒写”羁旅之愁。江枫的形象又何尝不如是！早自楚辞开始（《招魂》），“江枫”已和“伤春”联系起来，后人又把“江枫”和“秋思”相连，江枫和愁情形成固定联想。张继在《枫桥夜泊》中把江枫和渔火、夜半钟声等“缀合”起来，又是为了“抒写”羁旅客愁。

《枫桥夜泊》中表现出来的思想感情，当然也不这样单纯。面对枫桥夜景，心里的美感也会油然而生。但是，对夜景的美感和触景而生的愁思交织在一起，而且愁思之情贯串于全诗，占支配地位。诗中所写的月落、乌啼、霜天、江枫、渔火、钟声、客船，都带着“愁”情，均是诗人“愁眠”时所见、所闻、所感、所想而来的。

那末，张继在这首诗里所抒写的“愁”，究竟是愁什么呢？张继流寓苏州时，还写了一首诗《阊门即事》，再现了安史之乱造成的江南惨象，忧愤之情，溢于言表。《枫桥夜泊》里的愁思，可能和此相通。但是，全诗意境并未着意于此，我们也不必刻求深意。

历代文人，写枫桥或寒山寺的诗篇不少，韦应物、陆游、高启、唐寅、徐崧等人均有，然未有超越张继此诗者。清初王士祯年轻时写有《夜雨题寒山寺》两首，意境颇近《枫桥夜泊》，但抒发的感情过于狭窄。六十年后，有位鲍，泊舟枫桥，想起往事，不胜感慨，写下了：“路近一千多年的唐朝，人们对许许多多的自然现象认识还十分肤浅，他们要么把空中的冰雾和地上的霜笼统地都称作霜，要么认为地上的霜是由空中的“霜”降落形成的。二十四节气之一的“霜降”，其名称就是由此而来的。所以，张继用“霜满天”也就顺理成章了。寒山夜泊船，钟声渔火尚依然。好诗谁嗣唐张继，冷落春风六十年。”抚往观今，所有写枫桥、寒山寺的诗篇，还是不如张继此诗，这颇可引起我们的深思。

叶落乌啼霜满天江枫渔火对愁眠这两句诗描写的是什么?

月落乌啼霜满天，

叶落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠这两句诗描写的是秋夜景色。诗的首句，写了午夜时分三种有密切关联的景象，即月落、乌啼、霜满天。

【作者】张继 【朝代】唐

上弦月升起得早，半夜时便已沉落下去，整个天宇只剩下一片灰蒙蒙的光影。树上的栖乌大约是因为月落前后光线明暗的变化，被惊醒后发出几声啼鸣。月落夜深，繁霜暗凝。在幽暗静谧的环境中，人对夜凉的感觉变得格外锐敏。

叶京城大道上空丝雨纷纷，落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠的写作背景。

“日落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”的后两句

无法入睡又渴望入睡的复杂心态，融情入景，借景传情，又经夜半闻钟反衬不

姑苏城外寒山寺,月落乌啼霜满天 月落：这里是指的是天将破晓；乌啼：这里是指乌鸦的鸣叫，另有一说是乌啼山；霜满天：诗人张继把冰雾误认为是霜了。在气象学上，雾是这是一年中最美的景色，指悬浮于近地面空气中的大量水滴或冰晶，使水平能见度小于1千米的物理现象；霜则是空气中的水汽直接在地面或地物上凝华而成的白色冰晶。夜半钟声到客船 枫桥夜泊（张继）

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船

月落乌啼霜满天江枫渔火对愁眠是动态描写还是静态描写？

景物，都用“愁眼”看出，强化了诗的感染力。这首诗正用同样手法，却扩大

月落乌啼霜满天江江枫渔火对愁眠。枫渔火对愁眠是动态描写。

显然，雾是指水汽的空中凝结物，它可以是水滴，也可以是冰晶；霜仅指水汽的地表固态凝结物。诗人夜泊于枫桥时，天气寒冷，漫天冰雾，点点渔火之光和月光（或月亮余晖）经冰晶的反射，进入诗人眼中，他就觉得那是霜反射的光亮。

扩展资料

歌曲《涛声依旧》中的歌词“留下一盏渔火，让它停留在枫桥边”“月落乌啼总是千年的风霜”化用唐代诗人张继的《枫桥夜泊》中的题目及“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”句。 穿越时空聆听张继落第失意的慨叹，感受当代人的离别愁绪又别有一番滋味在心头。

这个景物描写属于是静态描写。

月落乌啼霜满天江枫渔火对愁眠是动态描写还是静态描写？

秋深，夜静，西天的上弦月渐渐落下去了，天色变得漆黑；或许受到天色变化的吧，远远近近有内只乌鸦惊叫起来。气温更低了，霜飞满天，寒气袭人……。所有这些全是诗人在船舱里看到、听到、感觉到的。入夜以来，江岸边飒飒有声的枫林，渔船上忽隐忽现的灯火，都在触发着诗人远游的孤独、思乡的愁绪，便他不能入睡，越发凄凉难耐了。是静态的描写。

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠 评析

枫桥夜泊使人愁，究竟为什么而愁，不同的读者可以自已各自的审美经验来补充。

枫桥夜泊①

第四句写闻钟而用第三句写钟声来自何处，并非浪费笔墨。“姑苏”，这

【唐】张继

姑苏城外寒山寺，②

【作者】

进士。曾佐戎幕，又为临铁判官。大历末，为检校祠部员外郎，分掌财赋于洪

州，卒于任。诗体清迥，深于比兴。《全唐诗》存诗一卷。

【注释】

①枫桥：在今江苏省苏州市西郊。泊：靠岸停船。 ②姑苏：苏州的别称。寒

山寺：因唐初诗僧寒山曾住此，故名。在枫桥西一里处，始建于梁代。

【品评】

“愁眠”是全诗的基点。 深秋之夜， 诗人泊舟枫桥，满腹旅“愁”，虽

“眠”而未能入睡，一切有特征性的江南水乡夜景，都通过“愁眠”者的感受

反映出来。目送“月落”，耳闻“乌啼”，身感霜华降落；而与“愁眠”者始

终相“对”、作伴的，只是几树“江枫”、数点“渔火”。这一切自然更添旅

“愁”。好容易熬过前半夜，刚有睡意，而寒山寺的钟声，又飘进船舱。

杜甫《遣怀》诗以“愁眠看霜露”领起，诗中“断柳”、“啼鸦”等许多

了表现领域，不仅通过带“愁”的视觉，而且通过听觉、触觉以及虽“眠”而

寐，从而将羁愁旅思表现得细致入微，超妙绝伦。

是留有吴、越兴亡史迹的文化名城；“寒山寺”，这是南朝古刹，寒山、拾得

两位诗僧曾住锡于此。“姑苏城外寒山寺”的钟声于万籁俱寂的子夜飘到

“客船”，荡漾着历史的回音，洋溢着诗情禅韵，怎能不动人遐思？此诗不仅

在国内传诵，而且远播日本，妇孺皆知，寒山寺也因而名扬海外，游人纷至沓

来。其艺术魅力如何，就无须多说了。

欧阳修《六一诗话》谓此诗后两句“句则佳矣，其如三更不是打钟时”。

后人纷纷辩论，遂成诗坛公案。其实六朝以来，佛寺多于夜半鸣钟，自张继此

诗流传以后，寒山寺夜半钟声，尤为人们所神往。孙仲益《过枫桥时》诗云：

“白首重来一梦中，青山不改旧时容。乌啼月落桥边寺，欹枕犹闻半夜钟。”

摘自江苏古籍出版社出版的《唐诗精选》

张继

月落乌啼霜满天， 江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺， 夜半钟声到客船。

一个秋天的夜晚，诗人泊舟苏州城外的枫桥。江南水乡秋夜幽美的景色，吸引着这位怀着旅愁的客子，使他领略到一种情味隽永的诗意美，写下了这首意境清远的小诗。

题为“夜泊”，实际上只写“夜半”时分的景象与感受。诗的首句，写了午夜时分三种有密切关连的景象：月落、乌啼、霜满天。上弦月升起得早，半夜时便已沉落下去，整个天宇只剩下一片灰蒙蒙的光影。树上的栖乌大约是因为月落前后光线明暗的变化，被惊醒后发出几声啼鸣。月落夜深，繁霜暗凝。在幽暗静谧的环境中，人对夜凉的感觉变得格外锐敏。“霜满天”的描写，并不符合自然景观的实际（霜华在地而不在天），却完全切合诗人的感受：深夜侵肌砭骨的寒意，从四面八方围向诗人夜泊的小舟，使他感到身外的茫茫夜气中正弥漫着满天霜华。整个一句，月落写所见，乌啼写所闻，霜满天写所感，层次分明地体现出一个先后承接的时间过程和感觉过程。而这一切，又都和谐地统一于水乡秋夜的幽寂清冷氛围和羁旅者的孤孑清寥感受中。从这里可以看出诗人运思的细密。

诗的前幅布景密度很大，十四个字写了六种景象，后幅却特别疏朗，两句诗只写了一件事：卧闻山寺夜钟。这是因为，诗人在枫桥夜泊中所得到的最鲜明深刻、诗意美的感觉印象，就是这寒山寺的夜半钟声。月落乌啼、霜天寒夜、江枫渔火、孤舟客子等景象，固然已从各方面显示出枫桥夜泊的特征，但还不足以尽传它的神韵。在暗夜中，人的听觉升居为对外界事物景象感受的首位。而静夜钟声，给予人的印象又特别强烈。这样，“夜半钟声”就不但衬托出了夜的静谧，而且揭示了夜的深永和清寥，而诗人卧听疏钟时的种种难以言传的感受也就尽在不言中了。

这里似乎不能忽略“姑苏城外寒山寺”。寒山寺在枫桥西一里，初建于梁代，唐初诗僧寒山曾住于此，因而得名。枫桥的诗意美，有了这所古刹，便带上了历史文化的色泽，而显得更加丰富，动人遐想。因此，这寒山寺的“夜半钟声”也就仿佛回荡着历史的回声，渗透着宗教的情思，而给人以一种古雅庄严之感了。诗人之所以用一句诗来点明钟声的出处，看来不为无因。有了寒山寺的夜半钟声这一笔，“枫桥夜泊”之神韵才得到最完美的表现，这首诗便不再停留在单纯的枫桥秋夜景物画的水平上，而是创造出了情景交融的典型化艺术意境。夜半钟的风习，虽早在《南史》中即有记载，但把它写进诗里，成为诗歌意境的点眼，却是张继的创造。在张继同时或以后，虽也有不少诗人描写过夜半钟，却再也没有达到过张继的水平，更不用说借以创造出完整的艺术意境了。

《枫桥夜泊》

作者：张继

韵译:

江上渔火映红枫树，愁绪搅我难眠。

呵，苏州城外那闻名海内的寒山寺；

夜半钟声，漫悠悠地飘到我的船边。

首句写所见（月落），所闻（乌啼），所感（霜满天）；二句描绘枫桥附近的景色和愁寂的心情；三、四句写客船卧听古刹钟声。平凡的桥，平凡的树，平凡的水，平凡的寺，平凡的钟，经过诗人艺术的再创造，就构成了一幅情味隽永幽静诱人的江南水乡的夜景图，成为流传古今的名作、名胜。

江枫渔火对愁眠；

姑苏城外寒山寺，

唐代诗人张继的这首千古绝唱，不仅家喻户晓，而且名扬海外，在中华诗坛上有着非同寻常的地位。但如何正确理解该诗的独特内涵，千百年来众说纷纭，莫衷一是，以至发展到近几年连中学教材甚至歌坛也参与了这方面的探讨和争鸣。目前，对这首诗的认识一般有着以下两种不同解释：一种是将此诗形容为一首景物诗，如权威的《唐诗鉴赏辞典》及教科书就认为该诗描绘了江南水乡秋夜幽美的景色以及诗人卧听疏钟时的感受；另一种是把这首诗理解成一首禅诗，指出该诗以世间笔法，营造了出世间的意境，是籍助于“钟声”用禅心来解除众生烦恼的一首七绝，这一观点在苏州当地颇受关注与推崇。

笔者认为，上述两种看法基本上仍未能准确把握住该诗的风格，牵强附会地曲解了诗的意境，也就在一定程度上降低了它的格调和品位。其实，这是一首典型的思乡曲，从诗歌的内部看，反映的是作者对故乡亲人的无限思念；而从诗歌的外部看，则展现了“安史之乱”给广大民众带来的深重灾难。理解这首诗必须结合诗人当时所处的时代背景和古诗的语法特点。

唐天宝末年，“安史之乱”暴发，张继从西北流寓至越吴（今绍兴、苏州）一带。根据现有资料，我们只能确知诗人于至得元年~二年（756~757年）曾在这一地区盘桓，至于何时在故苏作客，已很难考证。诗人虽然飘零江南，但仍心系北方战事，他这一时期的诗歌大多流露出了这种心态。他在《酬李书纪校书越城秋夜见赠》诗中就如此写道“…寒城警刁斗，孤愤抱龙泉。风辇栖岐下，鲸波斗洛川。量空海陵，赐乏水衡钱…”诗中“风辇栖岐下”无疑指肃宗在灵武即位而言，“鲸波斗洛川”是指唐朝和安禄山叛军在河南一带鏖战，“孤愤抱龙泉”表达了作者深切的爱国忧民的悲愤情态，两句则反映了战乱发生后该地经济呈现的一派萧条景象。可以看出，“安史之乱”同样也给江南带来了苦难。

张继在姑苏滞留期间，也曾写下了这样一首七绝《阊门即事》：“耕夫招募逐楼船，春草青青万顷亩；试上吴门窥郡郭，清明几处有新烟。”诗中反映了农民应募从军，农村老动力缺乏，耕田大量荒芜。可见，战乱给予当地经济的破坏是何等深重！因此，我们在阅读与此诗作于同一时期的《枫桥夜泊》时（据查证，张继在姑苏时也就留下这两首诗），就必须认真注意和认识到战乱给诗人带来的重要影响，尤其是那种难以割舍的思乡愁绪，唯有如此，才能真正理解《枫桥夜泊》中所蕴含的丰富内涵和精神本质。

首句“月落乌啼霜满天”历来争议颇多，但对“月落”一词看法却基本一致，认为当时上弦月升得早，半夜时分便已斜沉了。而笔者发现到，古诗中“月落”和“落月”两词竟有着本质的区别：“月落”表征的是月亮已经失落，意即当时已不能看到月亮；而“落月”则表明是正在渐渐下沉的月亮，说明当时尚能看到月亮。如张若虚在《春江花月夜》中“江潭落月复西斜”、“落月摇情满江树”两句就说明了“落月”这种景象，又如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”也同样展示了夕阳下沉时的壮丽景观；而刘禹锡在《踏歌词》（其三）“月落乌啼云雨散，游童陌上拾花钿”两句则表明当时乌云密布即将下雨时，聚会的人群四处逃散，只有玩耍的孩童还在拾起人们慌乱中遗丢的花钿。其中的“月落”显然是指月亮已被乌云遮掩了，诗人已经无法看到月亮；王维的名句“月出惊飞鸟，时鸣春涧中”也从另个角度描绘了月亮从云层中突然钻出竟然惊吓了山鸟的情形。因此，张继在诗中的“月落”一词应该指的就是当时已没有了月亮，而人们普遍都将“月落”误解成了“落月”。

有了这样的认识，近看时却显得稀疏零星。我们就不难理解“对愁眠”的真实含义了。原来，诗人在船上看到的是江边斜卧的枫树和它在水中的“倒影”，同时也看到了船上斜挂的渔灯和它在水中的“倒影”，发现它们正双双偎依“相对而眠”呢。此种情形恰恰与诗人的孤刁清寂形成了某种难以名状的反，这怎能不让他感慨万分啊！一个“愁”字正是道出了他心中对故乡亲人的绵绵哀思。可以看出，诗人在这一句中是采用了比兴的写作手法，将江枫渔火的“双双入眠”与他的“孤身寂廖”形成了对比，又将自己的愁绪转移到它们身上，达到了诗人与景物之间那种无言的交融和契合，具有相当的艺术感染力！

必须指出，诗人张继的故乡是在湖北襄阳，位于诗人当时所在地枫桥的的西面，枫桥又在寒山寺的西面，寒山寺又在姑苏城的西面。因此，从这两句诗中，我们又可以发现，作者的创作思路正是按照“姑苏城——>寒山寺——>客船（枫桥）——>家乡”这么一条由东往西方向线索发展的，而这种次序又恰好迎合了诗人当时思乡时的逻辑思维。如果按照正常的“先听到钟声，然后想起寒山寺，再联系到姑苏城，忆起了家乡”显然也就不能真实反映出诗人所想表达的思乡情意。正是如此，一旦钟声把自己和家乡紧紧联系在一起的时候，作者在句中的“倒序”也就达到了深化和统一的效果。需要说明，“倒序”是古代诗歌里较常用的一种语法，如王维的《春日上方即事》中“柳色春山映，梨华藏夕鸟”两句就包含了这种“倒序”结构，又如杜甫《秋兴八首》的名联“香稻啄余鹦鹉粒，凤凰栖老碧梧枝”也同样采用了这种语法技巧。事实上，《枫桥夜泊》的这个诗题其本身似乎也隐含了这种“倒置”的修辞笔法。因为，按正常的创作思绪似定名为《夜泊枫桥》更妥，如杜牧的《夜泊秦淮》即是如此。笔者以为，诗人在这儿的“倒置”手法依然能起到画龙点睛与深化主题的作用。“夜泊”在这儿可延伸解释为“夜泊的小船”，整个诗题亦就可理解成“夜晚在枫桥停泊的小舟”，其中深刻的寓意也就不言而喻：在战乱的流荡岁月中，诗人自己又何尝不是一叶四处漂游的小舟呢？！

千百年来，人们常常习惯于借助“月亮”来表达自己对亲人、友人的深切思念，如“海上升明月，天涯共此时”、“举头望明月，低头思故乡”这样的佳句不胜枚举，然而，在没有月亮的夜晚，又如何来抒发游子的这种思乡之情呢？诗人张继正是独特地采用了“钟声”来传达自己强烈的乡情，这种“静与响、虚与实、远与近”的有机结合并将的安危和个人的乡愁紧紧串联起来，终于创造出了情景交融的典型化艺术境界，这较之前者更为耐人寻味、更为扣人心弦、更为发人深省！——这才是《枫桥夜泊》千百年来久唱不衰的魅力之所在！

寒山寺的钟声，不仅寄托了诗人对故乡亲人的深深思念，更饱含着他对和平安宁的声声呐喊……愿寒山寺的钟声更响、更长、更广！！！

江枫渔火对愁眠；

姑苏城外寒山寺，

唐代诗人张继的这首千古绝唱，不仅家喻户晓，而且名扬海外，在中华诗坛上有着非同寻常的地位。但如何正确理解该诗的独特内涵，千百年来众说纷纭，莫衷一是，以至发展到近几年连中学教材甚至歌坛也参与了这方面的探讨和争鸣。目前，对这首诗的认识一般有着以下两种不同解释：一种是将此诗形容为一首景物诗，如权威的《唐诗鉴赏辞典》及教科书就认为该诗描绘了江南水乡秋夜幽美的景色以及诗人卧听疏钟时的感受；另一种是把这首诗理解成一首禅诗，指出该诗以世间笔法，营造了出世间的意境，是籍助于“钟声”用禅心来解除众生烦恼的一首七绝，这一观点在苏州当地颇受关注与推崇。

笔者认为，上述两种看法基本上仍未能准确把握住该诗的风格，牵强附会地曲解了诗的意境，也就在一定程度上降低了它的格调和品位。其实，这是一首典型的思乡曲，从诗歌的内部看，反映的是作者对故乡亲人的无限思念；而从诗歌的外部看，则展现了“安史之乱”给广大民众带来的深重灾难。理解这首诗必须结合诗人当时所处的时代背景和古诗的语法特点。

唐天宝末年，“安史之乱”暴发，张继从西北流寓至越吴（今绍兴、苏州）一带。根据现有资料，我们只能确知诗人于至得元年~二年（756~757年）曾在这一地区盘桓，至于何时在故苏作客，已很难考证。诗人虽然飘零江南，但仍心系北方战事，他这一时期的诗歌大多流露出了这种心态。他在《酬李书纪校书越城秋夜见赠》诗中就如此写道“…寒城警刁斗，孤愤抱龙泉。风辇栖岐下，鲸波斗洛川。量空海陵，赐乏水衡钱…”诗中“风辇栖岐下”无疑指肃宗在灵武即位而言，“鲸波斗洛川”是指唐朝和安禄山叛军在河南一带鏖战，“孤愤抱龙泉”表达了作者深切的爱国忧民的悲愤情态，两句则反映了战乱发生后该地经济呈现的一派萧条景象。可以看出，“安史之乱”同样也给江南带来了苦难。

张继在姑苏滞留期间，也曾写下了这样一首七绝《阊门即事》：“耕夫招募逐楼船，春草青青万顷亩；试上吴门窥郡郭，清明几处有新烟。”诗中反映了农民应募从军，农村老动力缺乏，耕田大量荒芜。可见，战乱给予当地经济的破坏是何等深重！因此，我们在阅读与此诗作于同一时期的《枫桥夜泊》时（据查证，张继在姑苏时也就留下这两首诗），就必须认真注意和认识到战乱给诗人带来的重要影响，尤其是那种难以割舍的思乡愁绪，唯有如此，才能真正理解《枫桥夜泊》中所蕴含的丰富内涵和精神本质。

首句“月落乌啼霜满天”历来争议颇多，但对“月落”一词看法却基本一致，认为当时上弦月升得早，半夜时分便已斜沉了。而笔者发现到，古诗中“月落”和“落月”两词竟有着本质的区别：“月落”表征的是月亮已经失落，意即当时已不能看到月亮；而“落月”则表明是正在渐渐下沉的月亮，说明当时尚能看到月亮。如张若虚在《春江花月夜》中“江潭落月复西斜”、“落月摇情满江树”两句就说明了“落月”这种景象，又如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”也同样展示了夕阳下沉时的壮丽景观；而刘禹锡在《踏歌词》（其三）“月落乌啼云雨散，游童陌上拾花钿”两句则表明当时乌云密布即将下雨时，聚会的人群四处逃散，只有玩耍的孩童还在拾起人们慌乱中遗丢的花钿。其中的“月落”显然是指月亮已被乌云遮掩了，诗人已经无法看到月亮；王维的名句“月出惊飞鸟，时鸣春涧中”也从另个角度描绘了月亮从云层中突然钻出竟然惊吓了山鸟的情形。因此，张继在诗中的“月落”一词应该指的就是当时已没有了月亮，而人们普遍都将“月落”误解成了“落月”。

有了这样的认识，我们就不难理解“对愁眠”的真实含义了。原来，诗人在船上看到的是江边斜卧的枫树和它在水中的“倒影”，同时也看到了船上斜挂的渔灯和它在水中的“倒影”，发现它们正双双偎依“相对而眠”呢。此种情形恰恰与诗人的孤刁清寂形成了某种难以名状的反，这怎能不让他感慨万分啊！一个“愁”字正是道出了他心中对故乡亲人的绵绵哀思。可以看出，诗人在这一句中是采用了比兴的写作手法，将江枫渔火的“双双入眠”与他的“孤身寂廖”形成了对比，又将自己的愁绪转移到它们身上，达到了诗人与景物之间那种无言的交融和契合，具有相当的艺术感染力！

必须指出，诗人张继的故乡是在湖北襄阳，位于诗人当时所在地枫桥的的西面，枫桥又在寒山寺的西面，寒山寺又在姑苏城的西面。因此，从这两句诗中，我们又可以发现，作者的创作思路正是按照“姑苏城——>寒山寺——>客船（枫桥）——>家乡”这么一条由东往西方向线索发展的，而这种次序又恰好迎合了诗人当时思乡时的逻辑思维。如果按照正常的“先听到钟声，然后想起寒山寺，再联系到姑苏城，忆起了家乡”显然也就不能真实反映出诗人所想表达的思乡情意。正是如此，一旦钟声把自己和家乡紧紧联系在一起的时候，作者在句中的“倒序”也就达到了深化和统一的效果。需要说明，“倒序”是古代诗歌里较常用的一种语法，如王维的《春日上方即事》中“柳色春山映，梨华藏夕鸟”两句就包含了这种“倒序”结构，又如杜甫《秋兴八首》的名联“香稻啄余鹦鹉粒，凤凰栖老碧梧枝”也同样采用了这种语法技巧。事实上，《枫桥夜泊》的这个诗题其本身似乎也隐含了这种“倒置”的修辞笔法。因为，按正常的创作思绪似定名为《夜泊枫桥》更妥，如杜牧的《夜泊秦淮》即是如此。笔者以为，诗人在这儿的“倒置”手法依然能起到画龙点睛与深化主题的作用。“夜泊”在这儿可延伸解释为“夜泊的小船”，整个诗题亦就可理解成“夜晚在枫桥停泊的小舟”，其中深刻的寓意也就不言而喻：在战乱的流荡岁月中，诗人自己又何尝不是一叶四处漂游的小舟呢？！

千百年来，人们常常习惯于借助“月亮”来表达自己对亲人、友人的深切思念，如“海上升明月，天涯共此时”、“举头望明月，低头思故乡”这样的佳句不胜枚举，然而，在没有月亮的夜晚，又如何来抒发游子的这种思乡之情呢？诗人张继正是独特地采用了“钟声”来传达自己强烈的乡情，这种“静与响、虚与实、远与近”的有机结合并将的安危和个人的乡愁紧紧串联起来，终于创造出了情景交融的典型化艺术境界，这较之前者更为耐人寻味、更为扣人心弦、更为发人深省！——这才是《枫桥夜泊》千百年来久唱不衰的魅力之所在！

寒山寺的钟声，不仅寄托了诗人对故乡亲人的深深思念，更饱含着他对和平安宁的声声呐喊……愿寒山寺的钟声更响、更长、更广！！！

月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠全诗是什么?谁的?

第二句“秋色遥看入楚迷”，写得更有味了。此句循着上句意脉，将那悠悠愁思形象化地向纵深推进一层。这里的“楚”，指友人贬谪地江西。“迷”字用得极妙，既是当时现场景色的真实描写，点染出凄凄秋雨有的迷蒙景色，又暗示离人前途的渺茫，自然界的风雨常使人联想到风雨，诗人对好友今后的命运怎能不担忧呢？

唐-张继

夜半钟声到客船。

姑苏城外寒山寺,

注释：这是一首情景交融的佳作。秋夜江边，残月西沉，乌鸦啼叫，清霜满天。满怀乡愁孤卧客船，只有火红的江枫，明灭的渔火相伴。夜深难眠，又听到从苏州城西寒山寺传来的悠扬的钟声，幽静得更令人难耐。

张继（生卒年不详），字懿孙，唐代诗人，他的诗，多是描写旅途感受和自然风光，写得自然朴素，情味深远。由于《枫桥夜泊》这首绝句，枫桥和寒山寺成了人们向往的名胜之地。

①枫桥夜泊——在靠近枫桥的岸边停船过夜。枫桥，在江苏苏州市西郊。

②江枫——江边的枫树。

③渔火——夜间捕鱼用来照明的灯火。

④姑苏——苏州的别名。

⑥夜半钟声——当时寺院有半夜敲钟的习惯。

这首绝句，写诗人在江南旅途中，路过苏州枫桥停船过夜的情景。客船，旅途中所乘的船只；愁眠，含愁而睡、难以成眠的人。全诗围绕“客”“愁”二字，展开了景物描写和气氛渲染。

“冬嗡——冬嗡——冬嗡——”，寒山寺的半夜钟敲响了，凝重，悠长，划过夜空，越过江西，飞进这江边小船的船舱里来，扣击着、抚慰着远方来客的绝胜烟柳满皇都。愁怀，使人感到轻柔的暖意，同时感到他乡之夜的宁静、深沉……

古人写诗，借景抒情，追求一种情景交融的境界，这首绝句便是一个成功的典型。

枫桥夜泊（张继）

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。 姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。 唐 张纪

姑苏城外寒山寺，

月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠,姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船

作者好像是苏轼...唉``忘了``

后面还有两句：

姑苏城外寒山寺，

月落鸟啼霜满天,江枫渔父对愁眠。 姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船

唐代 张继

张继

姑苏城外寒山寺，

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。唐 张继

张晓枫有一篇文章《不朽的失眠》，就是写张继创作这首诗的背景。你可以去看一下。

枫桥夜泊前两句的意思？

旅途困顿，夜深人静，正可安然入睡。可是，诗人乍来姑苏名城，面对枫桥美景，感受新鲜，印象深刻；加之岁晚秋深，置身此境，思绪万千，羁旅之感，情不自禁。诗人面对此情此景，反而难以入睡。诗人的所见所闻，激起了内心的波澜，产生了他所的体验。诗人把这种体验化为艺术形象，写成这首诗。因此，这首诗不仅只是在写“眼前景”，而且还在写“心中意”。它不只是枫桥夜景的再现，而且是作者思想感情的表现。诗里出现的，是诗人眼里和心中的枫桥夜景，已带上了诗人的感 彩；诗人的思想感情，则融化在整篇诗的意境之中。

唐代：张继明月西落秋霜满天，几声乌啼山前；

枫桥夜泊-月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

译文

月亮已落下乌鸦啼叫寒气满天，江边枫树与船上渔火，难抵我独自傍愁而眠。

姑苏城外那清静寒山古寺，半夜里敲响的钟声传到了我乘坐的客船。

《枫桥夜泊》是一首情与景交织在一起的古诗，全诗除了“对愁眠”外，其余都是刻意绘景。它不是直抒胸臆，而是通过描绘秋江月夜的美景，间接而自然地把诗人旅途的郁结愁思寄托于景物而抒发出来。欲抒情，先绘景，情随景发，是这首古诗显著的艺术特点。由此可见，在借景抒情的古诗中，作者的情感是通过所描绘的景物来抒发的。

月亮已落下乌鸦啼叫寒气满天，江边枫树与船上渔火，难抵我独自傍愁而眠。

月亮已落下乌鸦啼叫寒气满天，江边枫树与船上渔火，难抵我独自傍愁而眠。

月亮已落下乌鸦啼叫寒气满天，江边枫树与船上渔火，难抵我独自傍愁而眠。

月落乌啼霜满天 江枫渔火对愁眠

月落物体霜满天，江枫渔火对愁眠。 天街小雨润如酥， 草色遥 看近却无。 上面的诗句是哪个季节作者是谁诗

张继停泊的既是姑苏城外寒山寺附近，反证此诗的题目《枫桥夜泊》颇为合适。保存此诗的最早版本《中兴间气集》（唐·高仲武编），题作《夜泊松江》，似和“姑苏城外寒山寺”不相切合。

“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”是张继的《枫桥夜泊》，后两句是：姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。是秋季。

枫桥夜泊

“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”是韩愈的《早春呈水部张十八助教》，后两句是：最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。是春季。

早春

韩 字懿孙，排行二十，襄州（今湖北襄阳）人。生卒年不详。天宝十二载（753）愈

天街小雨润如酥，

草色遥看近却无。

最是一年春好处，

译诗：

它像酥酪般细密而滋润，

远望草色依稀连成一片，

远胜过绿杨满城的暮春。

鉴赏：

第二句紧承首句，写草沾雨后的景色。以远看似青 ，近看却无 ，描画出了初春小草沾雨后的朦胧景象。可与王维的"青霭入看无"、"山色有无中"相媲美。 三、四两句对初春景色大加赞美："最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。"这两句意思是说：早春的小雨和草色是一年春光中最美的东西，远远超过了烟柳满城的衰落的晚春景色。写春景的诗，在唐诗中，多取明媚的晚春，这首诗却取早春咏叹，认为早春比晚春景色优胜，别出新意。

这首小诗 ，诗人只运用简朴的文字 ，就常见的"小雨"和"草色"，描绘出了早春的独特景色。刻画细腻，造句优美，构思新颖，给人一种早春时节湿润、舒适和清新之美感。

春天，张继