钢琴基础教程（钢琴基础教程1电子书）

本文目录一览：

• 1、如何学钢琴入门教程
• 2、我是钢琴自学，想知道从钢琴入门到掌握，用的钢琴教程的顺序是什么?
• 3、钢琴五线谱入门基础教程_钢琴五线谱快速入门方法
• 4、钢琴基础教程有多少册？
• 5、初学钢琴零基础入门教程
• 6、钢琴的基础教程

如何学钢琴入门教程

目前钢琴曲使用的谱子基本都是 五线谱 的， 简谱 的已经很少见了。学习钢琴，五线谱要怎么入门?关于钢琴五线谱的知识有哪些?下面就是我给大家整理的钢琴五线谱入门基础教程，希望对你有用!

钢琴基础教程（钢琴基础教程1电子书）

钢琴基础教程（钢琴基础教程1电子书）

钢琴五线谱入门基础教程视频 钢琴五线谱基础知识

(一)你用的键盘乐器

无论你是拥有一个真正的钢琴，还是一个电钢琴、电子琴或风琴，这里的教程都会教你认识键盘，弹奏五线谱曲子，并学习基本的五线谱知识。

简单说来，钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴 曲谱 。

你是用哪种键盘乐器来学习的呢?一共有多少个键盘? 我建议你使用有61个键盘的那种。如果你的键盘有重力感觉(垂重感键盘)的就更好了，就更接近真实钢琴的机械装置和触感。一般来说简易低档的电子琴的键盘没有重力感设计，键盘的按下时没有什么阻力(比较真实的钢琴键盘就会知道)。

(二) 白键盘 黑键盘 从哪里开始呢?

看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88个键我如何能记住呢?

不过你很快就可以 总结 出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。

你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。至于这个为何叫C以后会详细介绍。另一个你要注意记忆的是键盘的C位置，既所谓的C。这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。而下面的C位置是真实钢琴的键盘位置。

(三)钢琴键盘的分组 五线谱基本要素

上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是C。这个C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。

五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。音符(后面还要讲)在线间或线上。

将C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘(两个黑色和三个黑色的)构成一12个键盘组，而且这个C组不断重复。随便用左手或右手弹奏这些不同的组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。

(四)C 和八度

上面的图示显示出在C右面 和左面的其他的C在五线谱上面的位置。从中可以看出，在键盘上有规律的C的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可循。换句话说，不同C组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。

线上音符

上次说过，五线谱的音符要么在线上，要么在线间，我们先从线上认识其他的音符。上面的五线谱从C上出现的线上的另外三个音符是E G B ，下图是键盘上对应的E G B位置。

线间音符

现在我们来看在线间位置出现的音符。上图C是作为参考位置，当然C不是在线间的音符。上图标出了线间上D F A的位置以及键盘对应的音符位置。

白键音符

现在你应该已经将白键的音符掌握了。上图就是 C D E F G A B在白键盘上的7个音符的五线谱位置和键盘实际对应位置。这7个音符应该是你很熟悉的，对应的简谱就是1 2 3 4 5 6 7。下面我们将学习黑键的音符。

五分钟学会五线谱

一、以下图示五条线,就是五线谱.分一、二、三、四、五条线。

二、五条线中间的空白处为间，共有四间。

三、放在五线谱开头 、 分别为高音谱号和低音谱号。

四、五线谱、简谱音阶对照示意图

五、简谱唱法与五线谱的音名唱法对照表

六、简谱与钢琴(电子琴)键盘位置对照图

学钢琴 为什么要用五线谱不用简谱

目前钢琴曲使用的谱子基本都是五线谱的，简谱的已经很少见了。我国早期的钢琴教材中曾经有简谱版的，但由于使用起来不够方便已经没有人再使用了。这主要是由于五线谱和简谱记谱法的特点决定的。

五线谱记谱对于钢琴来讲有以下优点：

首先五线谱线和间上的每一个音都与钢琴键盘上的音成一一对应的关系，也就是说我们看到五线谱上的任何一个音都能够很准确地找到钢琴上的键盘。所以五线谱上的图象很容易成为指引我们手的运行方向的坐标。

其次五线谱在记录和声方面有统一的花样，能够让我们通过观察这不同花样迅速知道和声的构成，以便作出快速的反映。

再次，五线谱通过具有代表意义的符号组成的图象，能够使演奏者迅速通过这些图象的阅读大致了解音乐作品的情绪和风格。

由于上述这些优点，可以使演奏者获得 快速阅读 谱子的能力，通过一定量的科学的训练，演奏者不再是一个一个的阅读谱子，而是一片一片的阅读或者一把一把的阅读谱子。

简谱是由数字和一些符号构成的，对于单旋律的乐曲来讲是很容易阅读的，也能够读者迅速了解乐曲的调式调性。但对于记录多声部的带有众多的和声的作品来讲就是严格很麻烦的事情。这是因为众多数字的罗列会使得谱面凌乱复杂，阅读着的视觉范围无法扩展到更宽泛的谱面上去。再说简谱上的符号和钢琴的键盘不能成为一一对应的关系，在不同的调里对应的键盘是不同的，这就需要演奏者大脑有一个复杂的转换过程，这个过程可能会延长阅读谱子的时间，使演奏不流畅。

其实五线谱的阅读不纯粹是符号的阅读，有很大的成分是图象的阅读，图象阅读的特点是准确快速。简谱的阅读大致属于符号阅读的范畴，它需要大脑的复杂转换才能使演奏者有准确的动作。

猜你喜欢：

1. 钢琴五线谱乐理知识

2. 钢琴五线谱入门基础教程

3. 钢琴五线谱怎么看教程

4. 五线谱入门

5. 钢琴五线谱乐理的知识

初学钢琴零基础入门教程：

1、钢琴键盘乐器演奏姿势与手型

坐姿时，身体自然放松，身体坐直，一般坐在凳子三分之一处，不要把凳子坐满，身体不要过于僵硬或者稀松，身体要自然，座位高低要根据演奏者而定，手要与键盘保持一个平行高度或者略高于键盘。

弹奏钢琴时候手要保持放松状态，手型成为自然握球状态。大臂自然下垂，不要加紧，腕部与键盘似平行，弹奏过程要保持放松。

2、键盘基础知识与指法

钢琴c1位置为c位置，钢琴组别分别是大字二组，大字一组，大字组，小字组，小字一组，小字二组，小字三组，小字四组，小字五组。

钢琴右手弹奏基本指法123分别是大拇指，食指，中指，45671分别是大拇指，食指，中指，无名指，小拇指。

钢琴左手弹奏基本指法12345为，小拇指，无名指，中指，食指，大拇指，671为中指，食指，大拇指。

钢琴弹奏时身体的协调

1、保证身体协调的根本：保证身体协调的根本是根据自己的身体条件进行调节正确合理的坐姿。随着程度的提高，对力度、速度、音乐情绪和色彩的变化提出了越来越多的要求，所以身体的参与和调节也越来越重要。

2、坐姿的基本要求：臀部要稳定而固定地坐在琴凳中部，为了便于灵活用力，不要坐满，坐一半即可。而且为了照顾到高低音，要坐在钢琴中部，不要随意挪动，而两条腿放在踏板两旁，在强奏时左腿可后撤作为全身力量支点。这是坐姿的基本要求。

3、身体的左右调节：身体的左右调节主要依据音的高低。以音阶为例，弱低音区时，身体重心放到左腿方面去;弹中音区时，身体重心两面摆平;弹到高音时，身体重心侧往右腿方面。

4、身体的前后调节：身体的前后调节可以根据音量的大小、力量的强弱来确定。

1、钢琴共有88个琴键，其中白色琴键52个，黑色琴键36个。整个键盘分为9组音列，7个完整音列和2个不完整音列。从两个黑色琴键左侧的白键开始为一个音列的首音“do”一直到“si”为一个完整的音阶即音列。

2、中间7个音阶又称为C，通常我们说的C大调指的就是对这个区域的弹奏。一般钢琴上对这个区域都有对应的标记，以便区分。

3、五线谱是用来记录，音名、音符、和唱名的五条横线，谱表是由多条五线谱组成的表，是我们在练习和弹奏时最主要的指导资料，熟悉五线谱是会弹钢琴的基础。

4、钢琴的黑白键对应的音色相同，音高不同，黑键比白键高一个音但是不会超过下一个音，所以就有了五线谱中的间到第四间的区别。这其中的“间”指的就是对应的黑色琴键。一定要注意看清五线谱上的标记，一个一个弹不要弹错。

5、同时练习钢琴时，手腕的姿势很重要，需要呈手握膝盖姿势。并且在转指和和跨指时要求手腕姿势保持不变，这就要求我们要劳逸结合，注意对手腕的保护。

首先学习钢琴一定要学习乐理知识。这里不要求你学多么高深的乐理知识，只是希望你明白一些类似五线谱的基础、谱号、唱名、音名、休止符等很简单的应用性乐理知识。的理解能力比较强，我相信掌握这些基础的乐理知识是非常简单的。

02

然后想要学习钢琴，还一定要熟悉钢琴。认识键盘，要理解C的位置在哪里，以及能够知道键盘上所有的C音。还要知道钢琴踏板的作用，试着踩三个踏板，观察钢琴会有什么变化。只有先理解我们要征服的工具的结构才能进行下一步的学习。

03

学习弹钢琴的姿势和礼仪是很重要的，弹钢琴的时候要正对着钢琴的坐下来，然后只坐琴凳的1/2左右，上身要保持直立，在弹奏的时候身体可以适当的往前倾。弹钢琴时的手型要像握着一个球一样，还有要用指腹来弹钢琴。

04

在认识了钢琴和学会了演奏姿势之后就可以开始正式的学习了。可以选择一些简单的古典曲目，这样有助于练习基本功。可以挑选一些自己喜欢和熟悉的曲目来学习，这样在演奏的时候更加能找到乐感，学习的过程也更加有乐趣。我练习哈农和车尔尼，这都是非常基础的曲目。

05

在刚开始弹琴的时候肯定会遇到很多挫折，比如没有办法两只手一起弹。针对这种问题可以先一只手练习到熟练之后再开始把另一只手也加上来。还有一些人的节拍掌握很奇怪，这样你可以买一个节拍器，听着节拍再多加练习。

06

弹琴最开始不需要速度有多么的快，可以一个音符慢慢的弹，这样手指反馈记忆会比较好，真正弹奏的时候也会更加放松。然后在完全掌握曲子之后还可以开始尝试变奏练习，加速练习等各种方法来加强记忆。

07

如果有条件的话，还是要找一个专业的钢琴老师来指导学习。虽然自学也可以用勤补拙，但是有一个老师可以让你的学习少走很多弯路，遇到不会的地方也可以及时请教老师弄懂，不用自己整合资料学习也轻松了很多。

08

其实自己也可以多听一些古典音乐，理查德的曲子很通俗动听，流行广泛。马克西姆的曲子壮阔主题鲜明。还有一些其他的曲目都可以自己多尝试，在听钢琴曲的时候也不要完全沉浸在音乐的快乐之中要边听边思考钢琴家在弹琴的时候用了什么样的技巧，下次自己练习的时候也可以试一试。

09

就是学习钢琴一定要坚持练习。每天至少要有要花两个小时坐下来静静地弹琴。有一个很的1万小时理论就是说你在某一件事情上坚持1万小时去钻研，那么你就能成为这个领域的专家。这样坚持下来每天练习钢琴，就是入门钢琴最有效的方法。

我是钢琴自学，想知道从钢琴入门到掌握，用的钢琴教程的顺序是什么?

目前钢琴曲使用的谱子基本都是 五线谱 的， 简谱 的已经很少见了。学习钢琴，五线谱要怎么入门?关于钢琴五线谱的知识有哪些?下面就是我给大家整理的钢琴五线谱入门基础教程，希望对你有用!

钢琴五线谱入门基础教程视频 钢琴五线谱基础知识

(一)你用的键盘乐器

无论你是拥有一个真正的钢琴，还是一个电钢琴、电子琴或风琴，这里的教程都会教你认识键盘，弹奏五线谱曲子，并学习基本的五线谱知识。

简单说来，钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴 曲谱 。

你是用哪种键盘乐器来学习的呢?一共有多少个键盘? 我建议你使用有61个键盘的那种。如果你的键盘有重力感觉(垂重感键盘)的就更好了，就更接近真实钢琴的机械装置和触感。一般来说简易低档的电子琴的键盘没有重力感设计，键盘的按下时没有什么阻力(比较真实的钢琴键盘就会知道)。

(二) 白键盘 黑键盘 从哪里开始呢?

看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88个键我如何能记住呢?

不过你很快就可以 总结 出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。

你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。至于这个为何叫C以后会详细介绍。另一个你要注意记忆的是键盘的C位置，既所谓的C。这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。而下面的C位置是真实钢琴的键盘位置。

(三)钢琴键盘的分组 五线谱基本要素

上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是C。这个C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。

五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。音符(后面还要讲)在线间或线上。

将C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘(两个黑色和三个黑色的)构成一12个键盘组，而且这个C组不断重复。随便用左手或右手弹奏这些不同的组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。

(四)C 和八度

上面的图示显示出在C右面 和左面的其他的C在五线谱上面的位置。从中可以看出，在键盘上有规律的C的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可循。换句话说，不同C组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。

线上音符

上次说过，五线谱的音符要么在线上，要么在线间，我们先从线上认识其他的音符。上面的五线谱从C上出现的线上的另外三个音符是E G B ，下图是键盘上对应的E G B位置。

线间音符

现在我们来看在线间位置出现的音符。上图C是作为参考位置，当然C不是在线间的音符。上图标出了线间上D F A的位置以及键盘对应的音符位置。

白键音符

现在你应该已经将白键的音符掌握了。上图就是 C D E F G A B在白键盘上的7个音符的五线谱位置和键盘实际对应位置。这7个音符应该是你很熟悉的，对应的简谱就是1 2 3 4 5 6 7。下面我们将学习黑键的音符。

五分钟学会五线谱

一、以下图示五条线,就是五线谱.分一、二、三、四、五条线。

二、五条线中间的空白处为间，共有四间。

三、放在五线谱开头 、 分别为高音谱号和低音谱号。

四、五线谱、简谱音阶对照示意图

五、简谱唱法与五线谱的音名唱法对照表

六、简谱与钢琴(电子琴)键盘位置对照图

学钢琴 为什么要用五线谱不用简谱

目前钢琴曲使用的谱子基本都是五线谱的，简谱的已经很少见了。我国早期的钢琴教材中曾经有简谱版的，但由于使用起来不够方便已经没有人再使用了。这主要是由于五线谱和简谱记谱法的特点决定的。

五线谱记谱对于钢琴来讲有以下优点：

首先五线谱线和间上的每一个音都与钢琴键盘上的音成一一对应的关系，也就是说我们看到五线谱上的任何一个音都能够很准确地找到钢琴上的键盘。所以五线谱上的图象很容易成为指引我们手的运行方向的坐标。

其次五线谱在记录和声方面有统一的花样，能够让我们通过观察这不同花样迅速知道和声的构成，以便作出快速的反映。

再次，五线谱通过具有代表意义的符号组成的图象，能够使演奏者迅速通过这些图象的阅读大致了解音乐作品的情绪和风格。

由于上述这些优点，可以使演奏者获得 快速阅读 谱子的能力，通过一定量的科学的训练，演奏者不再是一个一个的阅读谱子，而是一片一片的阅读或者一把一把的阅读谱子。

简谱是由数字和一些符号构成的，对于单旋律的乐曲来讲是很容易阅读的，也能够读者迅速了解乐曲的调式调性。但对于记录多声部的带有众多的和声的作品来讲就是严格很麻烦的事情。这是因为众多数字的罗列会使得谱面凌乱复杂，阅读着的视觉范围无法扩展到更宽泛的谱面上去。再说简谱上的符号和钢琴的键盘不能成为一一对应的关系，在不同的调里对应的键盘是不同的，这就需要演奏者大脑有一个复杂的转换过程，这个过程可能会延长阅读谱子的时间，使演奏不流畅。

其实五线谱的阅读不纯粹是符号的阅读，有很大的成分是图象的阅读，图象阅读的特点是准确快速。简谱的阅读大致属于符号阅读的范畴，它需要大脑的复杂转换才能使演奏者有准确的动作。

猜你喜欢：

1. 钢琴五线谱乐理知识

2. 钢琴五线谱入门基础教程

3. 钢琴五线谱怎么看教程

4. 五线谱入门

5. 钢琴五线谱乐理的知识

初学钢琴零基础入门教程：

1、钢琴键盘乐器演奏姿势与手型

坐姿时，身体自然放松，身体坐直，一般坐在凳子三分之一处，不要把凳子坐满，身体不要过于僵硬或者稀松，身体要自然，座位高低要根据演奏者而定，手要与键盘保持一个平行高度或者略高于键盘。

弹奏钢琴时候手要保持放松状态，手型成为自然握球状态。大臂自然下垂，不要加紧，腕部与键盘似平行，弹奏过程要保持放松。

2、键盘基础知识与指法

钢琴c1位置为c位置，钢琴组别分别是大字二组，大字一组，大字组，小字组，小字一组，小字二组，小字三组，小字四组，小字五组。

钢琴右手弹奏基本指法123分别是大拇指，食指，中指，45671分别是大拇指，食指，中指，无名指，小拇指。

钢琴左手弹奏基本指法12345为，小拇指，无名指，中指，食指，大拇指，671为中指，食指，大拇指。

钢琴弹奏时身体的协调

1、保证身体协调的根本：保证身体协调的根本是根据自己的身体条件进行调节正确合理的坐姿。随着程度的提高，对力度、速度、音乐情绪和色彩的变化提出了越来越多的要求，所以身体的参与和调节也越来越重要。

2、坐姿的基本要求：臀部要稳定而固定地坐在琴凳中部，为了便于灵活用力，不要坐满，坐一半即可。而且为了照顾到高低音，要坐在钢琴中部，不要随意挪动，而两条腿放在踏板两旁，在强奏时左腿可后撤作为全身力量支点。这是坐姿的基本要求。

3、身体的左右调节：身体的左右调节主要依据音的高低。以音阶为例，弱低音区时，身体重心放到左腿方面去;弹中音区时，身体重心两面摆平;弹到高音时，身体重心侧往右腿方面。

4、身体的前后调节：身体的前后调节可以根据音量的大小、力量的强弱来确定。

1、钢琴共有88个琴键，其中白色琴键52个，黑色琴键36个。整个键盘分为9组音列，7个完整音列和2个不完整音列。从两个黑色琴键左侧的白键开始为一个音列的首音“do”一直到“si”为一个完整的音阶即音列。

2、中间7个音阶又称为C，通常我们说的C大调指的就是对这个区域的弹奏。一般钢琴上对这个区域都有对应的标记，以便区分。

3、五线谱是用来记录，音名、音符、和唱名的五条横线，谱表是由多条五线谱组成的表，是我们在练习和弹奏时最主要的指导资料，熟悉五线谱是会弹钢琴的基础。

4、钢琴的黑白键对应的音色相同，音高不同，黑键比白键高一个音但是不会超过下一个音，所以就有了五线谱中的间到第四间的区别。这其中的“间”指的就是对应的黑色琴键。一定要注意看清五线谱上的标记，一个一个弹不要弹错。

5、同时练习钢琴时，手腕的姿势很重要，需要呈手握膝盖姿势。并且在转指和和跨指时要求手腕姿势保持不变，这就要求我们要劳逸结合，注意对手腕的保护。

首先学习钢琴一定要学习乐理知识。这里不要求你学多么高深的乐理知识，只是希望你明白一些类似五线谱的基础、谱号、唱名、音名、休止符等很简单的应用性乐理知识。的理解能力比较强，我相信掌握这些基础的乐理知识是非常简单的。

02

然后想要学习钢琴，还一定要熟悉钢琴。认识键盘，要理解C的位置在哪里，以及能够知道键盘上所有的C音。还要知道钢琴踏板的作用，试着踩三个踏板，观察钢琴会有什么变化。只有先理解我们要征服的工具的结构才能进行下一步的学习。

03

学习弹钢琴的姿势和礼仪是很重要的，弹钢琴的时候要正对着钢琴的坐下来，然后只坐琴凳的1/2左右，上身要保持直立，在弹奏的时候身体可以适当的往前倾。弹钢琴时的手型要像握着一个球一样，还有要用指腹来弹钢琴。

04

在认识了钢琴和学会了演奏姿势之后就可以开始正式的学习了。可以选择一些简单的古典曲目，这样有助于练习基本功。可以挑选一些自己喜欢和熟悉的曲目来学习，这样在演奏的时候更加能找到乐感，学习的过程也更加有乐趣。我练习哈农和车尔尼，这都是非常基础的曲目。

05

在刚开始弹琴的时候肯定会遇到很多挫折，比如没有办法两只手一起弹。针对这种问题可以先一只手练习到熟练之后再开始把另一只手也加上来。还有一些人的节拍掌握很奇怪，这样你可以买一个节拍器，听着节拍再多加练习。

06

弹琴最开始不需要速度有多么的快，可以一个音符慢慢的弹，这样手指反馈记忆会比较好，真正弹奏的时候也会更加放松。然后在完全掌握曲子之后还可以开始尝试变奏练习，加速练习等各种方法来加强记忆。

07

如果有条件的话，还是要找一个专业的钢琴老师来指导学习。虽然自学也可以用勤补拙，但是有一个老师可以让你的学习少走很多弯路，遇到不会的地方也可以及时请教老师弄懂，不用自己整合资料学习也轻松了很多。

08

其实自己也可以多听一些古典音乐，理查德的曲子很通俗动听，流行广泛。马克西姆的曲子壮阔主题鲜明。还有一些其他的曲目都可以自己多尝试，在听钢琴曲的时候也不要完全沉浸在音乐的快乐之中要边听边思考钢琴家在弹琴的时候用了什么样的技巧，下次自己练习的时候也可以试一试。

09

就是学习钢琴一定要坚持练习。每天至少要有要花两个小时坐下来静静地弹琴。有一个很的1万小时理论就是说你在某一件事情上坚持1万小时去钻研，那么你就能成为这个领域的专家。这样坚持下来每天练习钢琴，就是入门钢琴最有效的方法。

有四册

一般是高校通用的非钢琴专业的钢琴适用教材

其中第四册跨度比较大

有业余考级6到10级的曲子

你全学完只能说你基本掌握钢琴的技巧，因为钢琴艺术很深的，可以说达到钢琴演奏水平中的中间稍微偏上的程度吧。

1、入门阶段：

【拜厄钢琴基本教程】 特点：真正的零基础，不仅教识谱，还教一些音乐基础知识，乃入门必备。缺点是枯燥，不太好听，优点是层次分明，对于成年人来说哪怕只是通读一遍，通弹一边都会有很大的收获，所以即便觉得枯燥，也请耐着性下去，可以花费最少的时间取得的进步！

【约翰·汤普森现代钢琴教程】（简称：大汤） 第1册 ，特点：同是真正的零基础，同样教音乐基础知识，一般与拜厄同时开始练习。与拜厄不同的是每个知识点后配的都是好听的小型乐曲。成年人可以随意挑几首弹弹，愉悦一下心情。

【哈农钢琴练指法】 特点：从初学者到钢琴家，只要你弹钢琴，你的钢琴生涯就离不开这本书，无论多少语言都描述不了哈农的重要性！ 对于成年人来说，并不能保证练琴的时间和频率，当你许久没有碰过琴键后，来一曲哈农，就如同疲惫的日子突然喝了脉动一样，一下子就找回了感觉！

【什密特钢琴手指练习】特点：复杂版的哈农，有音阶、琶音等的基础训练，如果准备考级的话可以练练这个。

【钢琴天天练练】（作者：E.M.伯纳姆） 特点：超级简易，可以自学使用，进度很慢，适合中老年人。

2、初级阶段：

（1）练习曲（基本上就是车尔尼了）

【车尔尼钢琴初步教程（作品599）】 特点：里面有基础的讲解，还有实用的新技巧，弹琴者必练599。 对于成年爱好者来书说，技巧上的书弹完599基本上就够用了。

【车尔尼钢琴简易练习曲（作品139）】 特点：很多单子上都有……

【车尔尼钢琴流畅练习曲（作品849）】 特点：弹完849基本上就可以步入中级阶段了。849开始对速度有较高的要求了，另外加入了一些表情符号，练习曲就不只是简单的练习曲了，也能弹出些音乐性来。 成年爱好者可以视自己的水平选择性地弹一些，尤其是自己弹的乐曲速度上有难度时可以练一练849。

【车尔尼钢琴左手练习曲（作品718）】 特点：就是练左手。根据木桶效应，在由初级阶段到中级阶段的过程中，左手这个短板常常是致命的，所以练左手是必需的。左撇子可以不练，其他人建议选择其中一些来练（一共有24首）。

（2）复调乐曲

【巴赫初级钢琴曲集】 特点：作为开始复调乐曲的入门书籍。挺好听的，而且如果你觉得特别好听，那么恭喜你，你就是适合欣赏巴赫的人！ 顺便说，这是巴赫为她的妻子写的练习曲。

【巴赫小前奏曲与赋格（曲）】 特点：这是后人编排的一本书，其中部分是巴赫为自己的儿子写的，部分是巴赫的朋友写的，还有部分是从巴赫其他作品集中选出来的，算是正式接触复调乐曲了吧。

（3）大型乐曲 【小奏鸣曲（集）】（编者：克勒） 特点：前辈为初级阶段的学琴者编好的一本集子，贝多芬啊莫扎特啊都有，（如果没记错的话是）节选的适合初学者的乐章。

（4）小型乐曲 【约翰·汤普森现代钢琴教程】（即大汤）2~5册 特点：由浅入深，循序渐进，后期有大量世界名曲的改编版，配以文字介绍，适合儿童与通识教育。

【布格缪勒钢琴进阶练习25首】 特点：经典不用说了，更重要的是特别特别好听！这部作品非常的轻快，私以为这种轻快空灵尽得钢琴的灵气。对于成年爱好者来说这种曲子的风格也更适合他们平时弹的曲子。

【世界儿童钢琴名曲集】（作者：A.E.魏尔） 特点：也是名家名曲改编的曲集，可以体验音乐的妙处和意韵，不管是培养兴趣还是都可以考虑。成年爱好者可以选择一些自己平日爱好的名曲来练习简化版，关键时刻可以show off一下。

【钢琴基础教程】（上海音乐出版社）1~2册 特点：人编排的比较经典的一本曲集，里面有不少经典的作品，牧童短笛、彩云追月（在第四册）啊什么的。

3、中级阶段 ：

（1）练习曲 ：

【车尔尼钢琴快速练习曲（作品299）】 特点：中级阶段的开始，标志性的作品。

【克拉莫60首钢琴练习曲】 特点：难度在299与740之间。

【车尔尼钢琴手指灵巧练习曲/车尔尼钢琴练习曲50首（作品740）】 特点：难啃的骨头，基本上啃下来这本就可以跨入高级阶段。（即演奏家级别的水平了）

（2）复调乐曲 ：

巴赫：【二部创意曲】（15首） 特点：虽然看谱子很简单，但弹起来就发现完全不是那么回事了。

巴赫：【三部创意曲】（15首） 特点：比起二部又上了一个阶梯。

巴赫：【法国组曲】（5+1首） 特点：后人所提的名字，因作品风格酷似法国风味而得。由阿列曼德舞曲、库朗特舞曲、萨拉班德舞曲与吉格舞曲组成，亦可插入小步舞曲、加伏特舞曲等。 弹到这里算是真正入了巴赫的门了。

巴赫：【十二平均律钢琴曲集】（24+24首）中较简单的几首 特点：钢琴音乐的”旧约圣经“

（3）大型乐曲 ：【莫扎特钢琴奏鸣曲集】 【贝多芬钢琴奏鸣曲集】（32首，被誉为钢琴的”新约全书“，包括悲怆、月光、田园、热情等）

（4）小型乐曲：

【格里格钢琴抒情小品选】

【门德尔松：无词歌】

【柴可夫斯基：四季】 特点：里面不乏脍炙人口的经典作品，且难度参不齐，成年爱好者也可以择其中简单的弹一弹（三月云雀之歌、四月松雪草……），当然曲子本身也不是很简单，不过放慢速度以后还是比较容易弹的。

【肖邦圆舞曲集】

4、高级阶段：

（1）练习曲 ：莫什科夫斯基钢琴技巧练习曲15首（作品72） 、克列曼蒂钢琴练习曲选29首（又称：名手之道） 、莫谢莱斯24首钢琴练习曲 、凯勒斯钢琴练习曲15首（作品20） 、拉赫玛尼诺夫钢琴音画练习曲 、李斯特12首超凡钢琴练习曲、帕格尼尼大练习曲6首（李斯特改编）。

（2）复调乐曲 ：巴赫：十二平均律钢琴曲集（24+24首） 、英国组曲 、德国组曲（又称古组曲、帕提塔舞曲） 。

（3）大型乐曲 ：没有什么不能弹，除了莫扎特与贝多芬外，弹的比较多的是： 海顿钢琴奏鸣曲全集 、舒伯特钢琴奏鸣曲全集 。

（4）小型乐曲 ：没有什么不能弹，如： 舒曼钢琴曲选 、勃拉姆斯匈牙利舞曲 、李斯特钢琴曲选 、德彪西钢琴曲选、 拉赫玛尼诺夫24首钢琴前奏曲 。

扩展资料：

1、《钢琴调律入门教程》适用于在校学习钢琴调律的学生和广大调律爱好者自学之用。即便在没有音乐基础及声学基础的情况下。只要听觉正常，读者也可以在一学年（约十个月）的时间里初步掌握立式钢琴的调律技术和相关知识。

2、教程共分二十八讲。其中至第八、二十四、二十八讲是讲解有关理论的。其余每讲均构成一个练习单元，每个练习单元的练习时间为1—4周，视难易程度和个人情况而定。初学者应按教程顺序循序渐进地练习。

参考资料：百度百科

钢琴五线谱入门基础教程_钢琴五线谱快速入门方法

目前钢琴曲使用的谱子基本都是 五线谱 的， 简谱 的已经很少见了。学习钢琴，五线谱要怎么入门?关于钢琴五线谱的知识有哪些?下面就是我给大家整理的钢琴五线谱入门基础教程，希望对你有用!

钢琴五线谱入门基础教程视频 钢琴五线谱基础知识

(一)你用的键盘乐器

无论你是拥有一个真正的钢琴，还是一个电钢琴、电子琴或风琴，这里的教程都会教你认识键盘，弹奏五线谱曲子，并学习基本的五线谱知识。

简单说来，钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴 曲谱 。

你是用哪种键盘乐器来学习的呢?一共有多少个键盘? 我建议你使用有61个键盘的那种。如果你的键盘有重力感觉(垂重感键盘)的就更好了，就更接近真实钢琴的机械装置和触感。一般来说简易低档的电子琴的键盘没有重力感设计，键盘的按下时没有什么阻力(比较真实的钢琴键盘就会知道)。

(二) 白键盘 黑键盘 从哪里开始呢?

看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88个键我如何能记住呢?

不过你很快就可以 总结 出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。

你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。至于这个为何叫C以后会详细介绍。另一个你要注意记忆的是键盘的C位置，既所谓的C。这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。而下面的C位置是真实钢琴的键盘位置。

(三)钢琴键盘的分组 五线谱基本要素

上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是C。这个C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。

五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。音符(后面还要讲)在线间或线上。

将C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘(两个黑色和三个黑色的)构成一12个键盘组，而且这个C组不断重复。随便用左手或右手弹奏这些不同的组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。

(四)C 和八度

上面的图示显示出在C右面 和左面的其他的C在五线谱上面的位置。从中可以看出，在键盘上有规律的C的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可循。换句话说，不同C组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。

线上音符

上次说过，五线谱的音符要么在线上，要么在线间，我们先从线上认识其他的音符。上面的五线谱从C上出现的线上的另外三个音符是E G B ，下图是键盘上对应的E G B位置。

线间音符

现在我们来看在线间位置出现的音符。上图C是作为参考位置，当然C不是在线间的音符。上图标出了线间上D F A的位置以及键盘对应的音符位置。

白键音符

现在你应该已经将白键的音符掌握了。上图就是 C D E F G A B在白键盘上的7个音符的五线谱位置和键盘实际对应位置。这7个音符应该是你很熟悉的，对应的简谱就是1 2 3 4 5 6 7。下面我们将学习黑键的音符。

五分钟学会五线谱

一、以下图示五条线,就是五线谱.分一、二、三、四、五条线。

二、五条线中间的空白处为间，共有四间。

三、放在五线谱开头 、 分别为高音谱号和低音谱号。

四、五线谱、简谱音阶对照示意图

五、简谱唱法与五线谱的音名唱法对照表

六、简谱与钢琴(电子琴)键盘位置对照图

学钢琴 为什么要用五线谱不用简谱

目前钢琴曲使用的谱子基本都是五线谱的，简谱的已经很少见了。我国早期的钢琴教材中曾经有简谱版的，但由于使用起来不够方便已经没有人再使用了。这主要是由于五线谱和简谱记谱法的特点决定的。

五线谱记谱对于钢琴来讲有以下优点：

首先五线谱线和间上的每一个音都与钢琴键盘上的音成一一对应的关系，也就是说我们看到五线谱上的任何一个音都能够很准确地找到钢琴上的键盘。所以五线谱上的图象很容易成为指引我们手的运行方向的坐标。

其次五线谱在记录和声方面有统一的花样，能够让我们通过观察这不同花样迅速知道和声的构成，以便作出快速的反映。

再次，五线谱通过具有代表意义的符号组成的图象，能够使演奏者迅速通过这些图象的阅读大致了解音乐作品的情绪和风格。

由于上述这些优点，可以使演奏者获得 快速阅读 谱子的能力，通过一定量的科学的训练，演奏者不再是一个一个的阅读谱子，而是一片一片的阅读或者一把一把的阅读谱子。

简谱是由数字和一些符号构成的，对于单旋律的乐曲来讲是很容易阅读的，也能够读者迅速了解乐曲的调式调性。但对于记录多声部的带有众多的和声的作品来讲就是严格很麻烦的事情。这是因为众多数字的罗列会使得谱面凌乱复杂，阅读着的视觉范围无法扩展到更宽泛的谱面上去。再说简谱上的符号和钢琴的键盘不能成为一一对应的关系，在不同的调里对应的键盘是不同的，这就需要演奏者大脑有一个复杂的转换过程，这个过程可能会延长阅读谱子的时间，使演奏不流畅。

其实五线谱的阅读不纯粹是符号的阅读，有很大的成分是图象的阅读，图象阅读的特点是准确快速。简谱的阅读大致属于符号阅读的范畴，它需要大脑的复杂转换才能使演奏者有准确的动作。

猜你喜欢：

1. 钢琴五线谱乐理知识

2. 钢琴五线谱入门基础教程

3. 钢琴五线谱怎么看教程

4. 五线谱入门

5. 钢琴五线谱乐理的知识

钢琴基础教程有多少册？

目前钢琴曲使用的谱子基本都是 五线谱 的， 简谱 的已经很少见了。学习钢琴，五线谱要怎么入门?关于钢琴五线谱的知识有哪些?下面就是我给大家整理的钢琴五线谱入门基础教程，希望对你有用!

钢琴五线谱入门基础教程视频 钢琴五线谱基础知识

(一)你用的键盘乐器

无论你是拥有一个真正的钢琴，还是一个电钢琴、电子琴或风琴，这里的教程都会教你认识键盘，弹奏五线谱曲子，并学习基本的五线谱知识。

简单说来，钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴 曲谱 。

你是用哪种键盘乐器来学习的呢?一共有多少个键盘? 我建议你使用有61个键盘的那种。如果你的键盘有重力感觉(垂重感键盘)的就更好了，就更接近真实钢琴的机械装置和触感。一般来说简易低档的电子琴的键盘没有重力感设计，键盘的按下时没有什么阻力(比较真实的钢琴键盘就会知道)。

(二) 白键盘 黑键盘 从哪里开始呢?

看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88个键我如何能记住呢?

不过你很快就可以 总结 出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。

你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。至于这个为何叫C以后会详细介绍。另一个你要注意记忆的是键盘的C位置，既所谓的C。这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。而下面的C位置是真实钢琴的键盘位置。

(三)钢琴键盘的分组 五线谱基本要素

上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是C。这个C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。

五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。音符(后面还要讲)在线间或线上。

将C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘(两个黑色和三个黑色的)构成一12个键盘组，而且这个C组不断重复。随便用左手或右手弹奏这些不同的组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。

(四)C 和八度

上面的图示显示出在C右面 和左面的其他的C在五线谱上面的位置。从中可以看出，在键盘上有规律的C的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可循。换句话说，不同C组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。

线上音符

上次说过，五线谱的音符要么在线上，要么在线间，我们先从线上认识其他的音符。上面的五线谱从C上出现的线上的另外三个音符是E G B ，下图是键盘上对应的E G B位置。

线间音符

现在我们来看在线间位置出现的音符。上图C是作为参考位置，当然C不是在线间的音符。上图标出了线间上D F A的位置以及键盘对应的音符位置。

白键音符

现在你应该已经将白键的音符掌握了。上图就是 C D E F G A B在白键盘上的7个音符的五线谱位置和键盘实际对应位置。这7个音符应该是你很熟悉的，对应的简谱就是1 2 3 4 5 6 7。下面我们将学习黑键的音符。

五分钟学会五线谱

一、以下图示五条线,就是五线谱.分一、二、三、四、五条线。

二、五条线中间的空白处为间，共有四间。

三、放在五线谱开头 、 分别为高音谱号和低音谱号。

四、五线谱、简谱音阶对照示意图

五、简谱唱法与五线谱的音名唱法对照表

六、简谱与钢琴(电子琴)键盘位置对照图

学钢琴 为什么要用五线谱不用简谱

目前钢琴曲使用的谱子基本都是五线谱的，简谱的已经很少见了。我国早期的钢琴教材中曾经有简谱版的，但由于使用起来不够方便已经没有人再使用了。这主要是由于五线谱和简谱记谱法的特点决定的。

五线谱记谱对于钢琴来讲有以下优点：

首先五线谱线和间上的每一个音都与钢琴键盘上的音成一一对应的关系，也就是说我们看到五线谱上的任何一个音都能够很准确地找到钢琴上的键盘。所以五线谱上的图象很容易成为指引我们手的运行方向的坐标。

其次五线谱在记录和声方面有统一的花样，能够让我们通过观察这不同花样迅速知道和声的构成，以便作出快速的反映。

再次，五线谱通过具有代表意义的符号组成的图象，能够使演奏者迅速通过这些图象的阅读大致了解音乐作品的情绪和风格。

由于上述这些优点，可以使演奏者获得 快速阅读 谱子的能力，通过一定量的科学的训练，演奏者不再是一个一个的阅读谱子，而是一片一片的阅读或者一把一把的阅读谱子。

简谱是由数字和一些符号构成的，对于单旋律的乐曲来讲是很容易阅读的，也能够读者迅速了解乐曲的调式调性。但对于记录多声部的带有众多的和声的作品来讲就是严格很麻烦的事情。这是因为众多数字的罗列会使得谱面凌乱复杂，阅读着的视觉范围无法扩展到更宽泛的谱面上去。再说简谱上的符号和钢琴的键盘不能成为一一对应的关系，在不同的调里对应的键盘是不同的，这就需要演奏者大脑有一个复杂的转换过程，这个过程可能会延长阅读谱子的时间，使演奏不流畅。

其实五线谱的阅读不纯粹是符号的阅读，有很大的成分是图象的阅读，图象阅读的特点是准确快速。简谱的阅读大致属于符号阅读的范畴，它需要大脑的复杂转换才能使演奏者有准确的动作。

猜你喜欢：

1. 钢琴五线谱乐理知识

2. 钢琴五线谱入门基础教程

3. 钢琴五线谱怎么看教程

4. 五线谱入门

5. 钢琴五线谱乐理的知识

初学钢琴零基础入门教程：

1、钢琴键盘乐器演奏姿势与手型

坐姿时，身体自然放松，身体坐直，一般坐在凳子三分之一处，不要把凳子坐满，身体不要过于僵硬或者稀松，身体要自然，座位高低要根据演奏者而定，手要与键盘保持一个平行高度或者略高于键盘。

弹奏钢琴时候手要保持放松状态，手型成为自然握球状态。大臂自然下垂，不要加紧，腕部与键盘似平行，弹奏过程要保持放松。

2、键盘基础知识与指法

钢琴c1位置为c位置，钢琴组别分别是大字二组，大字一组，大字组，小字组，小字一组，小字二组，小字三组，小字四组，小字五组。

钢琴右手弹奏基本指法123分别是大拇指，食指，中指，45671分别是大拇指，食指，中指，无名指，小拇指。

钢琴左手弹奏基本指法12345为，小拇指，无名指，中指，食指，大拇指，671为中指，食指，大拇指。

钢琴弹奏时身体的协调

1、保证身体协调的根本：保证身体协调的根本是根据自己的身体条件进行调节正确合理的坐姿。随着程度的提高，对力度、速度、音乐情绪和色彩的变化提出了越来越多的要求，所以身体的参与和调节也越来越重要。

2、坐姿的基本要求：臀部要稳定而固定地坐在琴凳中部，为了便于灵活用力，不要坐满，坐一半即可。而且为了照顾到高低音，要坐在钢琴中部，不要随意挪动，而两条腿放在踏板两旁，在强奏时左腿可后撤作为全身力量支点。这是坐姿的基本要求。

3、身体的左右调节：身体的左右调节主要依据音的高低。以音阶为例，弱低音区时，身体重心放到左腿方面去;弹中音区时，身体重心两面摆平;弹到高音时，身体重心侧往右腿方面。

4、身体的前后调节：身体的前后调节可以根据音量的大小、力量的强弱来确定。

1、钢琴共有88个琴键，其中白色琴键52个，黑色琴键36个。整个键盘分为9组音列，7个完整音列和2个不完整音列。从两个黑色琴键左侧的白键开始为一个音列的首音“do”一直到“si”为一个完整的音阶即音列。

2、中间7个音阶又称为C，通常我们说的C大调指的就是对这个区域的弹奏。一般钢琴上对这个区域都有对应的标记，以便区分。

3、五线谱是用来记录，音名、音符、和唱名的五条横线，谱表是由多条五线谱组成的表，是我们在练习和弹奏时最主要的指导资料，熟悉五线谱是会弹钢琴的基础。

4、钢琴的黑白键对应的音色相同，音高不同，黑键比白键高一个音但是不会超过下一个音，所以就有了五线谱中的间到第四间的区别。这其中的“间”指的就是对应的黑色琴键。一定要注意看清五线谱上的标记，一个一个弹不要弹错。

5、同时练习钢琴时，手腕的姿势很重要，需要呈手握膝盖姿势。并且在转指和和跨指时要求手腕姿势保持不变，这就要求我们要劳逸结合，注意对手腕的保护。

首先学习钢琴一定要学习乐理知识。这里不要求你学多么高深的乐理知识，只是希望你明白一些类似五线谱的基础、谱号、唱名、音名、休止符等很简单的应用性乐理知识。的理解能力比较强，我相信掌握这些基础的乐理知识是非常简单的。

02

然后想要学习钢琴，还一定要熟悉钢琴。认识键盘，要理解C的位置在哪里，以及能够知道键盘上所有的C音。还要知道钢琴踏板的作用，试着踩三个踏板，观察钢琴会有什么变化。只有先理解我们要征服的工具的结构才能进行下一步的学习。

03

学习弹钢琴的姿势和礼仪是很重要的，弹钢琴的时候要正对着钢琴的坐下来，然后只坐琴凳的1/2左右，上身要保持直立，在弹奏的时候身体可以适当的往前倾。弹钢琴时的手型要像握着一个球一样，还有要用指腹来弹钢琴。

04

在认识了钢琴和学会了演奏姿势之后就可以开始正式的学习了。可以选择一些简单的古典曲目，这样有助于练习基本功。可以挑选一些自己喜欢和熟悉的曲目来学习，这样在演奏的时候更加能找到乐感，学习的过程也更加有乐趣。我练习哈农和车尔尼，这都是非常基础的曲目。

05

在刚开始弹琴的时候肯定会遇到很多挫折，比如没有办法两只手一起弹。针对这种问题可以先一只手练习到熟练之后再开始把另一只手也加上来。还有一些人的节拍掌握很奇怪，这样你可以买一个节拍器，听着节拍再多加练习。

06

弹琴最开始不需要速度有多么的快，可以一个音符慢慢的弹，这样手指反馈记忆会比较好，真正弹奏的时候也会更加放松。然后在完全掌握曲子之后还可以开始尝试变奏练习，加速练习等各种方法来加强记忆。

07

如果有条件的话，还是要找一个专业的钢琴老师来指导学习。虽然自学也可以用勤补拙，但是有一个老师可以让你的学习少走很多弯路，遇到不会的地方也可以及时请教老师弄懂，不用自己整合资料学习也轻松了很多。

08

其实自己也可以多听一些古典音乐，理查德的曲子很通俗动听，流行广泛。马克西姆的曲子壮阔主题鲜明。还有一些其他的曲目都可以自己多尝试，在听钢琴曲的时候也不要完全沉浸在音乐的快乐之中要边听边思考钢琴家在弹琴的时候用了什么样的技巧，下次自己练习的时候也可以试一试。

09

就是学习钢琴一定要坚持练习。每天至少要有要花两个小时坐下来静静地弹琴。有一个很的1万小时理论就是说你在某一件事情上坚持1万小时去钻研，那么你就能成为这个领域的专家。这样坚持下来每天练习钢琴，就是入门钢琴最有效的方法。

有四册

一般是高校通用的非钢琴专业的钢琴适用教材

其中第四册跨度比较大

有业余考级6到10级的曲子

你全学完只能说你基本掌握钢琴的技巧，因为钢琴艺术很深的，可以说达到钢琴演奏水平中的中间稍微偏上的程度吧。

初学钢琴零基础入门教程

目前钢琴曲使用的谱子基本都是 五线谱 的， 简谱 的已经很少见了。学习钢琴，五线谱要怎么入门?关于钢琴五线谱的知识有哪些?下面就是我给大家整理的钢琴五线谱入门基础教程，希望对你有用!

钢琴五线谱入门基础教程视频 钢琴五线谱基础知识

(一)你用的键盘乐器

无论你是拥有一个真正的钢琴，还是一个电钢琴、电子琴或风琴，这里的教程都会教你认识键盘，弹奏五线谱曲子，并学习基本的五线谱知识。

简单说来，钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴 曲谱 。

你是用哪种键盘乐器来学习的呢?一共有多少个键盘? 我建议你使用有61个键盘的那种。如果你的键盘有重力感觉(垂重感键盘)的就更好了，就更接近真实钢琴的机械装置和触感。一般来说简易低档的电子琴的键盘没有重力感设计，键盘的按下时没有什么阻力(比较真实的钢琴键盘就会知道)。

(二) 白键盘 黑键盘 从哪里开始呢?

看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88个键我如何能记住呢?

不过你很快就可以 总结 出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。

你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。至于这个为何叫C以后会详细介绍。另一个你要注意记忆的是键盘的C位置，既所谓的C。这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。而下面的C位置是真实钢琴的键盘位置。

(三)钢琴键盘的分组 五线谱基本要素

上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是C。这个C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。

五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。音符(后面还要讲)在线间或线上。

将C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘(两个黑色和三个黑色的)构成一12个键盘组，而且这个C组不断重复。随便用左手或右手弹奏这些不同的组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。

(四)C 和八度

上面的图示显示出在C右面 和左面的其他的C在五线谱上面的位置。从中可以看出，在键盘上有规律的C的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可循。换句话说，不同C组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。

线上音符

上次说过，五线谱的音符要么在线上，要么在线间，我们先从线上认识其他的音符。上面的五线谱从C上出现的线上的另外三个音符是E G B ，下图是键盘上对应的E G B位置。

线间音符

现在我们来看在线间位置出现的音符。上图C是作为参考位置，当然C不是在线间的音符。上图标出了线间上D F A的位置以及键盘对应的音符位置。

白键音符

现在你应该已经将白键的音符掌握了。上图就是 C D E F G A B在白键盘上的7个音符的五线谱位置和键盘实际对应位置。这7个音符应该是你很熟悉的，对应的简谱就是1 2 3 4 5 6 7。下面我们将学习黑键的音符。

五分钟学会五线谱

一、以下图示五条线,就是五线谱.分一、二、三、四、五条线。

二、五条线中间的空白处为间，共有四间。

三、放在五线谱开头 、 分别为高音谱号和低音谱号。

四、五线谱、简谱音阶对照示意图

五、简谱唱法与五线谱的音名唱法对照表

六、简谱与钢琴(电子琴)键盘位置对照图

学钢琴 为什么要用五线谱不用简谱

目前钢琴曲使用的谱子基本都是五线谱的，简谱的已经很少见了。我国早期的钢琴教材中曾经有简谱版的，但由于使用起来不够方便已经没有人再使用了。这主要是由于五线谱和简谱记谱法的特点决定的。

五线谱记谱对于钢琴来讲有以下优点：

首先五线谱线和间上的每一个音都与钢琴键盘上的音成一一对应的关系，也就是说我们看到五线谱上的任何一个音都能够很准确地找到钢琴上的键盘。所以五线谱上的图象很容易成为指引我们手的运行方向的坐标。

其次五线谱在记录和声方面有统一的花样，能够让我们通过观察这不同花样迅速知道和声的构成，以便作出快速的反映。

再次，五线谱通过具有代表意义的符号组成的图象，能够使演奏者迅速通过这些图象的阅读大致了解音乐作品的情绪和风格。

由于上述这些优点，可以使演奏者获得 快速阅读 谱子的能力，通过一定量的科学的训练，演奏者不再是一个一个的阅读谱子，而是一片一片的阅读或者一把一把的阅读谱子。

简谱是由数字和一些符号构成的，对于单旋律的乐曲来讲是很容易阅读的，也能够读者迅速了解乐曲的调式调性。但对于记录多声部的带有众多的和声的作品来讲就是严格很麻烦的事情。这是因为众多数字的罗列会使得谱面凌乱复杂，阅读着的视觉范围无法扩展到更宽泛的谱面上去。再说简谱上的符号和钢琴的键盘不能成为一一对应的关系，在不同的调里对应的键盘是不同的，这就需要演奏者大脑有一个复杂的转换过程，这个过程可能会延长阅读谱子的时间，使演奏不流畅。

其实五线谱的阅读不纯粹是符号的阅读，有很大的成分是图象的阅读，图象阅读的特点是准确快速。简谱的阅读大致属于符号阅读的范畴，它需要大脑的复杂转换才能使演奏者有准确的动作。

猜你喜欢：

1. 钢琴五线谱乐理知识

2. 钢琴五线谱入门基础教程

3. 钢琴五线谱怎么看教程

4. 五线谱入门

5. 钢琴五线谱乐理的知识

初学钢琴零基础入门教程：

1、钢琴键盘乐器演奏姿势与手型

坐姿时，身体自然放松，身体坐直，一般坐在凳子三分之一处，不要把凳子坐满，身体不要过于僵硬或者稀松，身体要自然，座位高低要根据演奏者而定，手要与键盘保持一个平行高度或者略高于键盘。

弹奏钢琴时候手要保持放松状态，手型成为自然握球状态。大臂自然下垂，不要加紧，腕部与键盘似平行，弹奏过程要保持放松。

2、键盘基础知识与指法

钢琴c1位置为c位置，钢琴组别分别是大字二组，大字一组，大字组，小字组，小字一组，小字二组，小字三组，小字四组，小字五组。

钢琴右手弹奏基本指法123分别是大拇指，食指，中指，45671分别是大拇指，食指，中指，无名指，小拇指。

钢琴左手弹奏基本指法12345为，小拇指，无名指，中指，食指，大拇指，671为中指，食指，大拇指。

钢琴弹奏时身体的协调

1、保证身体协调的根本：保证身体协调的根本是根据自己的身体条件进行调节正确合理的坐姿。随着程度的提高，对力度、速度、音乐情绪和色彩的变化提出了越来越多的要求，所以身体的参与和调节也越来越重要。

2、坐姿的基本要求：臀部要稳定而固定地坐在琴凳中部，为了便于灵活用力，不要坐满，坐一半即可。而且为了照顾到高低音，要坐在钢琴中部，不要随意挪动，而两条腿放在踏板两旁，在强奏时左腿可后撤作为全身力量支点。这是坐姿的基本要求。

3、身体的左右调节：身体的左右调节主要依据音的高低。以音阶为例，弱低音区时，身体重心放到左腿方面去;弹中音区时，身体重心两面摆平;弹到高音时，身体重心侧往右腿方面。

4、身体的前后调节：身体的前后调节可以根据音量的大小、力量的强弱来确定。

钢琴的基础教程

目前钢琴曲使用的谱子基本都是 五线谱 的， 简谱 的已经很少见了。学习钢琴，五线谱要怎么入门?关于钢琴五线谱的知识有哪些?下面就是我给大家整理的钢琴五线谱入门基础教程，希望对你有用!

钢琴五线谱入门基础教程视频 钢琴五线谱基础知识

(一)你用的键盘乐器

无论你是拥有一个真正的钢琴，还是一个电钢琴、电子琴或风琴，这里的教程都会教你认识键盘，弹奏五线谱曲子，并学习基本的五线谱知识。

简单说来，钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴 曲谱 。

你是用哪种键盘乐器来学习的呢?一共有多少个键盘? 我建议你使用有61个键盘的那种。如果你的键盘有重力感觉(垂重感键盘)的就更好了，就更接近真实钢琴的机械装置和触感。一般来说简易低档的电子琴的键盘没有重力感设计，键盘的按下时没有什么阻力(比较真实的钢琴键盘就会知道)。

(二) 白键盘 黑键盘 从哪里开始呢?

看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88个键我如何能记住呢?

不过你很快就可以 总结 出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。

你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。至于这个为何叫C以后会详细介绍。另一个你要注意记忆的是键盘的C位置，既所谓的C。这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。而下面的C位置是真实钢琴的键盘位置。

(三)钢琴键盘的分组 五线谱基本要素

上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是C。这个C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。

五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。音符(后面还要讲)在线间或线上。

将C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘(两个黑色和三个黑色的)构成一12个键盘组，而且这个C组不断重复。随便用左手或右手弹奏这些不同的组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。

(四)C 和八度

上面的图示显示出在C右面 和左面的其他的C在五线谱上面的位置。从中可以看出，在键盘上有规律的C的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可循。换句话说，不同C组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。

线上音符

上次说过，五线谱的音符要么在线上，要么在线间，我们先从线上认识其他的音符。上面的五线谱从C上出现的线上的另外三个音符是E G B ，下图是键盘上对应的E G B位置。

线间音符

现在我们来看在线间位置出现的音符。上图C是作为参考位置，当然C不是在线间的音符。上图标出了线间上D F A的位置以及键盘对应的音符位置。

白键音符

现在你应该已经将白键的音符掌握了。上图就是 C D E F G A B在白键盘上的7个音符的五线谱位置和键盘实际对应位置。这7个音符应该是你很熟悉的，对应的简谱就是1 2 3 4 5 6 7。下面我们将学习黑键的音符。

五分钟学会五线谱

一、以下图示五条线,就是五线谱.分一、二、三、四、五条线。

二、五条线中间的空白处为间，共有四间。

三、放在五线谱开头 、 分别为高音谱号和低音谱号。

四、五线谱、简谱音阶对照示意图

五、简谱唱法与五线谱的音名唱法对照表

六、简谱与钢琴(电子琴)键盘位置对照图

学钢琴 为什么要用五线谱不用简谱

目前钢琴曲使用的谱子基本都是五线谱的，简谱的已经很少见了。我国早期的钢琴教材中曾经有简谱版的，但由于使用起来不够方便已经没有人再使用了。这主要是由于五线谱和简谱记谱法的特点决定的。

五线谱记谱对于钢琴来讲有以下优点：

首先五线谱线和间上的每一个音都与钢琴键盘上的音成一一对应的关系，也就是说我们看到五线谱上的任何一个音都能够很准确地找到钢琴上的键盘。所以五线谱上的图象很容易成为指引我们手的运行方向的坐标。

其次五线谱在记录和声方面有统一的花样，能够让我们通过观察这不同花样迅速知道和声的构成，以便作出快速的反映。

再次，五线谱通过具有代表意义的符号组成的图象，能够使演奏者迅速通过这些图象的阅读大致了解音乐作品的情绪和风格。

由于上述这些优点，可以使演奏者获得 快速阅读 谱子的能力，通过一定量的科学的训练，演奏者不再是一个一个的阅读谱子，而是一片一片的阅读或者一把一把的阅读谱子。

简谱是由数字和一些符号构成的，对于单旋律的乐曲来讲是很容易阅读的，也能够读者迅速了解乐曲的调式调性。但对于记录多声部的带有众多的和声的作品来讲就是严格很麻烦的事情。这是因为众多数字的罗列会使得谱面凌乱复杂，阅读着的视觉范围无法扩展到更宽泛的谱面上去。再说简谱上的符号和钢琴的键盘不能成为一一对应的关系，在不同的调里对应的键盘是不同的，这就需要演奏者大脑有一个复杂的转换过程，这个过程可能会延长阅读谱子的时间，使演奏不流畅。

其实五线谱的阅读不纯粹是符号的阅读，有很大的成分是图象的阅读，图象阅读的特点是准确快速。简谱的阅读大致属于符号阅读的范畴，它需要大脑的复杂转换才能使演奏者有准确的动作。

猜你喜欢：

1. 钢琴五线谱乐理知识

2. 钢琴五线谱入门基础教程

3. 钢琴五线谱怎么看教程

4. 五线谱入门

5. 钢琴五线谱乐理的知识

初学钢琴零基础入门教程：

1、钢琴键盘乐器演奏姿势与手型

坐姿时，身体自然放松，身体坐直，一般坐在凳子三分之一处，不要把凳子坐满，身体不要过于僵硬或者稀松，身体要自然，座位高低要根据演奏者而定，手要与键盘保持一个平行高度或者略高于键盘。

弹奏钢琴时候手要保持放松状态，手型成为自然握球状态。大臂自然下垂，不要加紧，腕部与键盘似平行，弹奏过程要保持放松。

2、键盘基础知识与指法

钢琴c1位置为c位置，钢琴组别分别是大字二组，大字一组，大字组，小字组，小字一组，小字二组，小字三组，小字四组，小字五组。

钢琴右手弹奏基本指法123分别是大拇指，食指，中指，45671分别是大拇指，食指，中指，无名指，小拇指。

钢琴左手弹奏基本指法12345为，小拇指，无名指，中指，食指，大拇指，671为中指，食指，大拇指。

钢琴弹奏时身体的协调

1、保证身体协调的根本：保证身体协调的根本是根据自己的身体条件进行调节正确合理的坐姿。随着程度的提高，对力度、速度、音乐情绪和色彩的变化提出了越来越多的要求，所以身体的参与和调节也越来越重要。

2、坐姿的基本要求：臀部要稳定而固定地坐在琴凳中部，为了便于灵活用力，不要坐满，坐一半即可。而且为了照顾到高低音，要坐在钢琴中部，不要随意挪动，而两条腿放在踏板两旁，在强奏时左腿可后撤作为全身力量支点。这是坐姿的基本要求。

3、身体的左右调节：身体的左右调节主要依据音的高低。以音阶为例，弱低音区时，身体重心放到左腿方面去;弹中音区时，身体重心两面摆平;弹到高音时，身体重心侧往右腿方面。

4、身体的前后调节：身体的前后调节可以根据音量的大小、力量的强弱来确定。

1、钢琴共有88个琴键，其中白色琴键52个，黑色琴键36个。整个键盘分为9组音列，7个完整音列和2个不完整音列。从两个黑色琴键左侧的白键开始为一个音列的首音“do”一直到“si”为一个完整的音阶即音列。

2、中间7个音阶又称为C，通常我们说的C大调指的就是对这个区域的弹奏。一般钢琴上对这个区域都有对应的标记，以便区分。

3、五线谱是用来记录，音名、音符、和唱名的五条横线，谱表是由多条五线谱组成的表，是我们在练习和弹奏时最主要的指导资料，熟悉五线谱是会弹钢琴的基础。

4、钢琴的黑白键对应的音色相同，音高不同，黑键比白键高一个音但是不会超过下一个音，所以就有了五线谱中的间到第四间的区别。这其中的“间”指的就是对应的黑色琴键。一定要注意看清五线谱上的标记，一个一个弹不要弹错。

5、同时练习钢琴时，手腕的姿势很重要，需要呈手握膝盖姿势。并且在转指和和跨指时要求手腕姿势保持不变，这就要求我们要劳逸结合，注意对手腕的保护。