茶馆的读后感 茶馆的读后感50字

老舍先生的茶馆读后感

揭露了民族的病态，哪有什么几千年历史，都是一二百年历史的轮回。

以老舍先生的创作手法，使全剧显得干净、简洁。它最突出的特点便是全剧只有三幕，一幕一时段，从清末戊戌维新失败到初年北洋军阀割据时期再到政权覆灭前夕，是时间变迁，同时也是历史变迁。用人物来表现年代，同时又把年代作为人物表现的背景，二者相辅相成，使小小一茶馆成为旧时代的一个缩影，让人以看“历史剧”的眼光来评审。三教九流市场汇集地的茶馆，仍有几位核心人物始终贯穿其中，例如茶馆掌柜王利发，胆儿小的松二爷，十分爱国并胸怀正义常四爷等等。茶客间说的不是客套话便是奉承话，他们之间的谈话使人更能深刻的体会到世态炎凉。

茶馆的读后感 茶馆的读后感50字

茶馆的读后感 茶馆的读后感50字

《茶馆》中语言的精妙运用，同样让人印象深刻，尤其是幕里茶客的东一句西一句，左一下右一下。那都是语言的精华，国民性，老传统思考！其他的大多是处于、思想强加的。一部作品不要强加太多东西！要用自己脑袋思考都是近百年京都生活的沉淀。它们多彩而不杂乱，节奏明快又一气呵成。这使得幕成为全剧的高峰，后边两幕也是由幕而来，托着衬着幕构成整部戏。

但是，老舍先生的《茶馆》，并不像曹禺先生代表作《雷雨》一样，在舞台上演了半个多世纪，《茶馆》低调的很，一个演员剧团，算是业余演话剧，排过，在郊区剧场也只演过一两场。因为《雷雨》写的是贵族家庭，而《茶馆》则是市井，三教九流，恰巧《茶馆》在上演时，又正赶上，更是由于作者老舍的原因被舞台“排挤”。可真的艺术，无论何时，都会散发光辉。现在的《茶馆》已经成为人艺的经典保留节目，同时也在人们的心中扎下了根。

希望多年以后，我们也不会忘记那一句“我们吃下午茶去!”。

老舍的茶馆揭露了什么

老舍出生于一大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘茶馆，在我们眼中只是彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大问题!除非有一位具有独特视角的使它“活”起来，否则茶馆依旧会是那样的平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那位便是老舍，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩，让它成为真正的艺术品，以幽默、风趣的语言，有力的讽刺度，深刻地体现了人们在旧时的生活、背景，深刻的讽刺了当时的黑暗，三个时代对人们的欺压，及三个时代统治的黑暗，真实地揭示了当时的真正本相。《茶馆》也成为了老舍个人漫长创作生涯中的高峰，也是五十六十年代剧作界的高峰，是前辈作家中少见的后期超过前期的高峰。迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。

同样，老舍的手法也是的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到初年北洋军阀割据时期再到政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。一、王利发（茶馆掌柜）二、松二爷（胆儿小，人却不怀）三、常四爷（正义之士、十分爱国、体格健康）松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听！说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊！发人深思。其三，子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢？！简直是幻包装不换内容。

揭露了初期，军阀与地痞流氓之间的一些黑暗勾结，导致多数像茶馆这样的小资本生意者受到重重压迫，生活苦不堪言。从而反应了当时的黑暗

揭露了旧‘人吃人’的丑态和底层的苦难。

如何评价老舍的《茶馆》？一个1.茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大问题！除非友一位具有独特视角的使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。百年老茶馆,揭示半世纪旧