想象是一种超现实的自由精神的创造 想象是超现实的吗

《普通心理学》：想象与客观现实的关系

想象所产生的新形象是想象者本人没有感知过的或现实生活中还不存在的事物形象，这是不是就意味着想象是超现实的凭空产生的呢?不是，想象和其他心理过程一样，仍然是对客观现实的反映。

想象是一种超现实的自由精神的创造 想象是超现实的吗

想象是一种超现实的自由精神的创造 想象是超现实的吗

(一)想象的原材料——记忆表象是现实事物的反映

一方面，想象中的新形象无论多么离奇、新颖，我们终究会在客观现实中找到他的组成部分。例如，《西游记》中孙悟空的形象，是作者把头脑中人和猴的表象经过加工构思之后，重新组合创造出来的新的具有反叛精神的典型形象。神话中讲的“妖魔怪”的形象，无非是动物的头加上人的身体变成、巨齿獠牙之类，也就是现实中面目可憎、形象可怕的东西。就拿梦(梦也是想象，它是想象中的一种特殊形式)来说吧，有时十分荒唐怪诞，很离奇，但梦境仍然是以感知过的事物为“素材”的无次序结合的结果。另一方面，没有记忆表象，或者说没有相应的感性材料，就不会有相应的想象。先天的聋人，决不会想象出优美动听的音乐；先天的盲人，决不会想象出自然界的美景。因为他们没有相应的记忆表象，所以也就没有相应的想象表象。可见，想象来自客观现实。

(二)从想象的历史制约性来看，它是对客观现实的反映

想象一般总是受需要和动机的推动，受思想、意图和目的的调节，而个人的需要、动机、思想、意图则受生活条件的制约，是生活要求的反映。因此，人的想象的内容和水平也总要受历史条件、生产力和科学技术发展水平的制约。例如，古代虽有“嫦娥奔月”的幻想，但决不会有星际旅行车站、空中城市的设想；《西游记》中猪八戒用的武器是九齿耙，唐僧西天取经是步行或骑马，却想象不到现代化的武器和交通工具。可见，想象不能脱离现实。

(三)人的想象是在劳动过程中发生和发展起来的

人类劳动与动物本能行为的根本区别在于人能够借助想象力产生他所预期的劳动结果的表象。在《资本论》中写道：“蜘蛛的活动与织工的活动相似，蜜蜂建筑蜂房的本领使人间的许多建筑师感到惭愧。但是，蹩脚的建筑师从一开始就比灵巧的蜜蜂高明的地方，是他在用蜂蜡建筑蜂房以前，已经在自己的头脑中把它建成了。劳动过程结束时得到的结果，在这个过程开始时就已经在劳动者的表象中存在着，即已经观念地存在着。”想象不仅能够预先产生劳动终结果的表象，而且能够产生中间产品和制作产品的动作的表象。人借助于这些表象，指导着自己劳动活动的过程。可见，想象是人的劳动活动和创造活动的一个必要因素，因此，它也是随着人类劳动的发展而发展起来的。

综上所述，世界上没有原因和现实基础的想象是不存在的，把想象看成“超现实的自由精神的创造”的观点是错误的。想象仍然是对客观现实的反映。

想象力是人类创新的源泉吗？

爱因斯坦曾经说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”由此可见，想象力是智力结构中一个富有创造性的因素。加强想象力的培养，是培养学生创新精神、成就理想的一条重要途径。

英国一名穷学生成立网上广告版，他以1美元1象素的价钱卖出栏位供人宣传，结果短短四个月就将自己设计的网页格子全部售出，一跃成为百万富翁。后来，这位“神奇小子”又有新创意，方法依旧，但广告价钱上升一倍，但是浏览者有机会100万美元。据了解，这位“穷学生”从小就有很多精灵古怪的想法。他的这种奇思异想让他成为一个知名人。有时候，奇思异想是一种特有的生存智慧，处处能产生出奇制胜的效果。

可见，创新需要奇思异想，人类每次伟大的创新背后必定有一个完善的创新体系，有一条长长的创新生态链。在人类史上，如果没有奇思异想的话，那以我们的生活就会变得枯燥无味。是什么让人发明了电脑多媒体？是什么让人发现了科学的定律？是什么让人类的文明越来越辉煌？是什么让世界越来越美好？是众多的奇思异想！所以，创造离不开奇思异想。

法国的一位生物学家曾说过：“构成我们学习障碍的是已知的东西，而不是未知的东西。”人只有大胆地去幻想，才能提出独到新奇的见解，而已知的东西，只能让人的大脑局限于所了解的，束缚了大胆的想象。据科学研究发现，一般人在日常生活中，只被动的用了大脑中15%的想象力。而科学家之所以具备丰富的想象力，就是因为这些人大脑中的想象区经常处于一种兴奋状态，善于构思，才创造出推进科学发展的新生事物。

牛顿说过：“没有大胆的猜想，就做不出伟大的发现。”也正是这样，所有的理想、荣誉、成就、都源于创新创造，而创新和创造首先都要依赖于想象力，正如一位名作家说的：人类一切创作性的活动，都是以想象为支柱的。作为在校的中学生，正处于智力发展日趋成熟的时期，创造性想象力发展速度很快，并善于将创造想象并与创造活动联系起来，这正是培养学生想象力的“黄金时期”。

想象的定义是什么

想象的定义：想象是人在头脑里对已储存的表象进行加工改造形成新形象的心理过程。它是一种特殊的思维形式。想象与思维有着密切的联系，都属于高级的认知过程，它们都产生于问题的情景，由个体的需要所推动，并能预见未来。

心理学上指在知觉材料的基础上，经过新的配合而创造出新形象的心理过程。也可理解为对于不在眼前的事物想出它的具体形象、设想。

想象是人在脑子中凭借记忆所提供的材料进行加工，从而产生新的形象的心理过程。也就是人们将过去经验中已形成的一些暂时联系进行新的结合。它是人类特有的对客观世界的一种反映形式。它能突破时间和空间的束缚，达到"思接千载""神通万里"的境域。

想象的分类：

1、无意想象

无意想象是指事先没有预定目的的想象。无意想象是在外界的作用下，不由自主地产生的。 例如梦是一种无意想象。

2、有意想象

有意想象是指事先有预定目的的想象。有意想象中，根据观察内容的新颖性、性和创造程度，又可分为再造想象、创造想象、幻想。

想像是代表着由心理内部的矛盾所以引发的各种形式的情绪情感反应（Burns & Woolrich,2004）。Goldberg（1992）提出了一个理论，她认为在GIM治疗中所产生的情感情绪的活动是来自于自律神经系统的唤醒造成的，而这个情绪的唤醒形成了联想的形式。随着音乐的情绪的变化，人的情绪也会发生变化，进而影响到意象的运动变化。神经系统的来源于听觉神经所传送的音乐，由外耳到达耳蜗核，然后上传达到下丘脑部位，后到达网状神经系统。网状神经系统从大部分脑干一直延伸到丘脑，后到达下丘脑。下丘脑是边缘系统的一部分，与人的免疫系统的反应有关。关于边缘系统在音乐信息在大脑中的加工过程的作用目前还只知甚少，但是我们已经知道在聆听一段音乐的时候所感受到的情绪是在边缘系统进行加工的。 字串2

当音乐唤醒了神经系统结构时，就可能引发和支配被治疗者的某些情绪，而这些情绪可能是在意识中，或潜意识中的。如果这些情绪是没有被意识到的，或不能承受的，它就可能以联想的形式出现。在这个过程中，音乐始终构成一个环境，当被治疗者沉浸在自己的联想的时候，音乐就会退后成为背景而不被意识到。而当联想的内容模糊的时候，被治疗者对音乐的意识就会增强。如果音乐不支持想象的内容，情绪的表达就可能失掉。当被治疗者的情绪在发展，联想也会随之发展（Burns & Woolrish,2004）。

想象

imagination

人在头脑里对记忆表象进行分析综合、加工改造，从而形成新的表象的心理过程。思维的一种特殊形式，即通常所谓的形象思维。

想象可分为不随意想象和随意想象。不随意想象是没有预定目的和而产生的想象。梦是不随意想象的极端情况。随意想象是有预定目的、自觉地进行的想象。根据想象的创造性程度的不同，又可分为再造想象和创造想象。根据别人的描述或图样进行的想象叫再造想象。不依现成的描述或图样进行的想象叫创造想象。幻想是与个人愿望相结合并指向未来的想象。它是创造想象的特殊形式。

想象

imagination

人在头脑里对记忆表象进行分析综合、加工改造，从而形成新的表象的心理过程。思维的一种特殊形式，即通常所谓的形象思维。

想象可分为不随意想象和随意想象。不随意想象是没有预定目的和而产生的想象。梦是不随意想象的极端情况。随意想象是有预定目的、自觉地进行的想象。根据想象的创造性程度的不同，又可分为再造想象和创造想象。根据别人的描述或图样进行的想象叫再造想象。不依现成的描述或图样进行的想象叫创造想象。幻想是与个人愿望相结合并指向未来的想象。它是创造想象的特殊形式。

1、 什么叫创造想象?如何培养学生的创造想象能力?举例说明

培养想象力：

一、丰富孩子的生活经验，发展孩子的表象；

二、给孩子提供适合的环境，激发孩子想象的欲望；

三、给孩予轻松的氛围，鼓励孩子表达自己的想象；

四、鼓励孩子大胆想象，孩子合理地幻想；

五、培养发现问题、提出问题的优良心理品质；

六、参加创造活动，培养正确幻想。

想象是什么意思解释

想象是人在头脑里对已储存的表象进行加工改造形成新形象的心理过程。

想象它是一种特殊的思维形式，能突破时间和空间的束缚，起到对机体的调节作用，还能起到预见未来的作用。它是人类的能力，可以帮助我们探索未知领域、发现新思路、解决问题、创造艺术和文学作品等。

在想象的过程中，人们可以引用过去的经验和知识，结合当前的环境和需求，创造出新的、独特的、创意性的想法。这个过程通常需要集中注意力、创造性思维、自由联想、直觉和灵感等心理能力。

很多艺术形式都与想象密切相关，如文学、电影、绘画等。这些艺术形式都需要作者或艺术家通过想象力来构建一个虚拟的世界，使人们进入其中，体验到其中的情感、冲突和故事情节。实际上，人类文化和历史的许多重要成果都离不开想象的作用。

总之，想象是一种神奇的心理能力，它可以启迪人们的智慧和创造力，带来新颖、独特和美妙的体验，也可以帮助人们更好地理解和适应现实生活。

以下是一些培养想象力的方法：

1、阅读和观察：阅读各类文学作品和观察周围的环境可以为你提供丰富的素材，同时也可以激发你的想象力。

2、练习直觉：尝试相信自己的直觉并实践它们。当你感到好奇或有疑问时，把它们记录下来并思考关于它们的可能性。

3、与他人交流：与他人分享你的想象力和创意，听取他们的反馈和建议，它们可以帮助你开拓视野、增强想象力。

4、练习自由联想：打开一个空白的纸张或文档，尽情地写下你脑海中出现的任何想法、形象、场景等。

5、创造多样化的体验：参加一些新颖、和有趣的活动，如旅行、艺术展览和冒险运动等，这些经历可以激发你的创意想象力。

6、尝试逆向思维：从反方向或不同的角度看待问题或挑战，这种逆向思维可以帮助你获得全新的眼界和解决问题的方法。

7、学习技能：学习一些与想象力相关的技能，如绘画、音乐、写作等，通过掌握技能，可以更好的表达和实现自己的创意。

总之，想象力是一种可以通过不断锻炼和实践不断提高的能力，我们可以通过上述方法培养和发展自己的想象力。

什么是审美想象?它有哪些特征?

审美想象是审美主体所具有的能使审美活动顺利展开的一项重要的能力,又叫审美想象力.审美想象力是主体在长期的审美实践活动中生成的一种审美能力.在具体的审美活动中,主体的审美需要是审美活动能否产生的关键,而主体的审美能力,尤其是审美想象力,是使审美活动顺利展开并实现主体审美理想的必要条件.

审美想象的特点

审美想象是按审美需要、审美理想展开的想象,它与科学想象有着本质的区别,科学想象是按理性要求展开的想象,而审美想象则是在情感的推动下展开的.在主体情感的推动下,审美需要借助想象而具体化,终形成审美意象.在强烈的情感运动中,审美主体达到了一种深层的感动和理解,领悟到难以言传的生命价值与意义.审美意象是主体对审美客体的主观反映,是在多种心理因素综合作用下产生的一种特殊的形象.这些心理因素包括欲望、感觉、想象、理解等.“在一切心理要素中,惟有想象才是推动审美过程中的美感沿着不断深入的航线进发的实在力量.”[12]事实上,在审美过程中,是审美情感推动着审美活动的发生,但审美主体只有在情感的推动下,才会通过想象再现或创造审美意象去感受并理解对象的美,没有审美情感的促使,想象就不能成为审美想象.同时,审美想象因受到主体审美情感的推动,是一种积极的心理活动,可以高度发挥欣主体的主观能动性,它可以超越时空、自由翱翔.但这种能动性的发挥,必须以主体的审美经验作为条件.具有不同主观条件的主体,对同一个审美对象所想象的结果是不一样的,不仅如此,审美想象活动受着审美对象本身的规定和制约,因为任何审美想象的目的,都是为了深切感受和领悟对象的美,因而审美对象的特征,诱导着审美想象的方向和范围.叶朗将想象的特点归纳为自由性和情感性,王旭晓认为想象具有情感性和自由创造性的特点,他们都见到了审美想象在情感的促使下自由驰骋的特点,但审美想象的自由性不是信马由缰的自由,它也受到一定条件的限制.因此,除了情感性和创造性的特点,审美想象还具有规律性的特点.

（一）情感性

审美想象是一种情感的想象,它按主体情感要求而展开,其结果是创造出符合主体审美需要的意象,其目的是实现审美理想.在审美活动中,所有的形象建构都围绕着情感而展开,在情感的作用下,各种各样的形象融合起来,形成了新的符合主体审美趣味的意象.因此我们说,审美主体展开想象的方向,是由情感规定的.

在审美活动中,想象是渗透着情感的想象,情感是渗透着想象的情感.审美情感之所以不同于日常生活情感,正因为它经过了多种心理功能,尤其是想象的处理；审美想象之所以能够不同于科学想象,也正是它受到情感的驱动.在审美活动中,想象是在情感的推动下,依照情感的逻辑进行的,这具体表现为两个方面：一方面,情感是通过想象移入到客体之中的,主体在现实中无法得到满足的情感,在审美活动中通过想象可以得到满足.另一方面,随着情感的变化,形象通过想象力而获得改变或夸大.想象力的作用,常常使对象变得不可思议,但却更符合主体人的审美理想.合情而不一定完全合理,这正是审美想象的特征.

审美情感渗入想象,不但成为审美想象的推动力,而且成为意象构成的中介力.在情感的作用下,主体的审美需要与客体的表象相互作用,终主客融合,物我同一.因为物我同一,主客同构,才使主体的情感得到充分的表现.正是情感推动想象,将表象加工制作组成新的意象、意境,主体的审美理想才得以实现.

（二）创造性

审美想象是一种具有创造性的想象,它的创造性是由情感性决定的.在审美活动中,情感是主体的情感,它决定了主体的审美理想,我们知道审美理想和审美对象之间不是对等的关系,要通过审美对象来实现审美理想,就必须通过想象,也就是说,在情感的驱使下,主体以审美对象为基础创造一系列意象来满足审美理想,这种创造以情感为轴线.需要指出的是创造性的想象不等于创造性想象,创造性想象是就审美对象与审美意象之间的关系而言的,而创造性的想象对审美想象的总的概述,是针对主体的能动性而言的,是主体能力的一种表现.审美想象的创造具有极大的自由.在科学认识活动中,想象必须遵守客观现实,而在审美活动中,审美想象可以突破现实的种种限制,将各种表象加以分割、粉碎、组合等,创造出一种崭新的意象.

想象的过程,实际上就是在原有的表象基础上深入体验,构成新形象即审美意象的过程,在这个过程中,想象的创造性主要表现在体验和构成意象上.

体验是对审美对象内在意蕴的理解,即对客体形象所表达的内容的把握.客体的外在形式因其形象性可以被感官直接感知,但客体的意蕴是内在的,不能凭感官直接感受到,而必须通过想象去体验,审美体验使审美主体由表及里、由此及彼、由浅入深地理解、把握审美对象的意蕴.由于不同的审美主体有着不同的审美经验和不同的审美理想,因此在体验的过程中,主体需要发挥其独特的创造性,从而体验到不同的意蕴.即“仁者见仁、智者见智”“一千个读者有一千个哈姆雷特”.想象的创造性还体现在审美意象的生成中.所谓意象,是“指主观想象所创造的意识化的新形象.”[13]当主体深入地把握到客体的意蕴时,其潜在的审美经验和记忆表象在主体的审美情感的驱使下与主体所体验到的客体的意蕴相结合,产生了一种新的符合主体审美理想的意象.这里构建的意象与原有表象是“同型”的关系,但不是“同一”的关系,它是审美主体想象的创造性的结果.

（三）规律性

审美想象具有极大的自由创造性,同时它受着规律性的限制.从前提上看,审美想象必须建立在对审美对象内在“必然”规律（即客体的内容、意蕴）的把握基础上,同时它受到主体审美经验内在规律的限制；从结果上看,审美想象创造的意象也必然揭示了审美对象的某些规律.

王朝闻先生曾说,虽然有的理论家说“有一千个读者就有一千个哈姆雷特”,然而人们总不至于因为欣赏者的不同而把哈姆雷特当成堂·吉诃德.意思就是审美想象受到对象内在规律的限制.在他看来,联想和想像当然与印象或记忆有关,没有印象和记忆,联想或想像都是无源之水,无本之木.这里的“印象”和“记忆”就是主体的审美经验.对于主体来说,其审美经验对想象起到了制约作用,它直接影响审美意象的生成,审美想象创造出的意象,在一定程度上也体现了审美对象的意蕴,这是审美对象内在规律的作用.

雅典学者斐罗斯屈拉特认为：摹仿只能塑造出见过的事物,想象却能塑造出未见过的事物,它会联系到现实去构思成它的理想.康德说,想象是“自由”的,又是“合规律性的”.想象的“自由”,不是天马行空的漫游,它是“合规律性”的自由；想象的“合规律性”,不是作茧自缚的约束,而是处处体现着“自由”.在审美想象中,“自由”和“合规律性”是有机统一的.

正如联想、再现性想象、创造性想象的不可完全分隔一样,审美想象的情感性、创造性和规律性也是不可分割的,情感是创造的动力,创造是情感的创造,情感是自由的,但是在规律范围内的自由,创造也是合乎规律的创造,三者是相互联系,内在统一的.