建安七子名词解释 建安七子形成的文学史意义

俳句名词解释

《饮酒》——陶渊明

俳句名词解释：

建安七子名词解释 建安七子形成的文学史意义

建安七子名词解释 建安七子形成的文学史意义

1、俳句，是日本的一种古典短诗，由“五-七-五”，共十七字音组成；以三句十七音为一首，首句五音，次句七音，末句五音。要求严格，受“季语”的限制。

2、俳句是古代汉诗的绝句这种的诗歌形式经过日本化发展而来。同时在日本以每日小诗的形式发展。

俳赋的词语解释是：1.骈体赋，为六朝时通行的一种赋体，讲究骈偶声律，字句工巧，实际上是押韵的骈体文，如鲍照《芜城赋》_江淹《别赋》等。

俳赋的词语解释是：1.骈体赋，为六朝时通行的一种赋体，讲究骈偶声律，字句工巧，实际上是押"山水含清晖，清晖能娱人"(谢灵运《石壁精舍还湖中作》)。"知者乐水，仁者乐山"(《论语·雍也》)，其实还有一种因果关系，就是"乐水者智，乐山者寿"，这样说似乎可以充分显示山水怡情养性的功能。另外，与山水亲近还可丰富知识，培养和提高审美情趣以及模山范水的能力。古今诗文大家、艺术巨匠大抵都有"读万卷书，行万里路"的经历。"读万卷书"正好可以弥补"行万里路"的不足。由于受种种条件的限制，人们无法遍览全国各地的山水胜迹，便可持山水诗集为"卧游"之具，作纸上的观瞻。这间接得到的知识和印象，与亲身所历、亲目所见自然隔了一层，但收获往往更快捷，也更精粹。韵的骈体文，如鲍照《芜城赋》_江淹《别赋》等。拼音是：páifù。结构是：俳(左右结构)赋(左右结构)。注音是：ㄆㄞ_ㄈㄨ_。

俳赋的具体解释是什么呢，我们通过以下几个方面为您介绍：

一、引证解释【点此查看详细内容】

⒈骈体赋，为六朝时通行的一种赋体，讲究骈偶声律，字句工巧，实际上是押韵的骈体文，如鲍照《芜城赋》、江淹《别赋》等。引明徐师曾《文体明辨》：“夫俳赋尚辞而失於情，故读之者无兴起之妙趣，不可以言则矣。”

一种赋体。以字句雕琢、行文骈俪为特色，盛行于六朝。

俳赋俳赋，古代文学特有的一种文言文文体。赋体的一类。即骈赋。以句尾有韵脚而别于骈文。“俳”的本义是游戏。宋代称对句为“俳语”，因称注重对仗的赋为“俳赋”。“骈”即对偶的意思，所以又称之“骈赋”。魏文帝曹丕说“诗赋欲丽”（《典论·论文》），表明汉末魏初作赋追求词藻华丽的趋势。

其结果是讲究对偶，以为丽辞，“至魏晋群才，析句弥密，联字合趣，剖毫析厘”（《《文心雕龙》·丽辞》）。到南朝齐、梁后，崇尚声律，于是词藻、用事、声律都通过对偶字句表现出来，对偶更为工巧。

所以元代祝尧总结说：“建安七子，独王仲宣（粲）辞赋有古风。至晋陆士衡（机）辈《文赋》等作，已用俳体。流至潘岳，首尾绝俳。迨沈休文（约）等出，四声八病起，而俳体又入于律矣。

山水诗名词解释古代文学

徐（徐□、徐陵）、庾（庾肩吾、庾信）继出，又复隔句对联，以为骈四俪六；簇事对偶，以为博物洽闻；有辞无情，义亡体（指古赋）失。此六朝之赋所以益远于古。”其论大体中肯。

虽然诗中不一定纯写山水，亦可有其它的辅助内容，但是呈现耳目所及的山水状貌声色之美，则必须为诗人创作的主要目的。

由谢灵运开创，脱胎于玄言诗。

定义

在一首山水诗中，并非山和水都得同时出现，有的只写山景，有的却以水景为主。

但不论水光或山色，必定都是未曾经过诗人知性介入或情绪干扰的山水，也就是山水必须保持耳目所及之本来面目。

当然，诗中的山水并不局限于荒山野外，其他经过人工点缀的风景区，以及城市近郊、宫苑或庄园的山水亦可入诗。

折叠编辑本段历史

起源于先秦两汉，产生于魏晋时期，并在南朝至晚唐随着诗歌发展与文学环境变迁而不断演变。

山水诗鼻祖是东晋的谢灵运。谢灵运所开创的山水诗，把自然界的美景引进诗中，使山水诗成为的审美对象。

山水诗的出现，不仅使山水成为的审美对象，为诗歌增加了一种题材，而且开启了南朝一代新的诗歌风貌。

继陶渊明的田园诗之后，山水诗标志着人与自然进一步的沟通与和谐，标志着一种新的自然审美观念和审美趣味的产生。

东迁的文士几乎都有"风景不殊，正自有山河之异"的慨叹，加上受和军事的迫害，失落感愈来愈沉重。从清丽无比的江南山水风物中寻求抚慰和解脱，是行之有效的办法，于是流连山水，写作山水诗便相因成习，以致蔚然成风。

另外，在新的哲学思潮如玄学的冲击下，汉朝以来"罢黜百家，独尊孔子"的思想控制日趋软弱松弛，于是出现"越名教而任自然"(嵇康)、"法自然而为化"(阮籍)之类的主张。"自然"指宇宙自然规律，岿然不动的山和变动不居的水，则最充分、最完美地体现了这种规律，也就成了师法的对象，成了精神力量不竭的泉源。

折叠编辑本段特点

好的山水诗总是包涵着作者深刻的人生体验，不单是模山范水而已。如"欲穷千里目，更上一层楼。"(王之涣《登鹳雀楼》)以理势入诗，兼有教化和审美的双重功能，它表现出的求实态度和奋进精神，对读者无疑是有力的鞭策和激励。又如"蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。"(王籍《入若耶溪》)除生动再现山林特有的幽静氛围，还揭示了矛盾的对立统一关系，有启迪智慧、拓展襟怀的作用。其它方面的例子还很多:"江流天地外，山色有无中。"(王维《汉江临泛》)是执简驭繁、化难为易的范例。远水不可视之以目，却能表达得如此气势壮阔。为雨幕所笼罩的山色朦朦胧胧，无法分辨，诗人用"有无中"三字予以示现，精当无比，显示出非凡的观察、体验和表达的功力。"

的它们在五言诗发展史上做出了重要贡献。其中以王粲的成就，例如王粲的《登楼赋》和曹植的《洛神赋》并为双美。山水诗大都具有"诗中有画，画中有诗"的特征。所谓"诗中有画"，就是用画笔把山水风物中精深微妙的蕴涵点染出来，使读者获得直接的审美感受。如孟浩然《秋登万山寄张五》，把登高的"怡悦"之情抒发得淋漓尽致:"北山白云里，隐者自怡悦。相望始登高，心随雁飞灭。愁因薄暮起，兴是清秋发。时见归村人，平沙渡头歇。天边树若荠，江畔洲如月。何当载酒来，共醉重阳节。"其中有诗人自己登山的身影，有想象中北山隐者张五的怡悦之情，还有阔远的视野以及闪烁于其间的种种景物。它的突出特点就是表现在一个"远"字上，用远景烘托远意。"远意"没有明说，只是影影绰绰地表"心随雁飞灭"的描摹上。勾画远景的笔墨也不多，却很有层次，显示出和谐的韵律与虚静阔远的美，像"天边树若荠，江畔洲如月"，清新淡远，与隐者(包括诗人自身)恬淡高远的情趣相表里，几乎达到天然淡泊的完美境界.

山水诗，是指描写山水风景的诗。在一首山水诗中，并非山和水都得同时出现，有的只写山景，有的却以水景为主。但不论水光或山色，必定都是未曾经过诗人知性介入或情绪干扰的山水，也就是山水必须保持耳目所及之本来面目。当然，诗中的山水并不局限于荒山野外，其他经过人工点缀的风景区，以及城市近郊、宫苑或庄园的山水亦可入诗。

山水田园诗是古代诗歌的一个重要的种类，其的诗人有王维、孟浩然、陶渊明等人，诗人们把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，缘景抒情，因寄所托，表达自己的理想、志趣。

明朝的胡应麟在《诗薮》中说：“作诗不过情、景二端”；王国维亦云“一切景语皆情语”，因此，在鉴赏山水诗首先要以“景”为基础，紧紧抓住“情”，从景物入手来理解情。

孟浩然《秋登兰山寄张五》

王维《竹里馆》

韦应物《滁州西涧》

《七里濑》——谢灵运

羁心积秋晨，晨积展游眺。孤客伤逝湍，徒然苦奔峭。

石浅水潺湲，日落山照耀。荒林纷沃若，哀禽相叫啸。

遭物悼迁斥，存期得要妙。既秉上皇心，岂屑末代诮。

目睹严子濑，想属任公钓。谁谓古今殊，异代可同调。

结庐在人境，而无车马喧。

问君何能尔，心远地自偏。

采菊东篱下，悠然见南山。

山气日夕佳，飞鸟相与还。

此中有真意，欲辨已忘言。

古代文学 名词解释 无限感激！

引证解释：

建安七子:建安年间(196～220)七位文学家的合称。包括：孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢。

东晋出现大量的山水诗，主要是纷乱的国情使然。

建安风骨: 指汉魏之际曹氏父子（曹、曹丕、曹植）、建安七子等人诗文的俊爽刚健风格。

诗风:太康年间及其前后一段时期的诗风,后人称之为“太康体”。

左思风力：这是钟嵘《诗品》对左思诗歌的评价。左思的诗歌，尤其是他的代表作《咏史》，借咏史抒发对现实的不满及感慨，情调高亢，笔力矫健，气势昂扬，是对建安风骨的继承与发扬，他诗歌创作的这种精神，即是后世所说的“左思风力”。

上宫体:是初唐诗坛以上宫仪为代表的一种诗风，上宫仪是宫延诗人，所以他的诗内容以应制奉和、与宴咏物之作，在形式上“以绮错婉媚为体”，当时多有仿效之作号称上宫体。上宫仪提出的“六对”、“八对”等名目，在探讨律诗的形式、丰富对仗的表现手法上有所贡献。

初唐四杰: 初唐文学家王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王的合称。《旧唐书·杨炯传》说：“杨炯与王勃、卢照邻、骆宾王以文诗齐名，海内称为王杨卢骆，亦号为“四杰”。

唐传奇:指唐代流行的文言短篇。它远继神话传说和史传文学，近承魏晋南北朝志怪和志人，发展成为一种以史传笔法写奇闻异事的体式。唐传奇内容更加丰富，题材更为广泛，艺术上也更成熟。唐传奇“始有意为”，标志著古代创作进入了一个新的创作阶段。

花间词派: 是以唐词人温庭筠、五代前蜀词人韦庄为代表，以写男女相思离别为主要特征的词派。后蜀赵崇祚将温、韦等十八人词编为《花间集》，故名。

建安七子指曹父子执政掌权的建安时期的文人,家,有:孔融,陈琳,王粲,徐干,阮瑀,应玚 ,刘桢.

建安风骨指曹父子和建安七子的文风,情采飞扬,变化多致,抒彩愈益浓厚.

我无语了，都是考试用吗？ 以上没适合的，不是多就是少，答到点上的不多。

名解就那就个方面，买本古代文学的习题集，以后就不用问人了

正始之音名词解释

三、网络解释

正始之音名词解释如下：

1、指魏晋玄谈风气。出现于三国魏正始年间。当时以何晏、王弼为首，以老庄思想糅合儒家经义，谈玄析理，放达不羁；名土，盛于洛下。

2、指纯正的乐声。

1、《晋书卫_传》：“昔 王辅嗣 吐金声於中朝，此子复玉振於江表，微言之绪，绝而复续。不意 永嘉 之末，复闻 正始 之音！”

3、唐白居易《五弦弹》诗：“正始之音其若何？朱弦疏越清庙歌。一弹一唱再三叹，曲淡节稀声不多，融融曳曳召元气，听之不觉心平和。”亦省作“ 正始音 ”。

4、唐白居易《清夜琴兴》诗：“心积和气，平本应正始音。”

例句：

1、如“正始之音”的代表人物阮籍，听说步兵校尉—职空缺，兵营的厨房里窖藏有三百斛好酒，于是就请求司马昭调任他为步兵校尉，阮步兵的名头也由此而来。

2、三国时期魏国诗人，“建安七子”之一阮_的儿子；曾任步兵校尉，世如像曹植的诗，既有一定的华美，又不至于伤害风骨，因此人们在提倡建安风骨时，不仅肯定了它的风骨，也肯定了它风骨和藻饰结合的一面。称“阮步兵”，他是正始之音（魏晋时期的玄谈之风）的代表人物。

山水诗名词解释古代文学

虽然诗中不一定纯写山水，亦可有其它的辅助内容，但是呈现耳目所及的山水状貌声色之美，则必须为诗人创作的主要目的。

由谢灵运开创，脱胎于玄言诗。

定义

在一首山水诗中，并非山和水都得同时出现，有的只写山景，有的却以水景为主。

但不论水光或山色，必定都是未曾经过诗人知性介入或情绪干扰的山水，柳宗元《江雪》也就是山水必须保持耳目所及之本来面目。

当然，诗中的山水并不局限于荒山野外，其他经过人工点缀的风景区，以及城市近郊、宫苑或庄园的山水亦可入诗。

折叠编辑本段历史

起源于先秦两汉，产生于魏晋时期，并在南朝至晚唐随着诗歌发展与文学环境变迁而不断演变。

山水诗鼻祖是东晋的谢灵运。谢灵运所开创的山水诗，把自然界的美景引进诗中，使山水诗成为的审美对象。

山水诗的出现，不仅使山水成为的审美对象，为诗歌增加了一种题材，而且开启了南朝一代新的诗歌风貌。

继陶渊明的田园诗之后，山水诗标志着人与自然进一步的沟通与和谐，标志着一种新的自然审美观念和审美趣味的产生。

东迁的文士几乎都有"风景不殊，正自有山河之异"的慨叹，加上受和军事的迫害，失落感愈来愈沉重。从清丽无比的江南山水风物中寻求抚慰和解脱，是行之有效的办法，于是流连山水，写作山水诗便相因成习，以致蔚然成风。

另外，在新的哲学思潮如玄学的冲击下，汉朝以来"罢黜百家，独尊孔子"的思想控制日王维《鸟鸣涧》趋软弱松弛，于是出现"越名教而任自然"(嵇康)、"法自然而为化"(阮籍)之类的主张。"自然"指宇宙自然规律，岿然不动的山和变动不居的水，则最充分、最完美地体现了这种规律，也就成了师法的对象，成了精神力量不竭的泉源。

折叠编辑本段特点

好的山水诗总是包涵着作者深刻的人生体验，不单是模山范水而已。如"欲穷千里目，更上一层楼。"(王之涣《登鹳雀楼》)以理势入诗，兼有教化和审美的双重功能，它表现出的求实态度和奋进精神，对读者无疑是有力的鞭策和激励。又如"蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。"(王籍《入若耶溪》)除生动再现山林特有的幽静氛围，还揭示了矛盾的对立统一关系，有启迪智慧、拓展襟怀的作用。其它方面的例子还很多:"江流天地外，山色有无中。"(王维《汉江临泛》)是执简驭繁、化难为易的范例。远水不可视之以目，却能表达得如此气势壮阔。为雨幕所笼罩的山色朦朦胧胧，无法分辨，诗人用"有无中"三字予以示现，精当无比，显示出非凡的观察、体验和表达的功力。"

的山水诗大都具有"诗中有画，画中有诗"的特征。所谓"诗中有画"，就是用画笔把山水风物中精深微妙的蕴涵点染出来，使读者获得直接的审美感受。如孟浩然《秋登万山寄张五》，把登高的"怡悦"之情抒发得淋漓尽致:"北山白云里，隐者自怡悦。相望始登高，心随雁飞灭。愁因薄暮起，兴是清秋发。时见归村人，平沙渡头歇。天边树若荠，江畔洲如月。何当载酒来，共醉重阳节。"其中有诗人自己登山的身影，有想象中北山隐者张五的怡悦之情，还有阔远的视野以及闪烁于其间的种种景物。它的突出特点就是表现在一个"远"字上，用远景烘托远意。"远意"没有明说，只是影影绰绰地表"心随雁飞灭"的描摹上。勾画远景的笔墨也不多，却很有层次，显示出和谐的韵律与虚静阔远的美，像"天边树若荠，江畔洲如月"，清新淡远，与隐者(包括诗人自身)恬淡高远的情趣相表里，几乎达到天然淡泊的完美境界.

山水诗，是指描写山水风景的诗。在一首山水诗中，并非山和水都得同时出现，有的只写山景，有的却以水景为主。但不论水光或山色，必定都是未曾经过诗人知性介入或情绪干扰的山水，也就是山水必须保持耳目所及之本来面目。当然，诗中的山水并不局限于荒山野外，其他经过人工点缀的风景区，以及城市近郊、宫苑或庄园的山水亦可入诗。

山水田园诗是古代诗歌的一个重要的种类，其的诗人有王维、孟浩然、陶渊明等人，诗人们把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，缘景抒情，因寄所托，表达自己的理想、志趣。

明朝的胡应麟在《诗薮》中说：“作诗不过情、景二端”；王国维亦云“一切景语皆情语”，因此，在鉴赏山水诗首先要以“景”为基础，紧紧抓住“情”，从景物入手来理解情。

孟浩然《秋登兰山寄张五》

王维《竹里馆》

韦应物《滁州西涧》

《七里濑》——谢灵运

羁心积秋晨，晨积展游眺。孤客伤逝湍，徒然苦奔峭。

石浅水潺湲，日落山照耀。荒林纷沃若，哀禽相叫啸。

遭物悼迁斥，存期得要妙。既秉上皇心，岂屑末代诮。

目睹严子濑，想属任公钓。谁谓古今殊，异代可同调。

结庐在人境，而无车马喧。

问君何能尔，心远地自偏。

采菊东篱下，悠然见南山。

山气日夕佳，飞鸟相与还。

此中有真意，欲辨已忘言。

俳句名词解释

2、南朝宋刘义庆 《世说新语文学》：“既共清言，遂达三更??丞相乃叹曰：向来语，乃竟未知理源所归，至於辞喻不相负； 正始 之音，正当尔耳！”

俳句名词解释：

（3）艺术特色：其具有天然浑成的艺术风格。融情于景，寓景于情，是其一大抒情特色。语言浅近自然，意蕴丰富，即善于锤炼语言，熔铸典故，把丰富的内涵，纳入最简约的语言之中。

1、俳句，是日本的一种古典短诗，由“五-七-五”，共十七字音组成；以三句十七音为一首，首句五音，次句七音，末句五音。要求严格，受“季语”的限制。

2、俳句是古代汉诗的绝句这种的诗歌形式经过日本化发展而来。同时在日本以每日小诗的形式发展。

俳赋的词语解释是：1.骈体赋，为六朝时通行的一种赋体，讲究骈偶声律，字句工巧，实际上是押韵的骈体文，如鲍照《芜城赋》_江淹《别赋》等。

俳赋的词语解释是：1.骈体赋，为六朝时通行的一种赋体，讲究骈偶声律，字句工巧，实际上是押韵的骈体文，如鲍照《芜城赋》_江淹《别赋》等。拼音是：páifù。结构是：俳(左右结构)赋(左右结构)。注音是：ㄆㄞ_ㄈㄨ_。

俳赋的具体解释是什么呢，我们通过以下几个方面为您介绍：

一、引证解释【点此查看详细内容】

⒈骈体赋，为六朝时通行的一种赋体，讲究骈偶声律，字句工巧，实际上是押韵的骈体文，如鲍照《芜城赋》、江淹《别赋》等。引明徐师曾《文体明辨》：“夫俳赋尚辞而失於情，故读之者无兴起之妙趣，不可以言则矣。”

一种赋体。以字句雕琢、行文骈俪为特色，盛行于六朝。

俳赋俳赋，古代文学特有的一种文言文文体。赋体的一类。即骈赋。以句尾有韵脚而别于骈文。“俳”的本义是游戏。宋代称对句为“俳语”，因称注重对仗的赋为“俳赋”。“骈”即对偶的意思，所以又称之“骈赋”。魏文帝曹丕说“诗赋欲丽”（《典论·论文》），表明汉末魏初作赋追求词藻华丽的趋势。

其结果是讲究对偶，以为丽辞，“至魏晋群才，析句弥密，联字合趣，剖毫析厘”（《《文心雕龙》·丽辞》）。到南朝齐、梁后，崇尚声律，于是词藻、用事、声律都通过对偶字句表现出来，对偶更为工巧。

所以元代祝尧总结说：“建安七子，独王仲宣（粲）辞赋有古风。至晋陆士衡（机）辈《文赋》等作，已用俳体。流至潘岳，首尾绝俳。迨沈休文（约）等出，四声八病起，而俳体又入于律矣。

建安七子 名词解释

参谢灵运《登永嘉绿嶂山》考资料来源：搜狗百科-建安风骨

建安年间(196～220)七位文学家的合称，包括：孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢。这七人大体上代表了建安时期除曹氏父子而外的作者,所以"七子"之说,得到后世的普遍承认。他们对于诗、赋、散文的发展，都曾作出过贡献。

建安年间(196～220)七位文学家的合称，包括：孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢。这七人大体上代表了建安时期除曹氏父子而外的作者,所以"七子"之说,得到后世的普遍承认。他们对于诗、赋、散文的发展，都曾作出过贡献。

名词解释 建安风骨

谢灵运《登池上楼》

建安时期的作品真实地反映了现实的动乱和的苦难，抒发建功立业的理想和积极进取的精神。同时也流露出人生短暂、壮志难酬的悲凉幽怨，意境宏大，笔调朗畅，具有鲜明的时代特征和个性特征，其雄健深沉、慷慨悲凉的艺术风格，文学史上称之为"建安风骨"或"汉魏风骨"。 汉末建安时期文坛巨匠"三曹"(曹、曹丕、曹植)、"七子"(孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢)和女诗人蔡琰继承了汉1、《古诗十九首》的概念乐府民歌的现实主义传统，普遍采用五言形式，以风骨遒劲而著称，并具有慷慨悲凉的阳刚之气，形成了文学史上"建安风骨"的独特风格，被后人尊为。无论是"曹氏父子"还是"建安七子"，都长期生活在河洛大地，这种俊爽刚健的风格是同河洛文化密切相关的。 "风骨"是文学批评史上的一个重要的概念，自南朝至唐，它一直是文学品评的主要标准。

建安风骨是指汉魏之际雄健深沉，慷慨悲凉的文学风格。建安时期的作品真实地反映了现实的动乱和的苦难，抒发建功立业的理想和积极进取的精神。同时也流露出人生短暂、壮志难酬的悲凉幽怨，意境宏大，笔调朗畅，具有鲜明的时代特征和个性特征，其雄健深沉、慷慨悲凉的艺术风格，文学史上称之为“建安风骨”或“魏晋风骨”。

汉末建安时期文坛巨匠“三曹”（曹、曹丕、曹植）、“七子”（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢）和女诗人蔡琰继承了汉乐府民歌的现实主义传统，普遍采用五言形式，以风骨遒劲而著称，并具有慷慨悲凉的阳刚之气，形成了文学史上“建安风骨”的独特风格，被后人尊为。

建安为汉献帝年号（196-220），以曹三父子为代表的创作反映了的动乱和民生的疾苦的同时，又表现了统一天下的理想和壮志，有着鲜明的时代特色。

理想的高扬、人生短暂的哀叹、强烈的个性、浓郁的悲剧色彩、这些特点构成了“

建安风骨

”（也叫

“汉魏风骨”）这一时代风格

。魏国统治者曹氏父子都爱好和奖励文学，招揽文士，在他们周围聚集了众多作家。他们直接继承汉乐府民歌的现实主义传统，掀起一个诗歌。

古代诗句中表现自然景色、思乡之情以及生活哲理的名句

（2）本文恣意铺陈，大量用典，规模宏大，物象繁复，描写细腻，词彩华丽。其妙装饰物之精细，和生动前所未有。

自然景色：接天莲叶无穷碧。映日荷花别样红。

——【泊船瓜洲】王安石

思乡之情：春风又绿江南岸，明月何时照我还。

欲穷千里目，更上一层楼。

深林人不知，明月来相照。-王维《竹里馆》

空山新雨后，天气晚来秋。

天门中断楚江开，碧水东流至此回。

——【望天门山】·李白

春风又绿江南岸，明月何时照我还。

山重水复疑无路，柳暗花明又一村

——【游山西村】陆游