水丹青是一种什么技艺_水丹青是一种什么技艺形成的

茶百戏是什么 直接画出来的吗

茶百戏又称分茶、水丹青、汤戏、茶戏。发展到现代，茶百戏能使得茶汤中的图案显现、消失，如此反复变幻多次。

说起茶百戏，在我们历史悠久，是一种能使茶汤纹脉形成物象的古茶道，其特点就是仅用茶和水不用其他的原料能在茶汤中显现出文字和图像，是极具特色的传统文化。本期的文化遗产，为你解析。

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水丹青是一种什么技艺_水丹青是一种什么技艺形成的

一、什么叫做茶百戏？

说到“茶百戏”，笔者莫名地就会想到“皮影戏”，当然，“茶百戏”和“皮影戏”并没有太大的关系。所谓的茶百戏，就是仅利用茶和水，使得茶汤纹脉形成文字和图案的古茶艺。

二、茶百戏的发展历史

有关茶百戏的来历有见于五代至北宋人陶谷（903～970年）的《清异录》，这是他杂采隋唐至五代曲故所写的一部笔记，共六卷，内分三十七门，在《荈茗录》中记载：“茶百戏茶至唐始盛。近世有下汤运匕，别施妙诀，使汤纹水脉成物象者，禽兽虫鱼花草之属，纤巧如画。但须臾即就散灭。此茶之变也，时人谓之茶百戏。”

在宋代由于受到宋徽宗和朝廷大臣、文人的推崇做到了，当时不仅盛行于朝廷，也流传于闽北武夷山一带。元代后茶百戏逐渐衰落，到清代后几近失传。2010年，茶百戏被列入武夷山市非物质文化遗产。

三、“茶百戏”传承人--章志峰

1984年从福建农大茶学专业毕业后一直致力于茶文化研究和交流，1997年到日本冲绳留学茶叶技术，通过日本茶道初步了解了点茶法。

2004-2005受选派，作为首位茶学专业的交流员到日本讲授茶文化期间，系统地学习了一年的日本茶道里千家流，从日本茶道的点茶法和点茶工具得到启发。

“酒壮英雄胆，茶引文人思。”自古以来文人便与茶百戏结下了不解之缘。文人游戏、品赏、论述和赞美茶百戏，对茶百戏的形成其主要作和器具依然是沿袭宋代的规范。茶筅也随之传入日本，并沿用发展至今。这里所说的茶筅是点茶时会用到的一种工具，造型如下图。、发展和传播起到了巨大的推动作用。

宋代茶百戏受朝廷和大批文人的推崇达到了鼎盛时期，其突出特点就是涌现出了许多有关分茶的茶学专着。在这些茶学专着中，对点茶、茶百戏有详细的论述，其中以宋徽宗赵佶的《大观茶论》、蔡襄的《茶录》和南宋审安老人的《茶具图赞》代表性。

五、茶百戏的特点

茶百戏具有独特的艺术表现力。是液体表现字画的独特艺术形式，由于茶汤显现纹理丰富自然灵动，同时，在同一茶汤可以变幻图案多次。茶百戏以其独特表现力表现了中华艺术的意境美、线条美和朦胧美，其新颖独特的表现力特别适于表现传统风格的山水花鸟图案，对观众具有较大的吸引力和影响力，适于游人观赏、品饮、体验，适用于各种接待和大型庆典活动，可以提高茶产业的附加值和文化旅游的档次。

茶百戏是欣赏和品饮兼备的新型茶产品，具有独特的品饮价值，即可用抹茶通过点茶法欣赏和品饮，亦可用团饼茶冲泡品饮，是跨越时代的艺术珍品。

茶百戏是独具保健功效的茶产品，可以丰富的养身文化。茶百戏采用点茶法，将茶汤连茶末一同饮用，较之现代的泡茶法人体可获得更多不溶于水的营养成分如谷蛋白、维生素、矿物质、纤维素等等，具有其不可替代的保健功效。分茶以其新颖独特的艺术表现效果适用于各种庆典和展会活动，较好地提高活动的文化品位和影响力。

抹茶是还是日本的

准确来说是把茶碾成的碎碎的，不停地研磨，然后进行调膏，在进行点茶过程中，不断注水，然后通过清水使茶汤形成幻变的图案，就是茶百戏。茶百戏源于唐朝，到了宋朝发展得，成为文人之间向往的一种文化活动，但是，这种清水画丹青的古法技艺，至清代后几近失传。

我问过身边很多朋友 : 你知道抹茶的来源吗？百分之七十的朋友给我的回答是:当然是日本啊，还有少数朋友竟说它来自欧洲……

两位都是行业中的佼佼者，并且同作为女性更能拍出彰显女性成长，实现自我价值的故事。

可能是受日本茶道的影响，大家都理所当然地认为抹茶是日本的了。抹茶确实是在日本流行开来的，但它的真正起源是在古代。当然，不清楚这个常识的人，我也不怪你，毕竟日本是个“模仿怪民族”。

抹茶起源于我国的唐朝，都说前人的智慧是无穷的，当时有人发明了蒸青碾茶的工艺，就是将春茶嫩叶利用蒸汽杀青后，再做成团茶保存着。等到什么时候想喝了，就拿出茶团放在火上烘焙干燥，再将其磨成粉末状，抹茶粉就是这样诞生的。

那从何时开始传入日本的呢？

自明代以来，开始流行冲泡散茶，抹茶茶道也逐渐失传。而抹茶文化传入日本，却得到了发扬光大，并引为国宾之礼，誉为日本之最。

其实，点茶技艺在我国也并未完全失传。在点茶技艺的基础上，我们创造出分茶技艺（也称水丹青、茶百戏等），我们的茶百戏文化也正在延续，在我们武夷山，便有一些茶百戏传承人，他们身体力行，为更多的年轻人普及文化知识。

（图为茶百戏传人章志峰老师）

视频 |“笔触”下的茶（点击链接，了解更多）

另外，我们福建客家的擂茶文化，是否也跟最初的抹茶文化有一定的渊源呢？有了解这方面知识的客家朋友们，可以在评论区留言，与我们共同探讨这个话题哦~

最早原来是的，古代传入日本，近抹茶渐渐消失，而日本抹茶一直都比较兴盛。正如乐器琵琶，是古代由外国传入我国的，但在我国发扬光大。

抹茶是什么茶？抹茶是指挑选细嫩的茶叶原料，经过蒸青、冷却、脱水、复合干燥、粉碎等多道工序制作成的超微粉末，与市面上销售的绿茶粉和绿碎茶有天壤之别。抹茶起源于，兴起于唐朝，在宋朝时达至鼎盛。在南宋时，经圣一禅师、大应禅师传入日本。抹茶茶道现在已然成为日本的国粹，被奉为国宾之礼，被誉为日本之最。将品茶与宗教哲学、道德、品性修为融合到一起，将饮茶的境界上升为道的境界，成为独具特色的日本抹茶茶道。清朝的茹敦和在《越言释》中说：“古者茶必有点，其茶（抹茶）为撮泡茶，必择一二佳果点心，谓之点心，谓之点茶。”这里的抹茶冲饮之法就是唐宋年间的抹茶饮用法——点茶。

起源于隋朝，被日本发扬光大

描写小暑的诗句“一碗分来百越春,玉溪小暑却宜人”中，句“一碗分来百越春”是什么意思？

2005年起通过对团饼茶制作、抹茶加工和分茶技巧五年间进行几百次的试验，终于在2009年春，初步恢复了分茶技艺，可以在茶汤中现出文字和图像。

描写小暑的诗句：

“分茶”大约始于北宋初年。何谓“分茶”？许政扬先生在《宋元戏曲语释》“分茶”条中曰：“分茶”就是烹茶、煎茶。《宋诗选注》摒弃旧释，曰：“‘分茶’是宋代流行的一种‘茶道’。《剑南诗稿校注》卷十二《疏山东堂昼眠》下释分茶曰：“分茶，宋人泡茶之一种方法，即以开水注入茶碗之技艺。

1、小暑六月节

（唐）元稹

倏忽温风至，因循小暑来。竹喧先觉雨，山暗已闻雷。

户牖深青霭，阶庭长绿苔。鹰鹯新习学，蟋蟀莫相催。

2、夏日对雨寄朱放拾遗

（唐）武元衡

才非谷永传，无意谒王侯。小暑金将伏，微凉麦正秋。

远山依枕见，暮雨闭门愁。更忆东林寺，诗家流。

3、答李滁州题庭前石竹花见寄

（唐）独孤及

殷疑曙霞染，巧类匣刀裁。不怕南风热，能迎小暑开。

游蜂怜色好，思妇感年催。览赠添离恨，愁肠日几回。

4、秋夜宿重本上人院

却忆凉堂坐，明河几度流。安禅逢小暑，抱疾入高秋。

5、苦热

无因羽翮氛埃外，坐觉蒸炊釜甑中。

咖啡拉花的起源是什么?

水国曾重讲，云林半旧游。此来看月落，还似道相求。

咖啡拉花的起源是茶百戏。

编剧张巍，电影学院副，代表作《陆贞传奇》《女医明妃传》等等。

茶百戏主要是一种以研膏茶为原料，用清水使茶汤变换图案的技艺。茶百戏又称分茶、水丹青、汤戏、茶戏等等，是一种能使茶汤纹脉形成物象的民间艺术，特点是仅用茶和水不用其他的原料能在茶汤中显现出文字和图像。茶百戏始见于唐，宋代时在闽北茶区较为流行。在宋代，人们把茶百戏与琴、棋、书并列，是士大夫喜爱与崇尚的一种文化活动。

茶百戏与福建武夷山渊源颇深，宋代闽北武夷山一带，是点茶原料（团饼茶）和点茶器具（建盏）的重要产地，因此茶百戏盛行。茶百戏是在点茶基础上用清水画画的艺术，茶汤中图案的形成与点茶时茶汤的泡沫有密切关系。茶百戏可以使点茶形成的汤花瞬间显示瑰丽多变的景象，如山水云雾，状花鸟鱼虫。

咖啡拉花使用原料

不要使用脱脂牛奶，因为脱脂牛奶中的脂肪含量过低，所以奶泡的口感会比全脂的很多蒸汽奶泡机或者手动奶泡壶：奶泡就是牛奶与空气细密混合的产物。制作奶泡的方式便是将空气打入牛奶中。所说原理简单，但真正地制作出一杯绵密细致的奶泡并不是一个简单的事情。

最常见的问题就是太多的空气进入牛奶中，产生过粗的硬质奶泡，这样的奶泡会浮在表层而无法充分与咖啡混合，所以喝的时候享受不到奶泡与咖啡充分混合的细密质感。建议使用蒸汽奶泡机来制作奶泡，这样会把这个过程变得简单一些。

还好，现在很多泵压式咖啡机都内置了这个功能，比如德龙BAR14（单泵型，需要先做咖啡再打奶泡），德龙EAM4000（双泵型，可同时制作咖啡与奶泡）尖嘴拉花杯（打奶缸）：这个东西是最容易被忽略掉的一个了，别看他不起眼，但作用也不小。

首先奶泡对温度的要求比较高，只有在60~80度的时候会产生品质的奶泡，所以可以通过不锈钢的奶缸感觉到牛奶的温度。其次在制作拉花时，小小的尖嘴就像是画家的画笔。

以上内容参考：

分茶的

四、关于“茶百戏”的历史典籍（唐）李频

茶百戏和咖啡拉花的区别

拉花方式

茶百戏是用茶和水做出各种各样的图案，一般都是比较传统的书法绘画，是比较雅致的一种文化活动，深受我国古代文人推崇。很多人都觉得茶百戏和咖啡拉花是一样的，其实并不是，两者虽然很相似，但是也会有一些区别，如果制作原理，图案保存时间以及图案样式等。

茶百戏和咖啡雕花像吗

茶百戏和咖啡拉花的区别

首先，茶百戏与咖啡拉花所形成的原理不同。茶戏通过茶和水形成各种图案，而咖啡花画则是咖啡和牛奶两种不同液体的融合，最终形成各种不同的图案，其本质是不同的。

其次，茶百戏与咖啡拉花图案在存在时间上也有很大的异。众所周知，泡沫只能存在很短的时间。也就是说，茶戏的格局只由茶汤形成。过了一段时间，茶汤上的图案就会自然消失。咖啡花形成的图案是固定的，不会轻易消失。

，茶百戏与咖啡拉花所形成的意象也不同。宋代文人雅士十分重视意向。在茶戏中，描绘的图案大多是传统的书法和绘画。字、山、鸟、兽层出不穷，突出了意境之美。

然而，在现代，这一点有着巨大的不同。咖啡花形成的图案大多很简单，即使很复杂，也大多是对称平衡的图案。咖啡花注重固定的形状。

总而言之，茶戏和咖啡拉花只是看起来相似而已。它们可能只有一个共同点，那就是它们可以显示模式。但事实上，它们在历史背景和形成原则上存在着很大的异，这也可以从深层次上反映出中西方的文化异。

有点相似，但是不一样，会有一些区别。

咖啡拉花技艺分为两种，一种就是常见的拉花，一种是表现更丰富的雕花。拉花就是在浓缩的咖啡中使用泡发的牛奶拉出图案，雕花则是在冲泡好的咖啡表面使用带颜色的食用糖浆和牙签来“雕”出想要的图案。

茶百戏是在点茶的基础上发明起来的，但由于古籍对此记载的过于简单，很长一段时间，我们无法了解茶百戏形成图案的原理。

在2011年，经过专家学者长时间的研究，将“茶百戏”的原理公布于众：

“下汤运匕”使茶汤“幻变”图案才是茶百戏这一珍贵的非物质文化遗产的独特“基因”。

与一般绘画不同，比如油画、国画、水粉甚至咖啡拉花，都是采用颜色叠加，或不同材料叠加的办法来呈现图案。“茶百戏”仅用茶和水就能在茶汤中显现出文字和图像。

茶百戏是什么地方的

福建的。

茶百戏，是一种以研膏茶为原料，用清水使茶汤幻变图案的技艺，又称分茶、水丹青，源于唐朝。到了宋朝发展到顶峰，成为文人之间推崇的一种文化活动。

此后，这种清水画丹青的古法技艺点被世人遗忘。2017年，茶百戏列入福建省非物质文化遗产，被更多人了解。

梦华录爆了，那这部剧为什么能吸引观众呢？

宋代开始玩点茶，带头玩，底下的文人墨客们也纷纷效仿。后来，宋代的点茶传入日本，发展成为今天的日本茶道。

首先离不开幕后强大的制作团队。一级导演、制片人杨阳，此前指导过的男性题材古装玄幻剧《将夜》以及现实题材剧《功勋》都获得了观众的认可。

可以说，因北苑茶园的繁荣和斗茶的盛行带动了建盏烧制大规模化，然而也因为北苑茶园和斗茶的衰落而渐渐走向消逝。

因此，这也是很多观众在看完梦华录后，从几位女主的身上感受到了很多当下生活的影子，这比一些纯粹虚化的影视剧更能令人产生兴趣，让女性观众能从中找到共鸣点。

还有一点，是不是有很多人一开始追剧完全是冲颜值去的，毕竟这是刘亦菲时隔16年继小龙女之后重回电视剧。

她的颜值依旧，只不过这次一改往日角色，演绎了一位智商情商在线，携手姐妹搞事业的反套路女主。

不仅刘亦菲美，陈晓、柳岩、林允等一票演员同样状态在线。

这剧无论在颜值还是角色的适配度上，比起那些古偶选角离谱到姥姥家的剧，都要更符合观众的审美，观众这一次终于可以一起洗洗眼睛了。

当然，除了制作班底和演员之外，梦华录的取景地、美术、构图和服化道等通通都拍的很好看。

在梦华录导演笔记中，杨阳用水塑造女性特质，为了完美诠释女人如水的理念，还特意带领团队到杭州、苏州、无锡、绍兴、嘉兴等十余个水乡古镇做考察和采风。

在制景上更是以宋画为参照，为了贴近宋朝的简约留白，杨阳以植物盆景为媒介，让观众切实的看到这个城市生活的气息。

你就觉得这个城市是活的，通过这些细节完美的呈现出烟火气十足的宋代生活。

尤其是前几季江南的气氛拍得非常真实，用心还原繁华市井，充满了古色古香的气息。

竹蒿撑着船，河边洗衣，木柄油纸伞，风尘仆仆的湖人商贩完全让观众相信，这不是演员在搭的景里讲台词，而是人物在故事中生活。

角色和实景完美的交融，远比绿幕和搭景有辽阔感、生机感，让演员和风景浑然一体，真的是随手一截都是一张风景画。

另外，梦华录改编自关汉卿元杂曲《赵盼儿救风尘》。

刘亦菲在剧中饰演的赵盼儿设定是在钱塘开了一家小茶坊的老板娘。

宋代饮茶之风盛行，斗茶也成了一种全民活动。

集中，赵盼儿还秀了一首宋朝时非常流行的茶百戏，所谓茶百戏，又称分茶，水丹青，汤系，茶系，是宋朝流行的一种茶道。

以研膏茶为原料，采用“下汤运匕”，即汤瓶注汤或用茶匙加水，用清水使茶汤变换图案的独特技艺，听起来似乎有种咖啡拉花的即视感。

梦华录中就对点茶进行了细致的设计，碾茶，热盏，击壶，水痕这些工艺流程我们都能一一看到。

据悉，导演在筹备期间专门请了非遗茶百戏代表传承人章志峰老师给全剧组讲课，就是希望借赵盼儿之手展示传统非遗茶百戏的韵味儿。

梦华路在服装造型上也是非常的用心，剧里的挽发髻造型是宋代古画里很常见的女子装扮。

孙三包髻也很符合她已经生育的情况还有宋引章的琵琶在韩熙载夜宴图中也有体现，也就是南音琵琶。

宋代生活美学

历史上一直有盛唐弱宋的说法，作为文治立国的宋，军事上虽羸弱，却是文人的天堂。

古代美学，至宋达到，如今流行的极简主义，素雅的莫兰迪，质感的方圆，早在宋朝，就玩过了。

宋汝窑，区别于花花绿绿的唐三彩，有种朴素而高级的美。冰裂纹，是烧坏了的。宋人奉为开片，超越时代的审美。

宋书法尚意，突破唐时森严法度，苏黄米蔡，行书作品，熠熠闪光。

宋人花鸟山水画，世界公认的品格，墨分五彩，淡雅高贵。不同于唐代的鲜亮与张扬，宋代的配色平静而内敛，道法自然。

这并不全然是失了幽云十六州的弱宋，这也是文化璀璨的东方文艺复兴，一壶酒，一阙词，岁序安然的风雅时代。

电视剧《知否》，全剧轻松惬意行云流水，呈现出一派简约中透着精致，精致中淬着沧桑的宋代生活美学。

饮茶之风“兴于唐，而盛于宋”，有“唐煮宋点”之说。宋代饮茶文化得到帝王将相、文人雅士乃至民间百工的崇尚，茶文化可谓空前繁荣，上承唐代精致的煮茶法，却有创新，繁复雅致的点茶成为当时饮茶的主流方式。宋代的点茶，工序十分复杂，茶具摆了满满一桌，茶盏、烫瓶、盏托、茶碾子、绢罗、茶筅、煮水器、上等泉水等。看起来就不是一件容易的事。

点茶建安斗试，以水痕先退者为负，耐久者为胜。”也就是说，点茶后在茶面上形成的浮沫，以色白和泡沫持久为优。是分茶的基础，是古代沏茶方法之一。点茶的意趣，在于一个“点”字。茶艺师先用瓶煎水，并将研细茶末放入茶盏，陆续注入沸水，将茶末调成浓膏状，而后执壶往茶盏有节奏的点水，而且落水点要准，不能破坏茶面。与此同时，点茶人还要用另一只手执茶筅，旋转打击和拂动茶盏中的茶汤，使之泛起汤花，称为“运筅”或“击拂”。

在实过程中，注水和击拂是同时进行的。所以严格说来，要创造出点茶的效果：一要注意调膏，二要有节奏的注水，三是茶筅击拂要根据实际情形轻重缓急。只有这样，才能点出效果的茶汤来。

苏轼在《送南屏谦师》诗曰:"道人晓出南屏山， 来试点茶三昧手"。这种高明的点茶能手被称之为“三昧手” 。

除了点茶，宋人还有一件茶事——斗茶。斗茶主要以猜测茶叶产地、辨别茶叶采摘时间，分辨春茶与秋茶，以及辨明点茶之水的来源和品质为主。

这种充满游戏意趣的斗茶方法，流行于上流、文人雅士之中的，促进了当时茶叶品质和点茶技艺的提升。蔡襄茶学专著《茶录》中曾提及建安斗茶：“视其面色鲜白，著盏无水痕者为绝佳。建安斗试，以水痕先退者为负，耐久者为胜。”

宋代文人在分茶过程中，也会通过高超的搅拌技艺，在茶沫上画出各式图案，飞禽走兽、花鸟鱼虫、人物山水等，更有甚者还在茶沫上作诗，称为“水丹青”，苏轼就曾写诗称赞分茶技艺高超的谦师和尚：“泻汤夺得茶三昧，觅句还窥诗一斑”。

《知否》里的建盏出现频率之高，简直是配角，人手一盏。宋人茶色尚白，所以点茶黑釉盏，尤其喜欢建州窑（今福建建阳县水吉镇）烧造的绀黑色茶盏，也叫建盏。胎厚，敞口，深底，小圈足，釉色以黑色为主，也有酱紫等色。盏身内外有铁锈或棕色条纹，也有银光条纹如兔毛者为上品，号称兔毫盏。

北宋的艺术家宋徽宗，艺术品鉴水准自然很高，就曾经评价兔毫盏：“盏色贵青黑，玉毫条达者为上。”

现在打茶汤只有形成稳定的悬浮液才具备幻变形成图案的基础，采用茶瓶直接注汤或茶勺搅动是形成图案的基本方法。开购物网站搜索建盏，出现最多的兔毫盏、鹧鸪斑盏和油滴盏，乱花迷人眼，美不胜收。但售价范围之大，也是叹为观止。

《梦华录》网飞上线，这部剧中有哪些我国的传统文化呢？

比如孟华录中女主角的发型就是宋朝女性的装扮。另外有官妓的称呼。还有锦衣卫。皇后的衣服上有花纹。有封建等级制度。

最令人称叹的便是“茶百戏”。虽然很多网友调侃戏称为“咖啡拉花”，但茶百戏是我们中华传统文化中的一项技艺。 茶百戏又称分茶、水丹青、汤戏、茶戏等等，是一种以研膏茶为原料，采用“下汤运匕”即汤瓶注汤或用茶匙加水，用清水使茶汤幻变图案的独特技艺，不同于咖啡拉花等采用不同颜色叠加的方法。

展现了宋代当时的文化，宋代当时的4、逐渐往后移动拉花杯，并且缩小晃动的幅度，收杯时往前一带顺势拉出一道细直线，画出杯中叶子的梗作为结束。饮食，宋代当时的娱乐方式，焚香，点茶，挂画，插花，宋代当时的着装，宋代当时的交通（南宋）陆游方式。

历史文化之建窑的兴起与衰落

建安的黑釉茶盏始烧于五代末北宋初年，起初以烧造无斑纹通体乌黑的茶盏为主，称为“乌金釉盏”，当时只在建安产茶地区流行，北宋初年，朝廷把建安地区划为贡茶产区，建立了北苑茶园，黑釉茶盏也被专门进贡给朝廷。

宋之雅趣：斗茶

宋代斗茶成风，整个上至下至黎民皆是斗茶的发烧友，在建安贡茶产地尤甚。大书法家蔡襄的茶学专著《茶录》中有段提到建安的斗茶：“视其面色鲜白，著盏无水痕者为绝佳。

有趣的是类似现代在咖啡的泡沫上做画一样，宋代文人在分茶的过程中，也会通过巧妙的搅拌，在茶沫上画出禽兽鱼虫、山水人物的图案，更有甚者可以在茶沫上作诗，称为“水丹北宋末年，艺术家宋徽宗被金人所俘，统治者被迫南下迁都临安，政权的南移使得建盏进一步得以发展，迎来了鼎盛时期。但风雨飘摇的南宋最终被元人所灭，从此改朝换代，北苑茶园遭受了沉重的打击。青”，苏轼就曾写诗称赞分茶技艺高超的谦师和尚：“泻汤夺得茶三昧，觅句还窥诗一斑”。

由于宋代茶色尚白的传统，所以建安地区产的黑釉茶盏不仅利于观察茶汤上面的浮沫，更是衬托茶色之白的器具。

随着宋代茶文化的不断发展，北苑茶园成为了当时全国的贡茶产地，产品层出不穷，以追求冲泡后的茶汤色白为佳，常以“似雪”、“胜雪”赞之。

这种独特的茶文化极大地带动了黑釉茶盏的烧制，茶盏的新品种也不断被烧制出来，除了乌金釉盏，后来烧制的兔毫盏成为当时产量的建盏品种，这点可以从建盏窑址出土的大部分是兔毫盏得到证实。

宋徽宗曾在《大观茶论》中提到：“盏色贵青黑，玉毫条达者为上。”意思便是建盏以青黑色为贵，是带有月光下兔毫的光泽，就是所谓的兔毫盏。

命运多舛的建窑

明代之初，明太祖朱元璋因警戒宋朝奢靡之风而取消了团饼的进贡，一种更能保留茶叶原香的散茶泡制方法（即现代人的饮茶方式）渐渐取代了团茶普及开来，建盏也结束了它最为辉煌的时代，被人慢慢遗忘，直至清代完全断烧。

近30年来，随着建窑遗址的挖掘，出土了大量的建盏成品和残片，建盏又重新进入人们的视野，一些有烧制陶瓷经验的手艺人通过长期的摸索，基本恢复了烧制建盏的方法，产品也更加丰富多样，除了经典的茶盏外，也有茶壶、茶叶罐和花插等新品种。

建盏在当今的茶文化中，不仅仅扮演实用茶具的角色，还是人们品茗之余谈论的对象。它们是茶具，还是有收藏价值的陶瓷艺术品。