芭蕾舞上场前帮我做 芭蕾舞者上台前会互相帮助嘛

芭蕾舞者在表演前会和舞伴抒发性感情吗

⑤第五阿拉贝斯克一与第三阿拉贝斯克相似,但离观众较远的一臂往上抬起,高于另臂,并改用离观众较近的支撑腿不多一节课就这些,半蹲,上身斜对观众。第四、第五阿拉贝斯克如以左腿为支撑腿,上身朝向台右前方,如以右腿为支撑腿,则朝向台左前方。

不会。芭蕾舞者指的表演芭蕾舞的人。原先芭蕾舞者分男女各有不同级别，芭蕾舞队依然采用分级法，但是大部分转用了中性分类法。大部分芭蕾舞队男女各有数个领舞者，头衔为首席舞蹈员或。芭蕾舞者在表演前不会和舞伴抒发性感情，他们要为自己的表演做充分准备。

芭蕾舞上场前帮我做 芭蕾舞者上台前会互相帮助嘛

芭蕾舞上场前帮我做 芭蕾舞者上台前会互相帮助嘛

春天的芭蕾舞蹈_芭蕾“王子”与芭蕾“公主”比翼舞台,,好一对幸福情侣

Ⅸ 小朋友芭蕾课，一节课该上的内容是什么呢~全芭蕾吗

他们是两个为芭蕾而生的人，他们注定要在人海中相遇，他们被称为芭蕾“王子”与“公主”。这对芭蕾情侣，合作演绎了一个又一个经典的艺术形象。2012年6月，在享有芭蕾舞“奥斯卡”之誉的芬兰赫尔辛基第七届芭蕾舞大赛上，她荣获高于金奖的特别奖，他们共同荣获柴可夫斯基音乐表现。和的人从事的事业，世界上还有什么比这更幸福的事呢？

佳偶天成：两个为芭蕾而生的人相爱了

2005年，17岁的大连女孩王韵从辽宁芭蕾舞团附属舞蹈学校毕业，来到辽宁芭蕾舞团当演员。她是个娇媚纤秀的女孩，除了专业外喜欢读书，跳舞时属龙的她生龙活虎，不跳舞时安静得像一幅画。

一天，她从排练厅里出来，迎面碰上一位大哥哥，他温和地说：“新来的吧？以后有什么需要我帮助的别客气。”后来，她知道这位身高1.86米玉树临风的大哥哥就是团里的老演员焦洋，比她大4岁。

焦洋经常在生活上帮助她，在艺术上悉心指导她。王韵越来越多地了解了焦洋。2002年，18岁的焦洋荣获第七届美国杰克逊芭蕾舞大赛少年组铜奖。当时，美国一家的芭蕾舞团邀请他加盟，那是一个多么好的平台啊，但他拒绝了。

得知此事，王韵惋惜地问：“当时你怎么不去？”

“我走了，对不起团里的培养。”王韵感动不已，这是个多么重情重义懂得感恩的人啊。他在王韵的心里愈加高大起来。生活中他豪爽大气心地善良，艺术上他极具爆发力，空中腾跃精彩、动作优美，并且能在跳跃中做出多种高难度动作，被国内外同行公认为“”，更有人称他为芭蕾界的国宝。

两颗年轻的心彼此吸引，他们恋爱了。

王韵伤口疼得大冬天不能穿袜子，只能拖着脚走，怎么能上场？可是她是一个舞者，舞台就是战场，没有退路。咬着牙，她穿上了足尖鞋。鞋一上脚，眼泪“哗”地流下来，疼得她直哆嗦。

上台前，为了保证演出，王韵抬起脚向墙上踢去，锥心蚀骨的痛立即像电流般从足尖弥散到全身，令人晕眩令人崩溃。冷汗从毛孔里钻出来，眼泪从眼窝里喷出来。焦洋恨不得把这痛移到他身上，他的心痉挛着，紧紧地拥抱着她。王韵边哭边踢，一脚、两脚、三脚……直到把伤脚踢麻，不知道疼痛了。焦洋为她擦去汗水和眼泪，在她的额头上轻吻了一下，她立起足尖翩然上场。

在场的、同事们都感动不已，忍不住潸然泪下。这个花蕊般娇柔的女孩，却有颗坚强如石的心。

在这部为她量身打造的现代芭蕾舞剧中，她扮演女主角月儿。在幕里月儿是喜悦的，尽管疼痛还时时袭来，她却是微笑着面对观众。

在和焦洋双人舞时，他们四目相对，从焦洋的眼神里，王韵读出了温情和鼓励。四幕戏，她顽强地跳了整整两个小时。

观众们被她优美的舞姿、传神的演绎折服了，如醉如痴地沉浸在美妙的艺术享受中。没有人知道她是在手术第二天登台表演的，没有人知道她是在忍受常人无法忍受的剧痛中舞蹈的。

在雷鸣般的掌声中，王韵谢完幕回到后台，焦洋再一次拥抱她，说：“我太佩服你了！你真了不起！”王韵疲惫地依偎着焦洋说：“多亏有了你，有你在台上，我心里就有底。”也许是爱情让这个看起来弱不禁风的女孩充满了神奇的力量。

2007年夏，在排练时，焦洋从高处摔落。当时，他没太在意，但却为日后留下了隐患。10月，他的腰间盘突出、颈间管狭窄，后者非常可怕，容易导致瘫痪。他的右腿抬不起来，不能跳了。获奖无数的他在辉煌时倒下了，心里异常痛苦，父母从鞍山赶来照顾。只要有时间，王韵就陪着他到辽宁中医、体育学院看病、做理疗、、针灸。

焦洋在床上躺了三个月，病情还没有大的起色，心情糟透了。王韵知道焦洋特别渴望了解一些芭蕾之外的东西，他们从小学芭蕾，对其它领域的东西是充满好奇的。

王韵就找来了一些金融方面的书，说：“你现在养伤，就好好看些书吧。”

“懂我者韵妹子也。”焦洋非常高兴，如饥似渴地读起来。懂了理论后，他又实践起来，学着炒股买卖基金债券，上网听金融讲课，竟小有斩获。王韵又鼓励道：“厉害，干什么像什么，如果不跳舞，在其它领域你也[眼视]会是个成功者。”

听了王韵的夸奖，焦洋的心里美滋滋的。整整休息了一年，在王韵细心陪伴精心呵护下，他的腰伤逐渐好起来。

相濡以沫：浪漫深情的“王子”和“公主”

2009年春节，焦洋王韵接受邀请双双赴美，代表辽宁芭蕾舞团在卡罗莱纳州罗利市芭蕾舞团客串。

闲暇时逛商店，王韵看中了一个设计独特的钻戒，5000多美金。看着她在那流连，焦洋不耐烦地说：“不好，走走走。”王韵白了他一眼，依依不舍地离开了。

2月1日，是焦洋王韵恋爱纪念日。吃完饭，焦洋说要去父亲朋友的女儿家，把王韵哄上了车。上车后，王韵一眼瞥到一个小盒，打开来，一个璀璨夺目的钻戒赫然入目。“我的天！是给我的呀？太漂亮了！”

这时，焦洋慢悠悠地说：“你不老说哥对你不好吗？不仔细不关心不浪漫……”

“这个比我看中的那个更大更漂亮。多少钱啊？”

“这颗钻石的净度好，8000多美金。”

“你把演出费都花掉了？”

“只要你喜欢就好。”

王韵把它戴在左手无名指上，不大不小，正正好好。“你怎么知道我的手寸？”

“那天你正洗衣服，把戒指摘下来放在一边，我悄悄地量好了……”

“你还挺能沉得住气。”

其实，在王韵相中那枚钻戒时，焦洋就想好了，他不动声色就是要给王韵一个惊喜。

王韵的心里荡漾起幸福的涟漪，脸上露出甜蜜的微笑。

2010年年初的一天，王韵和焦洋正在法国专家的指导下排练《堂吉诃德》。突然，王韵肩膀第三四节颈椎突出了，骨头都支了出来，头也疼得不能动。由于长时间超负荷的训练，王韵得了颈椎病，骨头里边扭结了，很难治愈，专家建议静养、静修、。

芭蕾舞男演员如果在走秀时有了生理反应一柱擎天,该多尴尬啊,血气方刚的他们如何避免?

你外行了。。。他们穿的是特制的，女生也是一样，要保证即使是在每个月的那几天也不会有一点点的渗漏才可以的。

质地是很软的，不过很紧，可以牢牢固定的。

芭蕾舞有千百年的历史，早已解决这个尴尬问题，穿紧身。

表演之前要吃扶把训练主要包括擦地、半蹲、全蹲、小踢腿、划圈、单腿蹲、小弹腿、大腿踢、压腿等等。一些的！吃了之后暂时是硬不起来的！

步，扶把练习：一位，二位擦地，蹲，练习。实际上，这是无法避免的，男生只能佛系，或者上场前。。。。一下

人家应该要穿那种保险，以便出丑。

做个罩子，预先套在上面

我有一定的舞蹈基础，以前学过一些芭蕾的基本练习，现在想自学，帮忙给点意见

2007年起，王韵和焦洋合作。3月初，在演出《二泉映月》期间，A角王韵因右脚鸡眼影响演出做了手术。由于鸡眼长得很深，在小趾和四趾中间挖了个洞，这种情况起码也要休息一两个星期，手术前就定好由B角替演。然而王韵手术第二天，B角突然病了，票已全部售出，只好把王韵找来，救场如救火，只能她上。

只要你够坚强,能忍受站脚尖的痛苦,我想你一定能行! 给你一个网址,希望能对你有所帮助,6、小弹腿，主要锻炼小腿与脚部的灵活、敏捷，通过力度和速度的训练加强腿部的整体外开性和肌肉能力，为以后小腿快速运动及小跳性质的动作打下基础。祝你成功!!

要培养一个芭蕾舞苗子真的不容易。练芭蕾舞是5到6岁。建议你去找个老师。或者学校有这样的训练班的话可以去。业余的可以。。要当专业的形体一定要0.618黄金分割点。还有一系列的考试才可以的~不知是否满意我的？

跳芭蕾舞，如果学的是基础舞的话，应该穿软底鞋。如果要脚尖站立的话，就必须穿足尖鞋。如果穿软底鞋，你立不起来，就算立起来了，也就一小会儿。第二你的脚会受不了的。

我建议你还是不要自己练，这样会伤到脚踝和腿部肌肉，如果只是为了业余爱好好，可以报一个业余班，这样比较安全也比较专业！自己练不好容易把身材练走型的~~

芭蕾舞课程介绍

3. 姿势不正确：芭蕾舞需要非常的姿势，如果你不习惯这些姿势，可能会感到很不自在。尝试在练习前多做一些伸展和热身运动，以帮助你放松身体并保持正确的姿势。

Ⅰ 芭蕾舞基本功有哪些 我

芭蕾基本功的分为三大类：地面素质训练练习、把上练习、把下练习。

1、地面练习包括：

曲脚：坐在地板上，双腿置于身前，膝盖绷直。(如果你的小腿肌肉太紧，身体可以稍稍向后倾斜，用肘部支撑你的后背。)弯脚，往身体方向拉伸脚趾。脚尖绷直向上，脚跟离地也没有关系。

曲踝：向下曲脚踝，脚跟紧贴地面，脚尖绷直向前，(很多舞蹈老师管这种姿势叫“阿拉丁脚”，因为这时的脚很像阿拉丁神灯。)尽可能得弯曲踝关节，双脚向前绷直。

绷脚尖：脚趾向下绷直，成为双脚弯曲弧的一个延伸。尽量地向外伸展，线条尽可能地拉长。保持这样的姿势几秒钟。如果感觉脚抽筋，可以放松一下。

地面素质练习还包括：勾脚背、盘脚压胯、仰卧吸腿、侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿、腰部训练、仰卧前大踢腿、压腿、踢腿、下腰等等；

2、把上练习：擦地练习、蹲步练习及压腿练习，塑造姿态美的主要手段；

3、把下练习：手位与脚位的训练，如手臂波浪形的舞动、脚做划圆等动作，还有步伐和足尖的训练。

芭蕾舞重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。

芭蕾艺术孕育在意大利，降生在十七世纪后期十四的法国宫廷，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在进入繁荣的时代。芭蕾在近四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。

有以下几种形式：

1、一种舞台舞蹈形式，即欧洲古典舞蹈，通称芭蕾舞。这是在欧洲各地民间舞蹈的基础上，经过几个世纪不断加工、丰富、发展而形成的，具有严格规范和结构形式的欧洲传统舞蹈艺术。19世纪以后，技术上的一个重要特征是女演员要穿特制的足尖鞋用脚趾尖端跳舞，所以也有人称之为脚尖舞。

2、舞剧初专指以欧洲古典舞蹈为主要表现手段，综合音乐、哑剧、舞台美术、文学于一体，用以表现一个故事或一段情节的戏剧艺术，称古典芭蕾（或古典舞剧）。

20世纪出现了现代舞以后，以现代舞结合古典舞蹈技术为主要表现手段来表现故事内容或情节的称现代芭蕾。逐渐地，芭蕾一词也用来泛指用其他各种舞蹈为主要表现手段的舞剧作品，尽管在舞蹈风格、结构特征、表现手法等方面均不同于古典芭蕾或现代芭蕾。

3、在现代编导创作的舞蹈作品中，有相当一部分没有故事内容，也没有情节，编导运用欧洲古典舞蹈或现代舞蹈，或使两者相结合，用以表现某种情绪、意境，或表现作者对某个音乐作品的理解等等，这些也称为芭蕾。

(1)芭蕾舞课程介绍扩展阅读：

芭蕾的肢体语言：

一、脚部的五个基本位置：

位：两脚跟紧靠在一直线上，脚尖向外180度；

第二位：两脚跟相距一足的长度，脚部向外扭开，两足在一直线上；

第四位：两脚前后保持一足的距离，两足趾踵相对成两直线，腿向外转；

第五位：两脚前后重叠，两足趾踵互触，腿向外转；

二、手部基本位置：

1.瓦卡诺娃派（俄国派）

位：双手在正面的腹前成自然圆；

第二位：双手在旁侧伸，在视线范围内，手心向内；

第三位：双手上举在头上方的视线内；

2.却革底派（意大利派）

位：双手垂下成自然圆，手指轻触在大腿旁的位置；

第二位：双手在旁侧伸；

第三位：一手在身体前手心向内，另一手在旁侧伸；

第四位：一手在身体前与横隔膜保持相同的高度，然后同时上举在头的上方。（在做这些动作时，臀部不得扭动，不然会被认为失礼，不优雅）

Ⅱ 大学舞蹈课程为什么要学习芭蕾舞基本功

大学舞蹈课程为什么要学习芭蕾舞基本功？因为学跳舞必须得要芭蕾舞的基本功，不管哪种舞蹈都得要练基本功

Ⅲ 芭蕾舞足尖课的内容是什么

芭蕾形体的由来

———摘自《星空放送》网五一节专版

"芭蕾"起源于意大利，兴盛于法国，所以 "芭蕾"一词本是"法语"ballet的英译，而它的词源则是意大利语的balletto，意为"跳"或"跳舞"。

芭蕾初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和解构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。作为一门综合性的舞台艺术，芭蕾发源于意大利、17世纪在法国宫庭形成。法国宫廷芭蕾是在统一的主题下，把歌唱、舞蹈、音乐、朗诵和戏剧情节融为一体。1661年，法国国王十四下令在巴黎创办了世界所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位，是芭蕾动作有了一套完整的动作和体系。这五个基本脚位一直沿用至今。

无论在练功教室还是在舞台，舞蹈者穿的都是专美设计的服装练功服。虽然某些服装可能会 随时尚变换样式，但对舞蹈者来说，练功服绝不仅仅是为了好看，它们中每一件都有其切实的作 用。紧身衣和紧身 是舞蹈者基本的练习服。 在古典芭蕾领域，女孩子通常穿黑色紧身衣，配上粉色的紧身 。有的学校则喜欢让他们的姑娘穿短袜和各种带色的紧身衣。发式也是舞蹈服饰的一部分。古典芭蕾的姑娘们爱把他们半长的头发在脑后挽成一个髻，这样脖子和头部的线条就显得十分清晰。芭蕾软鞋是女孩子练足尖前，男女学生都穿的练功用柔软的薄皮革或帆布制成。女孩子穿粉色，男孩子穿黑色或白色。鞋子须以较紧的包住脚为易。

何为形体芭蕾？

芭蕾发源于意大利、17世纪在法国宫廷形成。法国宫廷芭蕾在发展进程中形成了严格的规范和结构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。1661年，法国国王十四下令在巴黎创办了世界所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位，使芭蕾有了一套完整的动作和体系。

在欧洲，芭蕾深深影响着个体的举止动态，举止优雅还是粗俗，已经成为衡量个体文明的标准。随着的发展，芭蕾的美丽已不仅是贵族消遣的游戏，如今又成为一种新的健身方式，变得更实际和实用。在我国的一些中小学里，已经开设了以芭蕾训练为内容的形体训练课程。芭蕾训练说到底，仍是一种肢体的运动，在通过调整骨骼、肌肉群的几何位置的同时，提高审美情趣。可以健身强体、调整运动后的疲乏、或作为其他健身课程的热身动作等等。

健身方式的芭蕾，大家习惯称为形体芭蕾。形体芭蕾分为初级、中级、高级课程。初级课程着重于提高基本素质和调整姿态；中级课程着重于训练基本舞姿与乐感；高级课程重点训练舞蹈的感觉和对音乐的感悟，大多数动作是以舞姿的形式出现，整堂课是伴随着优美的古典音乐进行的，会有一个优美的舞蹈组合。

解剖观察芭蕾形体

从解剖学考察，芭蕾形体训练的科学性也是确实的。

前面说过，骨盆是脊柱的基座，如果要改变弯腰驼背姿势的的姿势，就要减小骨盆的前倾。骨盆前倾与否，是由臀部肌群控制的，它松弛的时候，骨盆就前倾，它紧张的时候骨盆就直立。所以，矫正不良姿态的关键之一，是使臀部肌群紧张起来。

此外，芭蕾形体训练还在要领中还特别强调：双腿向内侧夹紧，收股四头肌，收紧臀大肌。而且还有相应的监督检查措施：两腿间须难以插入手掌，臀部的两外侧肌肉要呈凹进状态。这些要领的都是强调臀部肌群主动收缩，如果都能作到，那么臀部肌群的紧张已经到了相当的程度。骨盆和脊柱的直立是无可置疑的？

了解芭蕾从这里开始

芭蕾的起源 ：

芭蕾初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和解构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。作为一门综合性的舞台艺术，芭蕾发源于意大利、17世纪在法国宫庭形成。法国宫廷芭蕾是在统一的主题下，把歌唱、舞蹈、音乐、朗诵和戏剧情节融为一体。1661年，法国国王十四下令在巴黎创办了世界所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位，是芭蕾动作有了一套完整的动作和体系。这五个基本脚位一直沿用至今。无论在练功教室还是在舞台，舞蹈者穿的都是专美设计的服装练功服。虽然某些服装可能会随时尚变换样式，但对舞蹈者来说，练功服绝不仅仅是为了好看，它们中每一件都有其切实的作用。紧身衣和紧身 是舞蹈者基本的练习服。在古典芭蕾领域，女孩子通常穿黑色紧身衣，配上粉色的紧身 。有的学校则喜欢让他们的姑娘穿短袜和各种带色的紧身衣。发式也是舞蹈服饰的一部分。古典芭蕾的姑娘们爱把他们的头发在脑后挽成一个髻，这样脖子和头部的线条就显得十分清晰。芭蕾软鞋是女孩子练足尖前，男女学生都穿的练功用柔软的薄皮革或帆布制成。女孩子穿粉色，男孩子穿黑色或白色。鞋子须以较紧的包住脚为易。

的芭蕾形体课是以芭蕾舞的基本动作为训练内容，通过掌握芭蕾的几个特性如开、绷、直等，使身体各部位发展均衡，姿态优美挺拔，同时在优美的音乐伴奏下，提高乐感、陶冶情，终达到舞姿与音乐的完美结合。让美丽不仅仅是流于外表、或者藏于内心，我们要让美丽得到直观而又含蓄的展现。大家知道，减肥不只是达到瘦身的目的就够了，还要跳出健康、跳出美丽、跳出风采，可见单单身材好并不能满足大家的审美要求，形体美了我们还要提高内在的修养，还要将内外结合起来，所以我们在练习的时候注意动作同时还要注意培养内在的美感。

了解芭蕾从这里开始

如今的都市女性不仅注意美容，而且注意健身。芭蕾已经成为都市女性的新宠。舞台上洁白的纱裙，漂亮的足尖，高难度的旋转，优雅的谢幕，这些一直留存在心中的芭蕾印象，积淀成一种遥远的畅想。从来没有设想自己也能触摸芭蕾，感受她的美丽和高雅。但是，现在很多深圳白领女性都开始走入健身会，体验这种高雅的艺术带来的享受。继健美后，芭蕾形体训练开始风靡都市，火爆异常。

从运动学角度讲，芭蕾舞是一种无氧运动，其健美力度是一般健身运动无法比拟的，开、蹦、直芭蕾三因素，具有收缩纤维的功能，使人练后身材更修长，在动静结合的运动中有效地消耗多余脂肪，造就形体美，因而吸引了众多爱好者。芭蕾训练班大多采用业余形式，利用晚上和周末时间开课。伴随着悠扬的乐曲声，身着各式练功服穿着舞鞋的学员们，一丝不苟地做着芭蕾基本动作，弯腰、踮脚、踢腿、一招一式十分认真，扬腿、旋转颇有几分芭蕾韵味，陶醉在高雅艺术氛围中。经过一段时间芭蕾形体训练的学员，大多身姿挺拔，形体健美，举手投足气质明显优于常人。以往的物减肥、理疗减肥、减肥虽有一定疗效，但代价较大。而芭蕾形体训练花费不大，又没有副作用，在健身的同时，使人形体优美，气质高雅，是一种的健身方式。因而国内芭蕾形体训练开展得红红火火，日益大众化，成为现代女性追求的时尚。

形体芭蕾 练就公主气质

形体芭蕾体型与气质“内外兼修”

也许你从小就向往着有一双芭蕾舞鞋，幻想自己能在舞台上踮着脚尖不停旋转，也许你还对当年报考舞蹈学校时因为身材不够完美没有被老师选中耿耿于怀，也许你至今仍然喜爱着《天鹅湖》《胡桃夹子》……其实梦想实现很简单，现在，流行于各大健身房的形体芭蕾课，会让你觉得芭蕾离我们普通人并不遥远。从健身的角度来练芭蕾，不仅可以圆你儿时的舞蹈梦，还能塑造你的体型，并能练就你的公主气质，何乐而不为？

追溯芭小跳还可以分为一位小跳、二位小跳、五位小跳。中跳是随后的训练，主要以原地跳为主，分为一位中跳、二位中跳、单起双落方法和双起单落方法。就是大跳了。蕾的起源：

芭蕾起源于意大利，兴盛于法国，所以“芭蕾”一词本是法语“ballet”的英译，而它的词源则是意大利语，balletto意为“跳”或“跳舞”。

芭蕾初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展

进程中形成了严格的规范和解构形式，其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。作为一门综合性的舞台艺术，芭蕾发源于意大利，17世纪在法国宫廷形成。1661年，法国国王十四下令在巴黎创办了世界所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位，使芭蕾动作有了一套完整的动作和体系。这五个基本脚位一直沿用至今。

形体芭蕾与专业芭蕾的区别：

形体芭蕾是由芭蕾延伸而来的。专业的芭蕾训练是很枯燥的，而形体芭蕾则以健身为目的，难度较低，它不要求腿踢多直，脚抬多高，做得多么规范，它只是教会你如何把芭蕾特有的那种优雅内涵融会到自己的生活方式中。而且从运动学角度讲，芭蕾的“开、蹦、直”三要素具有收缩肌肉纤维的功能，在动静结合的运动中有效地消耗多余脂肪，使人练后身材会变得更修长。因此虽然也有体力上的消耗，也是做运动，但它的动作更强调肌肉的耐力、身体的柔韧性，运动强度不是很大，一般人都能接受。

形体芭蕾的基本要领：

对于一位初学者而言，形体芭蕾的入门课程一般着重于提高学员的基本素质并调整他们的形体姿态。在简单热身后开始基本素质的训练，先从压腿开始。压腿其实并不只是为了舞姿的优美，而是它在健身方面还有许多好处，例如：它可以促进血液循环、可以减轻肌肉的疲劳感、可以塑造肌肉的线条等等。压腿属于静力拉伸，每次压过之后，还要进行动力拉伸(踢腿)的练习。由于踢腿是比较剧烈的动作，所以还有提高力量和减肥的效果。

芭蕾的站立姿态是一个很简单的动作，要求肩部下沉，从而突出胸部和颈部的美好线条；要求腿部收紧腰部直立，以使姿态挺拔仪态端庄……这个简单的动作除了美观，它对健康和减肥也有直接的帮助。一些学员由于不良习惯给形体造成了伤害，例如：很多人喜欢长时间用一侧肩膀背包，结果使两个肩膀发展得不平衡(一肩高一肩低)；再如，很多人错误理解“抬头挺胸”的动作，做成了“塌腰撅臀”，结果使得腰肌软弱无力、腹部日渐突起，而且由于错误用力极可能导致腰部过早老化。而芭蕾的站姿则能让你感觉人长高了几厘米，可以让你的身线看上去更柔美。教练会在你练习的时候嘱咐你：想象自己是一位公主，很清高，很美丽……通过这样的“内外兼修”，形体与气质都练就出来了。

有兴趣就能跳芭蕾

宽敞的排练厅、把杆、落地镜……手位、小跳、立足尖、旋转……在歌舞团九号排练厅内，记者见到了这样一群芭蕾舞爱好者，她们没有职业舞蹈演员的优美体形，舞蹈动作也还有一些缺陷，可她们一丝不苟，看着这些陶醉于其中的笑脸，足以让人感受到生命绽放的美丽。

普通人也能跳芭蕾：

36岁的荀女士是一家房地产公司的，整日里不是开会就是伏案工作，自从进了芭蕾班，用她的话说，肌肉好像有了记忆力，每周到这个时候都需要释放，芭蕾已经成了生活的一部分。她觉得芭蕾是很好的减压方式，跳舞时能让她把烦恼的事情全抛开，融入音乐和舞蹈当中。她说，老师常告诉大家练芭蕾要克服困难、要坚持，“其实，我感觉不到坚持的痛苦，而是在享受这个过程”。

52岁的何女士已经练了6年芭蕾了，在一大堆年轻女孩里丝毫不显得老，她还为记者表演了标准的下叉。她说，练芭蕾不但能释放工作中的压力，更重要的是改变心情，让她从心里往外有一种年轻的感觉，和同龄人相比，她几乎感觉不到更年期的过渡。

原芭蕾舞团一级演员陈秀珠女士是她们的老师。在采访中她告诉记者，许多人认为芭蕾门槛太高不敢问津，其实，普通人完全可以练芭蕾，只要有兴趣，没有高血压、心病等疾病，都可以练习。尤其对工作压力大、身体多处于亚健康状态的写字楼白领，能有很好的调节作用。

运动量超过排球

谈到芭蕾对身心的好处，她说，首先，芭蕾的练习方式是循序渐进的，由一个简单的手位到小跳、中跳、大跳，到腿部技巧如击打、单腿旋转等，全身的肌肉在外开的状态下收紧，收臀收腹，肌肉能力得到加强。第二，练芭蕾强调“开绷直”（整个身体打开、绷紧、挺直），长期练习可以拉长肌肉线条，让人有种挺拔的姿态，显得有自信、有力量。第三，能增强身体的控制能力，使身体很硬的人变得富有柔韧性。事实上，体育权威机构的测试表明，芭蕾舞的运动量甚至超过了排球，能使人的肺活量提高，血液循环加快，心肺功能得到增强。

陈秀珠老师今年62岁了，自己每天练习芭蕾舞40分钟到1个小时。她爱好广泛，登山、骑马，体力丝毫不比年轻人。

需要专业指导

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Ⅳ 芭蕾舞的基本功有什么

芭蕾基本功的分为三大类：地面素质训练练习、把上练习、把下练习；

地面练习包括：

绷脚尖:脚趾向下绷直，成为双脚弯曲弧的一个延伸。尽量地向外伸展，线条尽可能地拉长。保持这样的姿势几秒钟。如果感觉脚抽筋，可以放松一下。如上图

地面素质练习还包括：勾脚背、盘脚压胯、仰卧吸腿、侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿、腰部训练、仰卧前大踢腿、压腿、踢腿、下腰等等；

把上练习：擦地练习、蹲步练习及压腿练习，塑造姿态美的主要手段；

把下练习：手位与脚位的训练，如手臂波浪形的舞动、脚做划圆等动作，还有步伐和足尖的训练。

刚开始练习基本功的时候就会比较难，比较痛苦，因为之前没有练习过，身体的一些力度也不是很多，会比较吃力，但是要坚持，只要好好的坚持，过不了多久就会很好了，就不会再有刚开始的疼痛了，只要度过这一关一切都会很好学的。

Ⅳ 哪里的芭蕾舞课程专业

每个舞蹈培训班都有自己的优势和短处，针对不同人群报课也存在区别，家里小朋友刚接触是选择的艺博童程这里，温馨的教学环境

、的师资课程安排合理。报名前可以去试听感受下。

Ⅵ 天鹅湖畔芭蕾舞有哪些主题课程

之前好像有几个主题课程不错的，像《天鹅湖》《小小美人鱼》《冰雪奇缘》《睡美人》等，不过一般这类的主题课程都有限额的，如果有兴趣参加这类的课程，平时一定要时常关注着

Ⅶ 芭蕾初学者应训练哪些课程

我学过芭蕾舞，我是3级，练了6年了，初学者应该训练站脚位，练手位和一些脚背基本功，不要去练一些大跳，平转什么的，还不是练这些的时候，刚开始学一定要刻苦训练，才能练好芭蕾舞，刚开始很疼，很苦，芭蕾舞练的就是毅力和恒心，要坚持！

Ⅷ 芭蕾舞的基训有那些

芭蕾基训的训练方式有地面素质训练（勾绷脚、压腿、踢腿等等）、把上练习（把杆练习）、把下练习（脱把训练/中间练习）等。

芭蕾基训具有完备的科学的训练体系，每一个组合都有不同的训练价值。是一套科学完整的训练教材。

芭蕾基本功训练课程，是舞蹈教学的重要组成部分，芭蕾基础训练具有规范性、系统性与科学性，同时具有特定的循序渐进的训练方式和统一完善的审美标准。对舞者来说，进行芭蕾基训是非常重要的，是可以帮助舞者得到全面发展和提高的。

(8)芭蕾舞课程介绍扩展阅读

自意大利文艺复兴以来，芭蕾舞的风格就一直在发展。早期，古典芭蕾舞主要是因为地域起源的不同而产生变化的，例如派、法国派及意大利派。

后期的变化则分别包含了古典芭蕾舞及非传统技术及舞姿，如当代芭蕾舞及新古典主义芭蕾舞。为人熟悉及常演出的风格则是浪漫芭蕾，它是一种以女舞蹈员及脚尖技术为中心的古典风格，以流畅及准确的舞姿见称，时常用来象征女舞蹈员穿着短白色芭蕾舞裙的形象。

如果教的是芭蕾专业课，就全是芭蕾舞的内容。如果是别的内容也可以用芭蕾基训来作为训练舞蹈的基础。芭蕾课程内容很多。简单介绍几种方法：

如果教的是芭蕾专业课，就全是芭蕾舞的内容。如果是别的内容也可以用芭蕾基训来作为训练舞蹈的基础。芭蕾课程内容很多。简单介绍几种方法：

首先要求小朋友要有身体的软度，和外开度。包括，头，肩，胸，腰，髋，腿和脚。都要训练。

软度训练：头（前后左右），压腿（前,旁,后)，压肩，压胸腰，下腰，下横竖叉。

外开练习：搬肩，压胯（前后趴青蛙），搬腿（前，旁，后），脚背勾蹦脚，压脚背。

第二步，步扶把练习：一位，二位，三位擦地，蹲，控制，半脚尖练习。

第三步，步扶把练习：一位到五位，擦地，蹲，控制，打击，划圈，转，半脚尖等练习。

中间练习：一位到五位中间做，擦地，蹲，控制，打击，划圈，转，半脚尖，大小跳等练习。

结束曲可以选些适合儿童的小舞曲，芭蕾舞组合等，如果教的别的内容的课，也可以选一些适合儿童的古典舞，民族舞现代舞音乐。

要注意的是：在练习软开度时手要轻，要准，用力要集中均匀，因材施教。

练习外开时，是从上向下，就是指髋关节球窝在人的神经、肌肉的支配下，向外旋开，同时由包裹着股骨的肌肉外转带动膝盖和脚踝也同时转开。如果外开的发力没有从髋臼关节启动，就会迫使双腿在膝盖处产生拧转、膝盖无法伸直、塌腰、倒脚等不良的姿态习惯。而膝盖作为腿部的铰链关节，如果经常经常被迫旋转极易受伤，注意纠正学生的不正确姿势。

芭蕾蹲的正确做法

，陈老师提醒大家，初学者身体柔韧程度达不到要求，很容易受伤，因此要在专业老师的指导下学习，科学地训练。另外，芭蕾舞要在专业的舞蹈教室练习，其地板是特制的多层龙骨结构，舞者弹跳落地时不易受伤。

芭蕾蹲的正确做法如下：

芭蕾形体训练可以达到这个目的。自然状态下脚是前后方向的，人体的支撑面是比较大的一个梯形，芭蕾形体训练时脚向外打开180度，这样支撑面被挤成一个长条，缩小了很多。支撑面越小，人体的稳定性越，下肢及臀部肌肉越紧张，骨盆就会由前倾变为直立。

1、半蹲，双腿标准外开度一百八十度，脚尖，膝盖，胯，肩在一平面上。

2、全蹲，同上做半蹲的要求，另外在双腿蹲至深处时，脚跟不要主动推起。

3、擦地，动作过程中人体垂直站立，身体的重量平均分配在双脚上，当动力脚向外擦出时，身体的中心微微移至主力腿。动力腿伸直，保持外开的形态，脚掌紧贴地面向外擦出，脚跟先离开地面，然后脚弓、脚掌一次离开地面。

脚尖点地，脚尖向外擦出的距离是在两跨保持稳定、水平、不移动位置的情况下所能达到的远点。动力脚向主力腿收回的路线与过程按照出时各部位的运动顺序依次反过来进行，脚收回至动作开始之前的位置。

4、小踢腿，用脚带动腿向空中踢起，要敏捷、有力而迅速地踢出与收回脚，胯部稳定，脚抛出与收回前不能忽略擦地的全过程。

5、单腿蹲，两腿在同等外开的基础上同时弯曲、同时伸直，伸直的动力腿要有无限延伸之感，动作过程中要细致而缓慢，出后腿时髋部不要掀起。

7、击打，动作过程中双腿保持外开，动力腿膝关节以上的部位不要晃动，脚腕绷紧；动力腿的膝关节要松弛，动力脚向里向外拍打的路线是直线的运动，路线要清晰。

8、伸展，动作过程中注意身体的垂直和重心准确，主力腿要伸直，主力跨向上提起，动力腿吸至膝盖向外伸腿的过程要保持膝盖的高度，腿在空中伸直不要晃动。

10、大踢腿，动作过程中保持身体的垂直、腿部的外开，主力腿的髋关节向上提起，注重脚经过擦地踢起、擦地收回的全过程。

11、划圈，两跨平行，主力跨向上提起不要晃动，动作过程中脚尖向外划至所能达到的远点，绷直腿并保持外开，脚尖不要离开地面，脚尖之前、后四位时不能超越主力脚脚跟外侧的界限，动力脚经一位时脚尖打开，脚跟紧贴地面。

12、空中划圈，主要锻炼小腿的灵活与敏捷，在提高身体各部位控制能力及腿部能力的同时使小腿及柔韧而富有表现力，使整条腿的外开得到锻炼。

芭蕾舞的七个手位

1、一位手

手自然下垂，胳膊肘和手腕处稍圆一些。手臂与手成椭圆形，放在身体的前面，手的中指相对，并留有一拳的距离。

2、二位手

手保持椭圆型，抬到横隔膜的高度（上半身的中部，腰以上，胸以下的位置），在动作过程中，要注意保持胳膊肘和手指这两个支撑点的稳定。

3、三位手

在二位的基础继续上抬，放在额头的前上方，不要过分的向后摆，三位手就象是把头放在椭圆形的框子里。

4、四位手

左手不动，右手切回到二位，组成四位。

芭蕾舞上台前不成文规矩是什么？

16、埃扑鲁芒 Epaulement 头和肩的动作

芭蕾舞上台前不成文规矩是不聊天不讨论，上芭蕾课的时候忌讳讲话，哪怕是问旁边同学相关动作，或者主动帮助其他同学，都是不需要的，课堂上请始终关注自己。另外，芭蕾课上更加不可以小声地交头接耳，在芭蕾课上交头接耳是非常不好的行为。

注意事项

上课的时候，有问题可9、缓慢，动作过程中注意身体垂直和中心准确，主力腿要伸直，主力跨向上提起，腿在空中绷紧不要晃动。以随时举手向老师提问，而不是询问他人，因为这样无形中会影响到其他同学。这一点对于儿童来说尤为重要，明白芭蕾是有课堂规矩的，必须遵守，这样也帮助了每一名儿童集中注意力。

对于舞者，很容易把芭蕾当成一种消遣，但无论您因为什么原因走进课堂，请在课堂上保持的安静，不要讲话，也不要随意发出评论。在我的课堂上，学生的身份就是学生，与职业，年龄，性别，性格无关。

如何自学芭蕾舞

绷脚背练习：足尖美丽的秘密在于脚背——脚踝到脚趾间的脚面。绷起足尖时，脚背会突起成一个拱形的弧，美丽的芭蕾脚背会有一个令人惊艳的拱弧。

基础是芭蕾手位和脚位，然后就是地面素质训练（压腿、踢腿、下腰）、把上练习（把杆练习）、把下练习（也叫“脱把训练”或“地面练习”）等。

就是普通练习，每节课都必须进行开跨、压腿、踢腿、下腰这类动作

（解析：压腿、踢腿、下腰主要是“开软度”的项目，是学员软度练习的必要手段。而“开软度”，就是趁学员韧带和腰部在发育前的柔软期把韧带和腰部的关节的发育走向按照艺术要求发展，从而达到舞者的要求。

对发展下肢及躯干的力量、柔韧、灵巧、协调，增强对身体重心的控制、提高平衡能力都非常有效，同时使起到身体的姿态规范化的作用。包括基本手位和基本站位及半蹲、全蹲。

（比如“双手扶把蹲”、“单手扶把蹲”）及擦地（比如“双手扶把擦地”、“单手扶把擦地）”及小踢腿（比如“双手扶把小踢腿”、“单手扶把小踢腿”）和划圈等动作。单腿蹲和小弹腿、压前腿、压旁腿、压后腿也是相当重要的训练动作。这些训练动作可以使脊柱、臀、脚踝、臂充满活力，从而培养优雅和高贵的气质。

以上训练，是将臂、腿、弹跳等舞姿造型组成的小组合，既能训练身体的基本能力，也调整了身体的基本姿态，并使其能够灵活自如地运用到芭蕾中去。

跳芭蕾的好处及注意事项

35、西松欧畏尔特 Sissonne ouverte 控腿跳

跳芭蕾的好处及注意事项

看到孩子在舞蹈上遇到了困境，很多家长都非常着急，也想在家给孩子加加课，让孩子能够尽快赶上学习进度。常见的少儿芭蕾基本功训练方法有三种，包括地面素质训练、扶把训练、脱把训练。下文是我整理的跳芭蕾的好处及注意事项，欢迎阅读参考!

1、 面训练

地面素质训练。主要锻炼的是身体的软度、开度和力度，芭蕾舞中很多动作需要身体打开肩部和胯部关节韧带、腰的柔韧性、腿部和后背肌群的弹性和力量，所以对于少儿芭蕾初学者来说，这部分的训练是非常基第三位：两脚跟前后重叠放置，足尖向外张开；础、非常重要的一课。

孩子坐于铺有软垫的地板上，双腿并拢，上身与下身保持90度，脚背运动的'方向朝向身体，有节奏的勾脚背，这一动作可做8个八拍，目的是加强孩子的背部力量并将膝盖后面的韧带充分拉开。勾脚背时家长可以给孩子打拍子让孩子有节奏地练习，其次家长可以和孩子一起运动，加强训练的趣味性。

3、吸腿练习和盘腿压垮

在这阶段的练习时，家长应该辅助孩子一起，因为有时候小孩子重心不稳容易摔倒所以练习时，让他坐于垫子上，家长可以给孩子的背后放个靠垫(或者扶着孩子的背部)防止小孩摔倒受伤。这一动作可以帮助孩子打开肩部和胯部的关节韧带，并增加腰的柔软度。吸腿练习将进一步打开胯关节韧带及膝部周围的韧带，增强腿部和后背肌肉的弹性和力量

4、扶把训练

选择高度在1～1.1米左右的阳台栏杆，如果家里的没有的话可以适当在家里做一个把杆方便孩子学习，然后可以选择高度适中的椅子靠背，给孩子用作支撑，做压前腿、压后腿、侧压腿等动作要循序渐进，切忌之过急，扶把训练做好了能够充分拉开腿部韧带及增强腿部力量，对孩子在腿的软度、胯的开度和瞬息收胯等方面有很好锻炼效果能力。

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