海龟先生成员介绍 海龟先生成员介绍蒋晗多大
长江音乐节的历届回顾
4、蘑菇天天都很开心，她自己总是晃来晃去，还有一只小乌龟陪她聊天，她觉得世界上的幸福就是这样无忧无虑了。直到有一天。她碰到了超级玛丽。2015长江音乐节将于5月1日、5月2日在镇江市世业洲长江或许有粉丝不认可脉脉这个观点，因为很多流量歌手的粉丝都喜欢说某某是华语乐坛的半壁江山。音乐岛盛大举行，延续2014年取得15万人参与的喜人成绩，延续“音乐无国界 生活万岁”的品牌精神，将主题内核再度提升——“带着家人来旅行”！将化音乐节参与体验与随着选秀崛起，诸如李宇春、张靓颖、尚雯婕、谭维维、张杰、薛之谦、华晨宇、袁娅维等等也逐渐成为了日后内地乐坛的中坚力量。长三角度型模式结合，意图打造全人群、全年龄的多元化音乐节品牌理念。
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万重乐队的发展
我男孩别哭 的孤儿 可我的心带上你走2013年，“万重”乐队发行了成立以来的首支单曲《何去何从》，新的作品以其独特的音乐风格，贴近心灵的呐喊迸发出强有力的节奏而让广大摇滚音乐爱好者印象深刻，乐迷们在音乐中感受到了乐队成员们沉淀后的重生，重型的灵魂在万众一心的努力下蓄势爆发。此后，“万重”乐队将于行乐合作，进行全国巡演。
那婆娑的身影 太阳般光洁 那些男孩一次次的叫着妈妈咖喱3000乐队成员都是哪个乐队的
Dance dance dance in nowhere三位我跟你描述一个灵魂 它拥有不谢的青春 每当夜色降临“元老”大王梓、hayato、彼时都各自有工作。
大王梓在做录音方面的工作，闲时玩乐队，是人体蜈蚣、残光等乐队的吉他手。旅日华人hayato为很多乐队做鼓手，包括海龟先生、新裤子我们的身体乐队。
2017年，咖喱3000成军，大王梓和hayato、一拍即合，成立初代咖喱3000。后来小提琴手刘小诚加入，固定成现在的阵容。乐队宗旨还是好好玩，所有的东西都是为了好玩，包括现场都是充满了喜剧元素。我们在现场的时候，特别留意了台下观众的表现，他们真的在笑，是发自内心的，他们在我们的现场能真的放松。
如何评价《乐队的夏天》？
他们遇到自己觉得不行的乐队，就会坦荡荡在节目说：在度过了漫长的综艺荒之后，终于迎来了属于综艺节目的夏天，各种优质综艺集体开播。从《好歌曲》之后，音乐类的综艺节目成为了综艺界的新宠儿，这两年音乐类的综艺有下滑的趋势，但是在这个夏天依然玩出了一些不太一样的东西，从大咖原创歌曲拼《我是唱作人》到隐藏的实力派大佬选拔《这！就是原创》，都从节目制作上有了一些创新。但在这个夏天我最期待的还是《乐队的夏天》，当然也不止是我期待的，很多行业大佬也对这个节目抱以厚望，但从这两集的播出情况来看有些高开低走之势，并没有引起多大的影响。
其实乐队相关的综艺节目在市场上并不算空白，在2017年，江苏卫视就曾制作过一个关于乐队的节目，名字也是非常正，叫《乐队》。这个又红又专的名字我就不多吐槽了，评分非常低4.9分。
这么低的评分，也不能全怪节目组。
主要是乐队的节目太难做了，乐队人大多直接不做作，这对于综艺来说其实反而少了一些效果；乐队的表现力其实是在现场才能真切感受到的，尤其是很多乐队嗨起来根本不管调在哪，这对于已经接受了音乐固定形态的大众来说可能比较难以理解。再者，这并不是乐队的全胜时代，大多数乐队还是在比较小众的接受范围里。
从这个角度对比《乐队的夏天》已经做得非常不错了。但依然有很多不足的地方。接下来，就客观地分析一下，《乐队的夏天》
为了让更多的人能接受乐队这个小众文化，在节目的开头就是马东、吴青峰、乔杉、高晓松、张亚东几个人对于乐队的简单科普。
为了让更多的人能有代入感，马东直接以“乐痴”的形象示人，意思就是告诉不懂音乐的观众：没关系！别怕！我和你一样不懂！
既拉近了距离，又进行了简单的铺垫。聪明！
节目正式开始也并不是直接进棚拍摄，而是专门搭建了一个类似音乐节的场地。
这样的设定有几个作用，乐队对于这样的场景更熟悉，所以可以表现地更舒适；去过音乐节的朋友看到这样的地方就能感受到嗨的气氛，没有去过的观众也能从中感受到夏天、放松、自由的音乐节感。由此可见米未在制作上还是真的用了心。
再说乐队极强的现场感需求。
《乐队的夏天》采用了超大的影棚，以下图为例，中间圆形区域其实是在观众的，也就是五位大乐迷坐的位置。黑暗的四周都是全国海龟先生 李红旗选出的观众盆友们。出于听乐队可能需要更多的沉浸感，观众们并没有和大多数的音乐节目一样是坐着的。
两个蓝色长方形框是乐队的表演区域，现在的蓝框是屏幕，屏幕升起背后是乐队表演的舞台。
之所以是两块表演舞台，应该是出于两个考虑。
，因为每个乐队的组合和使用的乐器并不太相同（要知道很多乐队演出是自己带乐器的），所以当一个乐队演出完后，另一个乐队需要一定的准备时间调整乐器。
第二，喜欢去音乐节的朋友们都了解，音乐节并不是只有一个舞台，可能会有几个舞台同时演出，而参加音乐节的观众可以从节目表中选择自己喜欢的乐队去看相应的舞台。这一设计也与音乐节有关。
从创意的出发点上来讲，这些确实是不错的设计，很有音乐节感。但是可惜的是这些设计对于不了解音乐节的观众来说并没有什么特别的意义，也很难理解。
简单来说就是《乐队的夏天》想要表现音乐节感也确实在舞美的设计和节目的编排中努力过了，但，并没有达到想要的效果。音乐节的沉浸感并没有通过屏幕表现出来。
说完这些我们再来说说阵容。
这次的“导师”放弃了这个名号，改称自己为“乐迷”。这种“自降身份”的做法对于观众来说反而是拉近了距离，大概就是摇滚面前人人平等。
可这么做也并非没有风险。
在节目的开头，几位大乐迷也是几番暗示，这群人不好惹，能不打起来不错了。
而“导师”这种对立角色的缺失最直观的结果就是，这群乐队人一团和气，除了怼马东啥事都木有~简单来说，就是降低了节目的看点。
再说参赛的乐队。
一共31支乐队。其中名气和传唱度相对更大一些的的：老牌乐队面孔，痛苦的信仰，新裤子，反光镜乐队，旺福，果味VC,黑撒乐队，旅行团乐队，茶凉粉，盘尼西林，海龟先生，皇后皮箱，盘尼西林，Mr woohoo,刺猬。也只有不多半数。所以从这个角度来看，《乐队的夏天》虽然说是场比赛就刷掉16只乐队其实也没有那么残酷。
而且，在乐队的类型上具有一定的缺失性。在这档节目中其实我非常期待看到“土摇”，也就是我们本土摇滚，比如二人转风的二手玫瑰，相声评书味的西游乐队。这里要说明一点，并不是用方言唱就是本土风味。第二集，斯斯与帆是改编自地方戏曲，但并不是摇滚。新人乐队就连真人算是。
基本上还是选择了风格比较大众化甚至在节目中显得有些同质化的乐队（并不是说这些乐队不好！）但导致这个结果的原因不能排除也许是很多乐队不愿意上综艺节目的原因。
客观来说，《乐队的夏天》还是一档不错的综艺，把这么难做的一个题材做成这样已经非常不错了。对于音乐类的综艺节目也是一次不错的尝试。
难易并存，突破与不足也并存。暂时保持观望的态度，还是希望可以在后几期看到更精彩的制作。
随着新生乐队九连真人凭借《莫欺少年穷》成功刷爆朋友圈，也让我知道了爱奇艺新上的综艺《乐队的夏天》，节目请来三十一支国内乐队，还让吴青峰、张亚东、高晓松等人坐镇嘉宾席，每期都能感受不同的乐队带来的不同享受，而首轮百分之五十的淘汰率使节目的紧张感极大的提升。
槽点不少，但每个热爱音乐的人都应该尝试
其实在首期播出后，观众的评论除了是夸赞终于有平台做了挖掘乐队这类节目之外，更多的是相对负面的评价。吐槽剪辑，很多乐队的完整表演都没放出来，既然是一档寻找乐队的pk向比赛，作品不应该是最为重头的吗？；吐槽嘉宾，张亚东、高晓松一针见血的点评和吴青峰的专业素养都在能节目中为不懂行的观众答疑解惑，但马东和乔杉的加入完全就是搞笑担当；吐槽赛制，评委过于年轻，可能并不能真正听懂音乐。但当我抱着怀疑的目光看完已播出的两期之后，我觉得即使无论怎么吐槽，它想表达的，都是值得被宣传的——尊重音乐。
乐队云集，新老碰撞中的音乐之声
在这三十一支乐队中，有成立超过二十年的老牌乐队，像是面孔乐队，摇滚化石级乐队；也有才成立不久的新晋乐队，上面说到的九连真人，妥妥的黑马之势杀入人们的眼中；还有自称是90后乐队中最牛的盘尼西林乐队；以《春风十里》俘获听众耳朵的多职业鹿先森乐队；还有偶像乐队VOGUE5等等，他们展现着不同风格的音乐，或摇滚、或民谣、或朋克、或说唱，还有电子、放克、英伦等一应俱全，让听众享受纯粹音乐带来的乐趣。
设备，感受乐队的力量
其实这段节目的幕后比我想的要厉害得多，节目组疯狂氪金，不仅请来了奥运会开幕式音响总工程师金少刚，还投入在了音响设备上，31支乐队，上百套乐器，每个乐手的设备五花八门，特制的应该也不在少数，光是调音的难度就难以想象。在看着这节目时，能轻易感受这与其他选秀节目的不同，几个惺惺相惜的人，为了共同的热爱，组合在一起，从此以乐队自称，那种互相依靠的信任与友谊，让我为其感动。
虽然《乐队的夏日》是作为一档综艺节目出现，但真的值得去一看，感受音乐的独特魅力，让人抛弃曾经的偏见，只是专心听乐队通过音乐讲述的故事。
《乐队的夏天》是于2019年5月首播的音乐类综艺节目。主要是一些不太主流的乐队在每期通过不同的主题去设计内容和表演，在的TOP5可以和出名的乐队组合进行合作。
这档节目想要让观众们了解音乐是无止境的，在31组不同风格的新老乐队时，节目便要向观众表达音乐的张力以及这些音乐人的态度。以乐队这种强烈的形式出现在人们的面前，带给人们强烈的冲击感。这便是《乐队的夏天》想要做到的。
从主题来看，每期的主题不同。该节目到目前为止共播出3期，前3期还没有进行主题这一单元。目前就是各个乐队表演自己的歌曲。到后面几期就开始有主题了。每期由不同风格的乐队去演绎同一种主题所展现出来的风格也不尽相同。让观众了解音乐是不能被人所定义的，音乐是客观存在的。当一个人去触碰一种音乐时，能迸发出无限的可能。
从节目形式上来看，这档节目与其他音乐节目不多。都是比赛制度为主，从目前3期来看，都在进行之战也就是31进15的排位赛。进到前15的直接晋级下一赛季。没进还有复活赛。每次投票有三方乐迷投票分别是：大众乐迷，专业乐迷和超级乐迷。大众乐迷经过筛选选出100人，每人1票。专业乐迷是由Live house主理人，乐评人和媒体人组成的，共20人每人两票。的超级乐迷就是由乔杉，马东，吴青峰，张亚东，高晓松组成的，共5人，每人在1到10票间投任意票数。满分是190分，当然票数越高者晋级。没什么特别之处。这也是我感觉有所遗憾的地方，但是转换念头想，为什么要从制度上与其他节目有所不同呢？就是想要一个噱头来吸引观众，但是这档节目乐队合格噱头已经够大了，所以可以不用在制度上又什么特殊之处。这些小细节可以忽略。
从阵容来看，节目组请来的31组乐队组合从一方面来讲他们是代表了近30年的摇滚乐，从面孔乐队、鹿先森乐队等这些老资格乐队到盘尼西林等的人气新锐都是带有代表性的。他们都在书写着属于自己的故事和续写属于摇滚乐的篇章。并且因为这些乐队都是多方位磨练出来的音乐老手，所以这档节目一开场便可以看作是一场摇滚派对。台上的乐队拿出自己的杀手锏在舞台上肆意的发放魅力，而台下的观众对着这样一场视觉盛宴便产生了一种视觉。
这档节目从播出时的多方面的问题陷入了一种怪圈，但是在之后的调整使得这档节目渐渐走向了正轨。后期的收视率也是挺不错的，总的来说，这档节目是不错的。
《乐队的夏天》是一档非常不错的音乐类综艺。
根据马东的描述，《乐队的夏天》是米未里喜欢音乐节的小姑娘们折腾出来的节目，她们花了八个月的时间，从全国1000多支乐队里挑选出了31支，然后让这些队伍同场竞技，最终通过淘汰、晋级各种赛制选出今年夏天的HOT 5。
首先，从参赛的队伍来说，制作方挑选出来的31支乐队十分有代表性。面孔、反光镜、旅行团、果味VC几乎谱写了近三十年来的摇滚乐历史，同时为了保证节目的多样性，制作方也找来了斯斯与帆、MR&MISS等不同类别的乐队，为观众提供了更多的选择。
不过，这个看似不相关的人实则在节目中是作为“不了解摇滚、音乐的大众”缩影出现的，能够更好也更快的将观众引入到节目的氛围当中。尽管节目前期因为剪辑问题和马东、高晓松插入过多的缘故让这档音乐节目莫名其妙的陷入了《奇葩说》的节奏当中，但通过后期的调整，节目已然走向了正轨，节奏和内容也更加顺畅自然。
，从节目意义上来讲。相比于上世纪八九十年代国内摇滚的疯狂与火热，如今的摇滚已经成了小众爱好。而《乐队的夏天》的出现不仅让我们听到了好听的音乐，同时还让我们记起了那些不该被忘却的音乐故事和历史，同样也让这个已经冷却许久的圈子再度被人注意，被人喜爱。
综上所述，个人认为《乐队的夏天》是一档相当不错的综艺，值得一看~
音乐和夏天似乎总是很搭，尤其是以乐队的形式出现在人们面前。迸发的荷尔蒙、跳跃的音符和欢快的人群，在这个以及很多个夏天里，我们为乐队呼喊着，感受着不同音乐所表达的各种情绪。《乐队的夏天》正是这样的一档原创音乐节目，本节目的推出，证明了音乐的生命力是无止境的，同时在节目制作过程中它了31种不同风格的青年或老牌乐队于一舞台，更是表达了音乐本身的张力以及青年们的不同态度。
1、重量级嘉宾助阵以及31支乐队打造最强原创音乐节目。
这档由爱奇艺播出的原创综艺节目在这个夏天可谓是掀起了一波热潮，不仅联手了六位超级大咖乐迷，节目组更是接触了以摩登天空团队为代表的公司，也从全国各地请来了31支不同风格但都非常受欢迎的乐队。
2、题材选择的宽容性展现了音乐本身的张力。
摇滚、民谣、金属、电子、朋克。音乐的类型绝不止如此，节目组请来的31支乐队各有特色，他们代表了不同的音乐风格，同时也代表了音乐本身的张力。音乐从不被人定义，它有着自己的独特态度。而《乐队的夏天》在为我们还原的音乐真实性的同时，也拉近了乐队和观众的距离，让观众们隔着空气感受音乐和挥洒汗水。
3、节目比赛形式激进人心，同时节目本身对乐坛的类型发展产生积极意义。
作为一档原创音乐综艺节目，《乐队的夏天》无疑在以往同类型节目的基础上做了新的突破，这不仅是音乐表达形式上的一种创新，更是将音乐本身的情绪和语言扩大到了化，让观众在观看节目的同时，随着赛点的推进而带动情绪变化。
而节目的推出，也造就了一个现象：“所谓的小众音乐”被推上舞台，许多观众有种自己的宝藏被公众于世之感。“从众心理”是我们时常不明白对音乐的追求，在那个民谣盛行的时代大家都唱着《董》，随着《有嘻哈》的播出又掀起了一股全民beat的热潮。
只有乐队是不变的，它是音乐舞台上一个永恒的存在，或许是正因为它本身代表着音乐的包容和多样性，它从未被时代遗忘，而且正随着历史的推进而更加发光发亮。本节目的推出给了更多人对音乐追求的心以积极鼓励，同时也给了乐坛的成长添加了不可被忽视的一笔。
或许我们每个人都有过一场音乐梦，幻想自己能站在舞台上享受台下的尖叫声和感受鬓角的汗水，音乐的力量是不容小觑的。《乐队的夏天》在为我们展现了音乐不同形式魅力的同时，也表明了当代青年的态度，这不仅是小众文化和音乐产生的化学作用，它更是代表了一个时代的呼声。
《乐队的夏天》这个节目期的时候，我并不是很看好它。如今的综艺节目太多了，《乐队的夏天》给人感觉，在这些综艺节目里，没有什么很出彩的地方。就像玩一样，没有人上来就扔四个二两个王的。好在没有放弃这个节目，一直追了下来。
感觉后面每一期都有不同的精彩。不过这一次看到第四期的时候，有惊喜也有一些糟点，想要吐槽一下。前三期是淘汰赛，到第四期的时候就开始各显神通。这里的时候，就能看出谁是有真本事，谁是把式。第四期是改编歌曲。刺猬改编的是张杰的歌。张杰的歌，听的人很多，但是摇滚的那个范儿还不够。
刺猬把这首歌改出了自己的风格，有一种很拧巴的劲儿。在网上吐槽最多的就是，石璐那一段rap。说实话不太喜欢中间加的这一部分，但是这首歌是真心不错。提到改编的亮点，要着重说一下九连真人。九连真人次演唱的时候就感觉这是黑马，必须是黑马！
九连真人的唢呐一出，全场震撼！唢呐是什么？1唢呐可是整个音乐界的流氓！那效果一出来整个气场就是帅！就是酷！就像他站在山巅之峰，没有任何人敢与之争锋的感觉。感觉九连真人这一批黑马会一直走下去，如果没有什么意外的话，他会排在第二名或者第三名。
因为商业利益的缘故，拿名的可能性恐怕要小一些。过去有这样的先例，为了顺利的签到心仪的歌手，故意安排在第二名。
《乐队的夏天》能追到第四期，说明大众对于这个综艺节目还是非常喜欢的，。第四期出来以后对于第五期就很是期待了，相信很多网友也和我有着同样的感受。其他的队亮点不是太多，感觉黑撒还没有跳出自我，没有一个让人感觉心灵很触动的点。旺福，依旧是很青春靓丽。其他没有过多想说的。一起期待第五期的《乐队的夏天》到来！
1.具有性。
它能带领大家更深入的了解一种略微小众一点的音乐种类，很长见识，也很好听，就是我会追下去的理由。
这是我在别的音乐类节目里，从来感受不到的。
就像我上面提到的《雨夜曼彻斯特》、《逝去的歌》，都是我会看完后加入我的歌单的，并且我会去各大音乐平台搜索乐队别的歌曲…
如此一来，会加深我对摇滚乐的认知，甚至是就此打开了我和更多人喜爱摇滚的大门。
但如果没有这个平台，我可能就如同以前一样，在大街上听到这首歌的时候，仅仅是觉得“好听！”，然后就没有然后了。
大概会永远错过这首好听的歌；
而下一次遇见摇滚乐，会是哪一刻呢？
那么自己那颗主动想要迫切需求摇滚的心，也不知道又要等到什么时候？
所以看了期以后，我会觉得这是一种先锋性，性的感觉……
就像之前我几年前对说唱也不是特别了解一样，还以为都是初中时期听的非主流音
2.纯粹。简单粗暴地描述音乐。
其他的音乐节目，都难免会有蛮多“花里胡哨”的周边，这点不是说不好，很多地方我自己反而还很喜欢。
但这里更纯粹，非常干净的表达音乐。
和我一起看的朋友就跟我说而周杰伦，正是20世纪和21世纪的分割线。，这是他更会愿意去追的东西，因为制作的人很纯粹，每一个月乐队来的目的也都很简单：
就是把摇滚乐介绍给更多人喜欢。
而简单，从来都不是缺陷。
纯粹和真实感，自有万钧之力。
除了以上，我自认为“较为正式”的有点以外，还有几点让我很喜欢这个节目。
就是乐队里的人都很自信，很摇滚。
就很敢说！
“还需要继续努力吧。真的不行。”
特别是盘尼西林那个全是90后的乐队，很自信地就大胆说出：
“我觉得我们就是90后的乐队。”
会感觉，哦，看来他并不是狂妄自大，是真的有实力才敢说。
——当一个人的拽你都能喜欢，那说明你是真的爱了。
这就是我自己最直观的感受，也是音乐最可怕的地方。
《乐队的夏天》节目播出之前就火热造势，考虑到收视率，请来了最近颇具话题度的欧阳娜娜和人气乐团主唱吴青峰，此前乐迷们预测这个节目会像《有嘻哈》一样大火，但是从首期的收视率和讨论热度来看，多半是凉凉了。
它邀请了一些目前在国内外有些知名度的大小乐队，刨去其中为了制造话题和收视率的男团，他们完全可以代表音乐的平均水平。
这个节目没有普及乐理知识和摇滚乐历史的义务，所有作就是为了收视率和话题服务，孤儿剪辑也好也罢。
《乐队的夏天》在豆瓣的评分从刚开始的7.8分一路跌到了7.1分。不得不说太多乐迷对节目期待过高，就会导致失望越大。
我只能说可能观众真的比较小众，欣赏水平要求有点高，作为普通平凡人，听《乐队》里的歌并没有感觉有多么多么的好听，然后一些老摇滚乐队也并不认识，评委评判的内容也是似懂非懂，唯有那种摇滚精神可能更能有所感触，歌曲啥的真的不觉得有多么出奇不易，本人欣赏水平真的不高，所以没有那个欣赏它的能力，外人看热闹的水平。
腾讯公布2021年十大热歌，网友：内娱丸
9、你是一个聪明可爱的孩子，老师很喜欢你！腾讯公布2021年十大热歌，网友：内娱丸
腾讯公布2021年十大热歌，网友：内娱丸，“年度十大热歌”迅速成为全网热议焦点，相关话题在新浪微博的阅读量已高达近2亿。腾讯公布2021年十大热歌，网友：内娱丸。
腾讯公布2021年十大热歌，网友：内娱丸1
鹅厂音乐盛典都看了吧？
规模是蛮大的，但你看看获奖名单上的年度十大热歌，这都是什么玩意儿啊？
点开歌单，其实大部分都耳熟能详，但你要听歌猜歌名呢，99%的人估计都答不上来。
为啥？
因为这些歌都是刷某音的时候被迫听的啊，旋律是记住了，歌名、歌手压根就没几个人知道。
于是吃瓜网友全都不约而同的发出感叹：华语乐坛这次真的要完蛋了。
对于华语乐坛现状，不止吃瓜网友，向来敢说敢讲的杨坤也在社交网上大胆开麦：
“我曾经说过，这个时代在进步，可是音乐至少倒退了十年，直到昨天，我忽然发现我错了，说得太保守了。”
啥意思？
这不就是在讽刺那些所谓的年度热歌嘛。
而且这不是杨坤次开麦了，之前他就怒斥，“眼下的流行音乐，已倒回15年前的水平”。
话虽难听，但事实就如此。
在今年某音乐平台发布的2021年内地热门歌曲Top100榜单里，周杰伦的歌不仅霸占了榜单前5。
一共100首歌里，周杰伦的就占了54首。
朋友们，这什么概念？
可以毫不夸张的说，周杰伦那个时代之后，华语乐坛就再没有新人出现了。
畅销榜上前几，也都被流量占领了。
但大家回想一下，现在的华语乐坛，真的能跟以前比吗？
说它倒退15年，一点不夸张吧？
2000年左右，是华语乐坛的黄金时代，也是华语乐坛的一个黄金时代。
周杰伦还没火之前，华语乐坛是陶喆、张学友、张惠妹任贤齐等人的天下，
而后，周杰伦带着他的两张专辑《JAY》和《范特西》横空出世。
开启了属于周杰伦的大音乐时代，同时也是很多人的青春。
同年，张韶涵推出首张个人音乐专辑《Over The Rainbow》，里面有我们熟悉的《寓言》和《遗失的美好》。
凭借着这张专辑，张韶涵不仅获得了第11届全球华语榜中榜港台地区新晋歌手奖 ，还获得第5届音乐风云榜新人奖。
也是在这一年，她还和潘玮柏合作了《快乐崇拜》。
对于80后、90后来说，SHE才是当之无愧的女团。
也是同一年，她们的《波斯猫》成为大街小巷的神曲，每个人都能哼上两句。
还有一首《江南》，让很多人认识了林俊杰。
当时学校课间广播总是放他的歌，虽然歌词有些奇怪，但丝毫不影响大家对这首歌的喜欢。
除了这些超级经典的曲目，周杰伦爆火的那一年，还有蔡依林的《倒带》，梁静茹的《宁夏》，范玮琪的《最初的梦想》，的《倔强》，飞儿乐队《我们的爱》等等。
《两只蝴蝶》、《2002年的场雪》、《老鼠爱大米》这些热门作品，也都是04-05年的。
这一年的歌，简直满足了全家KTV的`需要。
只可惜经历了最辉煌的一年后，华语乐坛就开始走下坡路了。
2006年左右，许嵩这批网络歌手正式进入年轻人的网络视野。
再之后《小苹果》《最炫民族风》这样的神曲开始流行，李荣浩的《模特》短暂的挽救了乐坛一段时间。
好家伙，很快某音就出现了。
“我们一起学猫叫，一起喵喵喵喵喵。”
“你说嘴巴嘟嘟，我嘟嘟嘟嘟嘟。”
越来越多的口水歌开始占据各大热歌榜。离谱到几乎在一个时间段，大部分用户都会选择同一首歌曲作为bgm。
如同流水线一通作过后，那些歌就被列上了排行榜。
显然，当下的音乐排行榜失去了公信力，郑钧在一次节目里也说到了这个问题。
能说出这种话就很OK，并且你去听了他们的歌，会发现你真的听过喜欢过，加上现在听live，依然会很喜欢。不过，这也不代表华语乐坛完全没救了。
邓紫棋、周深、毛不易等音乐人也不。
只是为啥会出现周杰伦这个时代的人一直屠榜，后来者基本处于断层状态？
除了全能音乐人越来越少，每个音乐类型圈子的细分越来越，每个圈子的受众固定之外，如今所谓的流行歌曲，传唱度真的并不高。
不可否认，各大榜单上的歌曲更新得很快，但到了KTV，大家会唱的，貌似还是周杰伦、王力宏、蔡依林、孙燕姿、、林俊杰、陶喆等那些人的歌。
流行会消逝，经典不会被遗忘。
或许，这也是17年过去了，周董那代人的歌依旧受欢迎的原因吧。
腾讯公布2021年十大热歌，网友：内娱丸2
12月11日晚，号称“华语乐坛国民级音乐娱乐盛事”的第三届TMEA腾讯音乐娱乐盛典在威尼斯人金光综艺馆闭幕。典礼中揭晓了“年度十大热歌”，《云与海》《踏山河》《白月光与朱砂痣》《浪子闲话》《可可托海的牧羊人》等短视频歌曲包揽了全部席位。一石激起千层浪，“年度十大热歌”迅速成为全网热议焦点，相关话题#华语乐坛#在新浪微博的阅读量已高达近2亿。
音乐爱好者、音乐从业者再或是吃瓜群众，纷纷参与到讨论中，有人痛心疾首华语乐坛要完蛋了，也有人宣称不要厚古薄今，要实事求是评估当下音乐产业发展。大凡网络争论，到多是各有各的道理，又各不接受对方的道理。在这种情况下，不妨搁置争议，以短视频歌曲垄断年度热歌榜这一现象为契机来谈论下华语流行音乐的产业规则和受众人群随时间的更新迭代，或是更有益的。
热歌能否代表华语乐坛?
理清何谓热歌以及热歌是怎么来的，才能知道热歌到底能不能代表华语乐坛。首先，根据百科显示，腾讯音乐娱乐盛典，是由包括QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐、全民K歌在内的音乐平合打造的年度音乐盛会。主办方介绍，腾讯音乐娱乐盛典年度奖项“让更丰富多样化的数据和粉丝对话，在依托腾讯音乐娱乐海量用户及庞大数据基础之上，综合考量时间维度、榜单成绩、市场价值等多方面因素，评选出的各类奖项。”因此，可以粗略地说，“年度十大热歌”是主办方依照旗下流媒体平台播放数据得出的一个名单。此外，版权不在腾讯音乐娱乐的作品也没法参与评选。所以，它自然不能代表华语乐坛。
不无讽刺的是，很多权威类奖项的评选很受评委人为因素的影响，但“年度十大热歌”可能是最公平的一个奖项，因为它几乎只看数据。看似不可思议，其实也在情理之中，它说明了一个一直存在却被忽视的现象：“沉默的大多数”已经被看到——他们被大数据抓住，他们开始发声。
谁在“生产”爆试装模特孔一蝉款?
虽然沉默并不等于不存在，但在传统传播效果中，有时候沉默确实等于不存在。用“沉默的大多数”来形容华语流行音乐的听众是很合适的，与主动去选择歌曲聆听相比，这类人群更习惯被喂食。在互联网时代之前，几乎市场上推什么歌曲，他们就去听什么歌曲。相比之下，一些乐迷或音乐从业者选择歌曲是另一种方式，他们既有主动搜寻符合自己品位歌曲的能力，也能对歌曲的创作或是制作多少有点了解。
在过往的年代，甚至是早期的互联网时代，前者即“沉默的大多数”不掌握音乐相关的舆论走向，舆论由媒体、乐评人和唱片公司组成共同体，外加诸如金曲奖等音乐类奖项来主导。从数字音乐即mp3等格式兴起，传统唱片业受到冲击并开始产业转型，规则发生了改变：曾经由少数人把控的音乐市场和舆论，被更多新进入的后来者瓜分。
这期间，代表性的现象有2000年开始的“手机彩铃”、2014年前后的“流量明星”，再到如今的短视频爆款，其背后本质都是新技术的发展让更多受众以更便捷的途径接触到音乐。智能手机的普及，使流行歌曲的受众不再仅限于追求潮流的年轻人，更多的中老年人加入到欣赏流行音乐大军中，甚至更有后来居上的趋势，这其中广场舞的BGM(背景音乐)是一个很好的例子。微博等平台的兴起让流量明星有了生存的土壤，而之后等短视频软件的火爆，其的算法配合市场下沉，让爆款热歌可以“式”在人群中传播。有需求就有产品，以此为循环，相关音乐从业者在盈利为主导的前提下，将音乐行业以“短平快”姿态与市场和大众对接。
堪称爆款制造机的海葵音乐就是最典型的例子，本次年度热歌的得奖者，如唱《白月光与朱砂痣》的大籽，唱《沦陷》的王靖雯都是来自这家公司。通过对市场的调研和大数据的分析，在此基础上，海葵公司做成了完整的爆款歌曲生产的流水线。资料显示，他们拥有超56万首海量的音乐曲库，未发行Demo近万首。公司产出的热歌市场占比达15%，累计播放量超百亿次。这种数量级是传统唱片公司很难在短时间内做到的。
规则在改变，在短视频火爆和资本的合围下，华语流行乐坛越来越走向内容为主的产业化道路。内容方和平台瓜分了大部分的盈利，传统唱片公司在面临越来越严峻的挑战，与其愤愤不平地说它完蛋了，不如说是面临着又一次新的剧变。
音乐的世界异常丰富多元
“世界很大，我想去看看。”歌曲的世界也是如此。得益于信息时代的便捷，越来越多的歌曲可以通过流媒体在线聆听。对于音乐听众，如今只要你愿意，其实可以发现更多满足自己口味的音乐，哪怕是非常冷门的歌曲，虽然没有在线聆听的途径，多半也可以借助网络来获得。
对于音乐的创作者，在热歌之外，同样有更多的创作方向。比如经由“乐队的夏天”再度引爆的乐队文化，可以在当下感受到上世纪六十年代兴起于的乐队文化如何在扎根生长，这些乐队和音乐人是如何从流行乐到摇滚、民谣、爵士、电子乐等风格来创作，进而扩充了华语音乐的风格;再比如兴起于日本昭和时代的“City Pop”以其舒缓放松的慵懒都市风情受到当今亚文化爱好者的追捧，并掀起一番“蒸汽波”复古风格歌曲的创作热潮;再比如今年，无论是崔健、窦唯、谢天笑这些乐坛老将，还是如“海龟先生”“手指”等后起之秀，都还在发行着水准很高的新专辑;越来越多的创作者，无论是音乐学院的毕业生还是有音乐爱好的斜杠青年们，借助直播和线下演出的方式在直接与观众互动……这些都是我们在争论华语乐坛是否完蛋的当下，正在发生的事情。
了解音乐产业的现状，搁置争议，你会发现一个事实：越来越多的人在听音乐，越来越多的人开始做音乐。只要打开一个音乐类APP，或者走进一家Livehosue，你就可以发现新的音乐和新的音乐人，音乐的参与者与受众规模都是前所未有地在增大。既是机遇，也是挑战，华语音乐的未来像迷雾中航行的船。是产业泡沫还是新格局的诞生，尚要等待市场和时间的检验。但对音乐创作者和歌迷而言，走出自我的信息茧房去拥抱更大的音乐世界，或许是当下的行动。
腾讯公布2021年十大热歌，网友：内娱丸3
在最近腾讯音乐娱乐公布的今年十大热歌榜单中，显示出了与我们想象中截然不同的榜单明细：上榜歌曲有《云与海》《白月光与朱砂痣》《浪子闲话》，如果你不关注短视频歌曲，你甚至不知道这些歌是什么。
一时间，网络盛传“华语乐坛退步了”。无偶，APPLE MUSIC公布的“大陆2021最热歌曲TOP100”榜单中也显示，周杰伦的歌曲超过了一半。在接近20年的时间里，华语乐坛似乎尚未找到周董接班人，这不禁让人深思：华语乐坛真的退步了吗？
12月15日，由封面、华西都市报主办的“2021名人堂年度人文榜”评选活动正式启动。12月28日，年度音乐榜单将正式发布。本次榜单封面将联合咪咕音乐推出，参考双方数据，综合考量。敬请关注与互动。
2021年，哪些音乐你还记得？
2021年元旦刚过，音乐圈迎来了次“暴击”：1月5日，虾米音乐宣布将于3月正式关停，引发全网怀念。大鱼吃小鱼，小鱼吃“虾米”。作为曾经无数人的心灵栖息地，虾米终于在各大音乐平台的版权之争中倒下了。
2月3日，唱着“大王叫我来巡山”的音乐人赵英俊因病，年仅43岁。就在前，由他演唱主题曲《送你一朵小红花》的同名电影刚刚上映，由易烊千玺、刘浩存主演，狂揽14亿票房。
3月，《山河令》席卷网络，主演龚俊一夜爆红。一次直播中，龚俊清唱了网络歌曲《好喜欢你》，被粉丝嘲笑“五音不全”。其中“爱你呜呼”一句顺势出圈，引发了安徽芜湖（谐音“呜呼”）和四川成都两地的“龚俊争夺战”。
因《我的滑板鞋》迅速走红的草根歌手庞麦郎被经纪人爆料住进院，其荒诞成名史和背后的故事再次浮于公众视野。成名一事究竟成就了他，还是毁了他，值得深思。
5月，华语乐坛领军式乐队苏打绿主唱吴青峰与前经纪人的著作权一事闹得沸沸扬扬。自己写的歌自己不能唱，歌曲版权之争引发舆论热议。同时陷入此类问题的有大张伟、邓紫棋、田馥甄，甚至歌后Taylor Swift。
7月24日，市场监管总局对腾讯作出责令解除网络音乐版权等处罚的决定。随后，QQ音乐、云音乐等头部音乐平台开始进行资源共享。曾经独占核心版权的时代正在过去，“”字样慢慢消失。这也意味着，争夺最为激烈的“周杰伦”“”等流行歌手的音乐将出现在多家平台。
8月奥运月，一首魔性神曲占据各大平台热搜——《乒乒乓乓》，歌曲由乒乓球队的队员们集体演唱，而他们大多不善演唱。再加上歌词绕口、曲调极具节奏感，与队员们形成强烈反，在网络火速传播。
出道8年的TFBOYS今年首次取消了演唱会，引起广大粉丝不满。这是三位成员成团以来首次取消合体演唱会，即便在最的2020年，合体演唱会也在线上举办。一时间网络热议不断，不知道十出道演唱会是否还能举办。
蔡徐坤新专辑《迷》开售4个月后，还有6首歌未出。“赊歌”一词不胫而走，引起全网批评议论。批评者认为“赊歌”就是割粉丝韭菜，恶意营销。而粉丝和一部分圈内音乐人却认为这是正常的专辑制作方式。多方议论也再次引发讨论：如今的流行音乐是否已经进入“圈地自萌”的粉丝时代？
年末，一首温暖的《漠河舞厅》勾起了大众记忆，朴实感人的情感打动了万千人，使得这首歌在上播放了29亿次，漠河这座最北边的小城也进入大众视线。
2021年，华语乐坛真的“完蛋”了？
毋庸置疑的是，近几年，华语乐坛整体的成绩不佳。这是多位音乐制作人向华西都市报、封面记者表达的共同感觉。此前，歌手杨坤曾说：华语乐坛倒退了十年。就在不久前，他又在微博再次发出评论：我忽然发现我说错了，说得太保守了。
诚然，近年来我们很难听到一首广为传唱的、真正大众化的流行歌曲。正在深入参与当下流行音乐制作的大雨文化创始人于大淼，向记者感叹道：一整年音乐圈子里最深刻的印象大概就是网友催周杰伦的新歌了，从年头催到年尾。
短视频使用的市场化，也让音乐传播的载体发生了深刻的变化。如果看数据，我们能发现现在大部分播放量最热的歌曲，都是随着短视频流行起来的。这种变化也让不少歌手开始尝试在、快手等短视频平台发布新歌。
15秒、30秒的歌曲片段开始流行，人们似乎没有更多的耐心听完一首完整的歌。“所以腾讯发布的十大热歌，你看歌名根本不知道是什么，网友觉得很荒谬，但如果放片段，大部分都听过，确实火。”于大淼说。
这样的变化同时带来了利弊。好的一面是确实加大了歌曲的传播度，同时也对歌曲制作带来了积极挑战。但是不好的一面也显而易见：片段式的传播对于有质感的完整歌曲创作必然带来影响。
而另一方面，一部分音乐人也认为，平台上播放和传播极为广泛的“网络歌曲”，并不能代表华语乐坛，它更像是为短视频服务的BGM（背景音乐），这些歌曲虽然点击量高，但是品质和价值是完全经不起考量的。
而另一项对乐坛更重的冲击，在专业音乐人士看来，也许还有粉丝经济的影响。“华语乐坛早都没有了，现在只有娱乐圈。”诚然，肖战一首《光点》就能打破华语乐坛销售历史，如果单纯以曾经的点击量、销售量来衡量华语音乐，显然也有所欠缺。
“说华语乐坛完蛋，这个不至于，但是有质感的音乐确实在减少。”于大淼说，但是这并不完全是一件坏事。这个话题能上热搜，证明已经引起了大众的反思，也必然带来制作人、歌手的一系列反思。“我相信这是一个值得等待的过程，未来两年，华语音乐必然会有改善。”
找一首歌，中英文的，部分是英文的，歌词有boyboyboy....还有don‘tdon‘tdon‘t..很轻快的旋律，是啥
那些城市上空飘着一颗颗不安的心是歌曲：《男孩别哭》
他张专辑首歌《可》前奏中的那声“wu~歌手：海龟先生
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扩展资料
《男孩别哭》是海龟先生乐队首张同名专辑中歌曲。激进，躁动，斗争，这些形容词可以被概括为普罗大众对摇滚乐的既定印象，这种并不算新生事物的音乐类型，在大部分人的眼中，依然被视为小众与地下，难以进入大众的视线，但现如今国内流行音乐创作力与新意的匮乏使得越来越多人将眼光投向音乐，并在互相不断了解的过程中，发现了不少令人惊喜的，甚至可以推翻人们对摇滚乐队刻板认知的新声。
全部歌词：
我跟你描述一个灵魂 它拥有不谢的青春
每当夜色降临 就会轻轻歌唱
是不是每个夜晚都要这样 为了爱
去用清醒交换男孩别哭的孤儿可 我的心
我的家 在哪里
在哪里呢我的朋友 静静地听
有个声音在说爱你 闭上眼
跟随她 跟随她
就像跟着希望 那些城市上空飘着一颗颗不安的心她一定也曾在这儿跳过欢快的舞蹈
清风吹来让我感到一阵迷醉 那婆娑的身影
太阳般光洁 那些男孩一次次的叫着妈妈
爱是否能抚平他们内心的内心的伤痕孤独的人呐 我带上你走
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Don't don't don't don't don't be afraid again其次，从嘉宾的角度来看，节目组的首发嘉宾阵容是张亚东、吴青峰、乔杉、马东以及高晓松。张亚东、吴青峰、高晓松都是专业人士，乔杉也是一位被演戏耽误的摇滚青年，所以这些人里格格不入的就只有马东一个。
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我跟你描述一个灵魂 它拥有不谢的青春
每当夜色降临 就会轻轻歌唱
是不是每个夜晚都要这样 为了爱
去用清醒交换男孩别哭的孤儿可 我的心
我的家 在哪里
在哪里呢我的朋友 静静地听
有个声音在说爱你 闭上眼
跟随她 跟随她
就像跟着希望 那些城市上空飘着一颗颗不安的心
她一定也曾在这儿跳过欢快的舞蹈 清风吹来让我感到一阵迷醉
那婆娑的身影 太阳般光洁
那些男孩一次次的叫着妈妈 爱是否能抚平他们内心的内心的伤痕孤独的人呐
boy boy boy isolation
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Don't don't don't don't don't be afraid again
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这是一个放肆狂妄的年代 我们的身体
怎能时刻拥抱在一起 去见证这样的爱情
早已筋疲力尽 你脸上尽管挂着深深的泪痕
我的心 我的爱
还是跟着梦想远走 去寻找另一个生命它会带上我走
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Don't don't don't don't don't be afraid again
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-----------尾奏------------
-----------结束------------
这首歌叫《男孩别哭》，是海龟先生的单曲，试听地址：
歌词：
我跟你描述一个灵魂
它拥有不谢的青春
每当夜色降临
就会轻轻歌唱
它唱着一个新鲜的故事
里面的人们相互微笑
是不是每个夜晚都要这样
为了爱
去用清醒交换
男孩别哭
的孤儿
可 我的心
我的家
在哪里
在哪里呢我的朋友
静静地听
有个声音在说爱你
闭上眼
就像跟着希望
她一定也曾在这儿跳过欢快的舞蹈
清风吹来让我感到一阵迷醉
那婆娑的身影
太阳般光洁
那些男孩一次次的叫着妈妈
爱是否能抚平他们内心的内心的伤痕
孤独的人呐
boy boy boy isolation
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Don't don't don't don't don't be afraid again
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我跟你描述一个灵魂
它拥有不谢的青春
每当夜色降临
就会轻轻歌唱
它唱着一个新鲜的故事
里面的人们相互微笑
是不是每个夜晚都要这样
为了爱
去用清醒交换
男孩别哭
的孤儿
可 我的心
我的家
在哪里
在哪里呢我的朋友
静静地听
有个声音在说爱你
闭上眼
就像跟着希望
她一定也曾在这儿跳过欢快的舞蹈
清风吹来让我感到一阵迷醉
那婆娑的身影
太阳般光洁
那些男孩一次次的叫着妈妈
爱是否能抚平他们内心的内心的伤痕
孤独的人呐
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这是一个放肆狂妄的年代
怎能时刻拥抱在一起
去见证这样的爱情
早已筋疲力尽
你脸上尽管挂着深深的泪痕
我的心 我的爱
还是跟着梦想远走
去寻找另一个生命
它会带上我走
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扩展资料：
《男孩别哭》（海龟先生的单曲）是海龟先生乐队首张同名专辑中歌曲。
激进，躁动，斗争，这些形容词可以被概括为普罗大众对摇滚乐的既定印象，这种并不算新生事物的音乐类型，在大部分人的眼中，依然被视为小众与地下，难以进入大众的视线；
但现如今国内流行音乐创作力与新意的匮乏使得越来越多人将眼光投向音乐，并在互相不断了解的过程中，发现了不少令人惊喜的，甚至可以推翻人们对摇滚乐队刻板认知的新声。
根据对这首歌的描述，歌曲是《男孩别哭》。
就会轻轻歌唱 它唱着一个新鲜的故事 里面的人们相互微笑
是不是每个夜晚都要这样 为了爱 去用清醒交换
我的家 在哪里 在哪里呢我的朋友
静静的听 有个声音在说爱你 闭上眼
跟随她 跟随她 就像跟着希望
那些城市上空飘着一颗颗不安的心 她一定也曾在这儿跳过欢快的舞蹈 清风吹来让我感到一阵迷醉
爱是否能抚平他们内心的 内心的伤痕 孤独的人啊
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就会轻轻歌唱 它唱着一个新鲜的故事 里面的人们相互微笑
是不是每个夜晚都要这样 为了爱 去用清醒交换
我的家 在哪里 在哪里呢我的朋友
静静的听 有个声音在说爱你 闭上眼
跟随她 跟随她 就像跟着希望
那些城市上空飘着一颗颗不安的心 她一定也曾在这儿跳过欢快的舞蹈 清风吹来让我感到一阵迷醉
爱是否能抚平他们内心的 内心的伤痕 孤独的人啊
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扩展资料：
海龟先生乐队成立于2004年12月。 2005年11月自主录制发行张《男孩别哭》。EP收录了5首代表乐队早期风格的作品。
乐队融合了ska、punk、grunge的音乐风格以及轻松、欢快、真实的现场感染力广受好评，一跃成为广西最受乐迷欢迎的摇滚乐队。
风格以复古摇滚乐为主，能够与REGGEA，SKA等多种音乐元素很好的结合。队员能全身心投入到音乐当中，把情感、生活、理想全部融入到音乐当中去。
（男孩别哭）--海龟先生
词曲：海龟先生
我跟你描述一个灵魂
它拥有不谢的青春
每当夜色降临
就会轻轻歌唱
它唱着一个新鲜的故事
里面的人们相互微笑
是不是每个夜晚都要这样
为了爱
去用清醒交换
男孩别哭
的孤儿
可 我的心
我的家
在哪里
在哪里呢我的朋友
静静的听
有个声音在说爱你
闭上眼
就像跟着希望
她一定也曾在这儿跳过欢快的舞蹈
清风吹来让我感到一阵迷醉
那婆娑的身影
太阳般光洁
那些男孩一次次的叫着妈妈
爱是否能抚平他们内心的内心的伤痕
孤独的人呵
boy boy boy is olation--男孩 男孩 男孩是奥莱丁
buy buy buy buy buy a one night stend-- 买 买 买 买 买
Dance dance dance in nowhere-- 舞蹈 舞蹈 舞蹈在任何地方
Don‘t Don‘t Don‘t Don‘t Don‘t be afraid--不要 不要 不要 不要 不要害怕
boy boy boy is olation--男孩 男孩 男孩是奥莱丁
buy buy buy buy--买 买 买 买
扩展资料
海龟先生乐队成立于2004年12月。 2005年11月自主录制发行张《男孩别哭》。EP收录了5首代表乐队早期风格的作品。乐队融合了ska、punk、grunge的音乐风格以及轻松、欢快、真实的现场感染力广受好评，一跃成为广西最受乐迷欢迎的摇滚乐队。
海龟先生乐队首张同名专辑中歌曲。激进，躁动，斗争，这些形容词可以被概括为普罗大众对摇滚乐的既定印象，这种并不算新生事物的音乐类型。
海龟先生 - 男孩别哭
应该是lady gaga的boyoyoys
stamped-oh boy 还有ruda boy-Rihanna
会不会是lady gaga的boyoyoys
男孩别哭 海龟先生的
mp3儿童讲故事可以的话
参考资料：① 几个小孩围着老师，听老师讲故事，写一段话
12、聪明的你成绩会很快提高的！体育课运动结束
老师看小孩没事
给他们叫过来讲三国给他们听
孩子们都听得津津有味
② 十个简短的儿童睡前小故事。
1、一小松鼠总是向小熊讨蜂蜜吃。冬天来临之前，小熊给了小松鼠一整罐蜂蜜。小松鼠说，“谢谢你哦。”然后就蹦蹦跳跳的走了。小熊憨憨地笑了笑，打了一个哈欠，睡着了。
冬眠结束后，小熊伸了一个很长的懒腰。他突然看到树洞门口堆满了栗子。小熊挠了挠头，“我不吃栗子啊。”不过他还是很开心地笑了。
2、猫头鹰先生喜欢上了月亮姑娘，他每晚都睁大眼睛抬头看着月亮，一夜都不合眼。月亮姑娘很伤心地对他说，我们是不可能的，我们隔得太远了。猫头鹰先生似懂非懂的点了点头，飞到小河边，对着月亮的倒影，悄悄的亲了一口。
3、“你不用迁就我的，”小金银花对变色龙说道“你只要变成你自己的颜色就好啦”。
“可是，”变色龙仿佛下了很大决心似的，红着脸道，“你就是我的颜色呀。”
5、海龟先生喜欢贝壳，他总是游上沙滩找她聊天。
有一天，海龟先生在海里睡着了，他被海浪冲上了沙滩，本来这没什么，可是他是肚皮朝上的，他努力了很久，想要翻过来。
“你在干什么呀？”贝壳笑眯眯望着满头大汗的海龟先生。
“哦，我只是想做个仰卧起坐。”他气喘吁吁但装很惬意地说道。
6、“咦，这个绿绿的是什么？不管了先吃下吧。”捕蝇草对着小主人递过来的东西。啊，好难吃啊，看上去像上次吃的牙膏一样，为什么这么辣呀。捕蝇草皱了皱眉。小主人抱歉地看着捕蝇草。“这是芥末。”
7、小鸭子问小丹顶鹤。“你们晚上睡觉都是一只腿吗？”小丹顶鹤不思索地点点头。“那么，你是用哪只脚呢？”小鸭子好奇道。小丹顶鹤想了好久，因为他之前没想过这个问题。他只好说，“抱歉，我也不知道。”小鸭子失望地走了。而今天晚上，小丹顶鹤失眠了。
8、小兔子今天喝了一包咖啡，睡不着了。她去找果子狸聊天。她觉得和果子狸聊天好开心，但是咖啡劲过了，她很困，不停地打着瞌睡。果子狸看着心疼。说道，你回去睡觉吧，我晚上又不用睡得，明天再聊啦。
小兔子打着呵欠点点头。第二天晚上，小兔子又来找果子狸。“我今天喝了四包咖啡哦。”小兔子眼睛亮闪闪的。
9、她对着晚饭发愁，她不爱吃汤圆。突然，她发现一个汤圆自己流出了黑芝麻馅儿。她“扑哧”一下笑了。她问“你干嘛呀？”
汤圆先生赶紧擦擦嘴，不好意思道，“没啥，看你看的流口水了。”
10、鸵鸟成立了一个搭顺风车活动。任何小动物都可以坐到鸵鸟的背上顺路回家。有一天在送完所有的小动物后，她发现背上还有一只小蜗牛。
她便问“你家在哪里啊？我送你过去。”蜗牛说，“我家就在我身上。我只是害怕总是一个人。”
③ 小女孩给下动物们讲故事写一段话
小女孩给下动物们讲故事写一段话 你要想写好小动物，首先要认真观察，并尽可能地多次观察同一个小动物。观察时，要注意以下两点： 1、按照一定的顺序观察。一般是从头到尾或从上到下，也可以先整体后局部。 2、观察时要抓住特点。比如，小兔的长耳朵、三瓣觜；小猫会说话的眼睛、翘胡须等。写的时候要注意三个方面：1...、要有内容，有条理。一般可以按观察的顺序来说，要注意写出动物的特点。2、要有一定的想象。 3、三是语言要流畅。举例：小白兔长着一对长长的耳朵，一对似的眼睛，一张三瓣嘴，一条又短又小的尾巴。它浑身长着雪白雪白的毛，像个大绒球。小白兔的前腿短，后腿长，走起路来一蹦一跳的，真是可爱极了。
④ 夸夸孩子讲故事好的句子
夸孩子，还是要真心话。我小孩才3岁，我就慢慢发现她对那些夸内奖表现的淡漠了。你得在背后容帮助小孩，让他自已完成某项事情，再夸他。
另外，夸孩子，不是找句子。而是找孩子的优点，真优点，真正的特长，这样去夸他。孩子都有一些优点的，你得花时间去发现他。而不是你想孩子读书好，就专夸他读书好，想让他好好读书，这都是大人的想法。要站在孩子的角度上去想。
孩子总有优点和专长的，就算生的是个比较笨的小孩，也有优点，比如说：个性好啊，随和啊，讨人喜欢啊，这也是优点。
总之，每个小孩都不同，现在的小孩都很聪明，那种非真心的夸他，应该没什么作用。
⑤ 用读书写子讲故事听故事说一句话
杨柳摇曳飘舞，秋风亲吻玉米时，玉米点头致意，
⑥ 有讲故事的儿童电话手表吗
kido儿童智能手表主要功能如下所示： 可以输出如下内容进行互动 绑定好手表后进入APP主界面，在APP左侧滑动屏幕可以看到功能栏菜单，或者也可以通过点击左上角宝贝头像进入左侧的功能栏菜单；点击宝贝详情栏进入宝贝详情设置界面： 在此界面可以设置宝贝的头像、姓名、性别、 生日、身高、体重、年纪等信息；其中最重要的两个信息是家庭信息和学校信息，点击家庭信息进入如下跳转界面：点击区域设定后面的绿色按钮可进入家庭围栏的设置，可以通过搜索栏搜索家庭的位置信息。搜索信息是基于手表当前位置一定距离内的搜索，故若用户想添加很远的围栏地址信息，请通过手动移动地图查找，或者通过当前地图界面移动在地图上圈出用户所在的家庭位置，围栏设置可以为多边形形态。 同样设置学校信息时可以在地图上搜索学校位置，也可以手动选择学校所在的市、区以及学校名称做匹配搜索。当前学校围栏预设了上海、、深圳三个城市的近2千所和小学围栏，后续会持续增加各个城市的学校围栏信息。 电子围栏内包含家庭围栏信息、学校围栏信息以及临时的安全区域和危险区域围栏信息，用户可以通过手动设置临时的安全或者危险区域作为一个围栏使用，用户最多可以设置5个围栏（含家庭和学校围栏）。针对围栏的信息推送可以在宝贝详情那一栏下面设置是否接收推送信息，默认是打开状态。当推送信息打开状态下设置好对位的围栏，推送信息是会推送到当前宝贝的每一个监护成员，推送信息的条件是宝贝进出学校和家庭围栏都会推送信息，宝贝离开安全区域围栏会推送信息，宝贝进入危险区域围栏会推送信息： 进入蓝牙防丢界面，用户可以通过开启蓝牙防丢按钮选择近距离或者远距离来作为和宝贝蓝牙随行使用，超出蓝牙防丢距离则APP会发出报警声提醒用户当前手表与用户距离超出蓝牙随行范围以起到协助保护宝贝的作用。 点击进入历史记录功能栏后用户可以在此查看手表的开关机记录、通话记录和手表的历史轨迹记录如下图所示： 为了宝贝的安全，我们只允许监护成员才能够跟宝贝通话，用户可以根据预设的宝贝关系进行监护成员的添加，首版本最多可添加10个监护成员，其中首次绑定手表的监护成员为，有权限添加和删除其他监护成员。添加的监护成员可自定义头像设置，同时监护成员的称呼可以选择预设称呼也可以由用户自定义称呼。 进入手表设置功能栏后可以在此进行手表的自动开关机时间设置。同时在此功能栏还可以进行手表的SIM卡手机号做变更。用户也可以在此界面查看手表的固件版本。能够将此栏显示的手表IMEI号最备份记录，因为这是APP和手表绑定的入口，如果不小心把IMEI号丢失，则在解绑手表后重新绑定手表将不成功，所以切记一定要做好IMEI号的备份 另外此处有一项重要信息就是关于上课禁用的时间设置，请各位家长务必把小孩每周上学的上课期间的时间设置好并打开上课禁用开关，确保小孩在上课时间不受电话打扰可以专心听讲。如下图： 在主界面，点击宝贝头像出现三个图标，分别对应给宝贝打电话、查看宝贝轨迹、对宝贝进行实时倾听。同时在地图的右下角有两个图标，点击上一个图标地图出现绿色小点表示手机当前位置距离手表的相对位置。下一个图标点击则是刷新当前宝贝位置并更新到地图居中位置。当用户管理的宝贝不止一个的时候，在地图的左下角会显示一个图标，点击此图标会将用户所管理的所有宝贝在当前地图显示。 主界面点击右上角图标或者在主界面右侧滑动屏幕会在屏幕右侧显示账户管理菜单栏，用户可以在此添加和取消关注宝贝，同时也可以修改密码以及退出当前账号等作。
⑦ 现在很多儿童智能陪伴机器人，可以人机对话，唱歌，讲故事，多国语言等功能，请问哪个品牌好一些
你都问了几天了，有没有意思？都说了不要买机器人陪伴孩子要自己来。机器陪伴出来的孩子能有什么好的。
⑧ 夸奖孩子讲故事好的句子有哪些
1、记住：聪明是你的优点，懒惰晋级八强的乐队里，除了九连真人和面孔乐队，多数都有自己的 时尚 icon，刺猬是赵子健、旅行团是孔一蝉、海龟先生是蒋晗、盘尼西林是小乐、新裤子是彭磊和庞宽商量着来……是你最强的敌人。
2、今天的欣喜，就是来自于你的进步！
3、踊跃发言，展示真正的自己！
4、你是我心中的天使，我希望你可以飞得更高，更远……
5、课下的你“生龙活虎”般活跃，希望你课上的你活跃得如龙如虎，活泼的你挺可爱！
6、你近期表现棒极了！
7、你的成绩，你的作业让我感受到做老师的成就感，幸福感！
8、人生最美好的事就是欣赏你的作业！
10、你的作业很漂亮，希望你写得更美！
11、你的作业进步很大，继续加油！你会更出色！
13、再细心些，会更好啊！
14、最近你的进步很大，我很为你骄傲！
15、聪明肯学，人见人爱！加油！加油！
16、作业本是我们学习的伴侣，请爱惜它！
17、书写工整，是否应该展示给家长，再签上字呢！
18、这篇文章写的很好，但如果能运用自己思考的语言会更棒！
19、我对你充满了信心，加油！
20、加油！书写再工整些，会更好！
21、你是个好学的学生，作业做得很棒！
22、你的不懈努力换来了老师和家长的笑脸，你永远都是我们心中的骄傲！
23、再加上家长签字，作业就更完美了！
24、你的作业由灰姑娘变成了漂亮的公主！
25、只要你能再认真些，你就会成为最棒的！加油！
26、在老师心中你是秀的学生！
27、老师相信这也同样不是你想看到的成绩，相信自己，你可以做的到的，加油！
28、再努力一些你会变得更好，你会是我的骄傲！
29、不要把你的“洒脱”和“大气”体现在作业的书写上好吗？
30、注意书法/语法，老师相信你会更出色！
31、作业要“保质保量”，希望下次你的作业既保质，又保量！
32、表现不错，有进步，继续加油哟！
⑨ 怎样鼓励孩子讲故事
一、与孩子进行讲故事比赛，可以三次中让孩子赢两次，这样就能提升孩子的斗志。 二、在于朋友谈论孩子的过程中，可以有意的说：“我们家孩子可会讲故事了，讲的生动逼真。”在说这话的时候，你要表现出一种引以为荣的自豪感。这些话，能让孩子听到。 做好这两点，孩子就会主动的找故事书，看故事，然后讲故事了。
乐队这么燥，到底谁来造丨揭秘《乐队的夏天》造型
跟随她这个夏天，乐队用和才华的表演在《乐队的夏天》舞台上重新唤起了大众对摇滚乐的热情，而他们独具风格的服装和造型也同样吸引了观众的眼球。
Don't don't don't don't don't be afraid随着比赛的进程，刺猬乐队石璐的短发、盘尼西林乐队的英伦范儿、九连真人的质朴风等都成为讨论的焦点。
旺福乐队mami
——被石璐吐槽不爱洗澡的赵子健竟然是刺猬乐队的 时尚 icon，
——旅行团乐队的孔一蝉是全队的“试装模特”，
——新裤子乐队的赵梦会穿搭好化好妆直接到现场……
在服装导演看来，乐队的服装不止是服装，也是他们表达一部分。每个乐队的服装，都与其音乐风格一脉相承——不论是有着强烈 时尚 主张的海龟先生，还是完全放手让节目服装组施为的刺猬、九连真人——他们或许不能明确地提出自己要什么服装，但一定清楚地知道不想要什么样的。衡量的标准既清晰又很玄学：这是不是我们乐队的衣服？
那些变幻的气场
01
每个乐队都有自己的气场，每个乐队都有彰显风格的服装。《乐队的夏天》的舞台，是乐队与乐队的较量，也是不同风格的交替登场。有的乐队风格多变，有的乐队始终如一。
多变的刺猬
1刺猬是节目中服装造型变化的一支乐队。
刺猬的服装一开始并没有舞台感十足。石璐的双马尾比较学生气，赵子健和何一帆的撞色外套显得普普通通。而石璐吐槽赵子健不爱洗澡的内容，更是为乐队的造型添加了接地气的注脚。
从“女神合作赛”开始，刺猬乐队大变样。石璐剪了短发，衣服也越来越 时尚 多变，有时是女人味十足的纱裙，有时是中性范儿的黑裙搭配蛇纹外套，被主持人马东称为“酷女孩”。
石璐还感叹说，自己怀孕都没剪的头发，这次为节目剪了。对于蛇纹外套的造型，石璐开玩笑地评价自己“像老大的女人”。赵子健则用透明PVC外套搭配闪电图案的黑色T恤，和场若两人。
不变的九连和面孔
2相比刺猬的多变，九连真人和面孔乐队的服装风格这么多场一直保持不变。九连真人是朴素风，面孔乐队则是黑色系。
服装导演表示，乐队都特别注重服装和他们的音乐风格要保持一致。刺猬乐队的风格比较多变，所以舞台服装的风格也相对多变。九连真人和面孔的歌风格统一，尽管服装组想做一些突破，但也只能在一些小细节和小元素上有所变化。比如面孔乐队的成员会在有的表演场次中穿上破洞牛仔裤、马丁靴；九连真人会在衣服的材质上做一些变化。
那些 时尚 的icon
02
爱它唱着一个新鲜的故事 里面的人们相互微笑提建议的子健
1在节目里被石璐吐槽“不爱洗澡”的赵子健其实是刺猬乐队的 时尚 icon。他乐于接受服装上的变化，也爱给石璐、何一帆给出选衣服的建议。何一帆通常照单全收，石璐却比较有自己的想法，但她偶尔也会听一听子健的建议。赵子健给了服装组一个概念——必须是“刺猬的服装”。多次合作下来，服装组对“刺猬的服装”也逐渐摸索出一些具体的认知——偏摇滚，跟那一场要表演的歌风格一致。
刺猬乐队 石璐
节目早期，服装导演注意到赵子健穿运动外套表演时背有点驼着，后来就给他准备挺括的衣服，让他在台上看起来身形更挺拔一些。比如“女神合作赛”，赵子健就穿着衣领非常挺的衬衫；接下来的一场，他穿了透明PVC质地的外套搭配闪电图案的黑色T恤，很有型，赵子健本人也很喜欢。不过PVC有个大缺点：不透气。子健表演结束还回来的衣服让服装组大吃一惊，里面的黑T恤被汗水浸透，像在水里洗过一样。
2旅行团是比较在意服装造型的一支乐队，会向节目组提出明确的服装需求，也会自己准备，甚至会为了某场演出专门去买服装。
旅行团的 时尚 icon是主唱孔一蝉。乐队来节目组集体试装的时候，孔一蝉会逐一看过，然后分别给出建议。孔一蝉觉得OK了，才是全队OK了。如果是旅行团乐队自己准备的服装，孔一蝉则会变身全队的“试装模特”。他挨个把每个成员的服装穿一遍，拍好定妆照，再对应衣服把该成员的头像P上去，然后把换了头的定妆照发给节目组看效果。
孔一蝉在颜色搭配上比较有想法。在第十期节目里，节目组和旅行团商定这场表演穿卡其色系。试装时，孔一蝉对韦伟衣服的颜色不够满意，他希望韦伟的衣服不是传统的卡其色，而是更跳一点的颜色，他亲自选了更跳色的另一套衣服给韦伟。
一心带货的彭磊
3新裤子乐队的赵梦不仅自己准备服装，还会化好妆到节目组拍定妆照，但她并不是新裤子的 时尚 icon。新裤子每场演出穿什么风格的衣服，多半由彭磊和庞宽商量着来。
彭磊在节目里一副不肯好好说话的模样，但对节目组给出的服装方案的接受度还不错。比如有时候服装导演觉得新裤子准备的服装有点简单，希望多些搭配，他也很配合。试衣间的彭磊非常有幽默感，别人拍定妆照都摆V手势，彭氏拍法绝不从众，要么比倒V要么比横V。
彭氏横V
彭磊说过，他参加《乐队的夏天》是想涨点粉。在服装选择上他则是希望给自己的“和嘎嘎”漫画周边T恤带带货。彭磊以新裤子乐队主唱的身份为大家熟知，但他是电影学院动画专业科班出身，父亲是漫画家彭国良，画漫画家学渊源。早在节目头几场演出的时候，彭磊就内搭了和嘎嘎的漫画T恤。也许觉得内搭的带货效果还不明显，他和庞磊决定后面的演出只穿T恤，不外搭。
坚持自我的小乐和蒋晗
4盘尼西林和海龟先生着装的 时尚 风格辨识度很高。他们的 时尚 icon分别是主唱小乐和贝斯手蒋晗。
盘尼西林走英伦风，尤其钟爱渔夫帽，还曾经特别交代服装组多准备一些渔夫帽供挑选。前面几期，盘尼西林都是自己准备服装，最近一期提出需要帮忙。服装组根据他们喜欢的品牌去准备衣服，得到了小乐的认可，服装组为此开心了半天。然而，小乐还是选择穿自己的衣服演出。熊花本打算穿服装组准备的服装，被小乐一句“你要有自己的坚持”给劝阻了，只有小羊穿了服装组准备的衣服。
盘尼西林
蒋晗是海龟先生的贝斯手兼服装造型师，他给整个乐队做的造型搭配让服装组十分佩服，评价说“怎么搭都很 时尚 ”。海龟先生很明确自己的风格，而且有自己的服装途径和资源。整个节目录制期间，海龟先生的服装基本全是自行搞定，极偶尔才会派来挑一些单品。
03
《乐队的夏天》的试衣间，密密麻麻的衣架见证了乐队在节目中的奋斗和蜕变，也见证了服装组不断了解乐队风格的努力——从早期的多准备一些给乐队挑选，到熟悉风格之后的针对性备货。试衣间的衣架上，既有被乐手挑中一起登台的“幸运儿”，也有几经却总是被嫌弃的“倒霉蛋儿”。
美少男T恤
1“倒霉蛋儿”排位的，是一件胸前写着“美少男 pretty boy”的深蓝色T恤。服装师准备这样一件样式非常简单的T恤的初衷，只是想用来给乐手做内搭，外面还会加别的衣服。当然，也考虑过“美少男 pretty boy”会和乐队的气质产生一种反感，比较有趣。这件T恤给新裤子的彭磊过，给九连真人过，也给刺猬的赵子健过，他们有的看了一眼就表示绝不要试，还有的试了表示很嫌弃，总之都拒绝了“美少男”。
帆帆的裙子
2“女神合作赛”时，刺猬乐队跟斯斯与帆合作，选定了《亲爱的我想做你的女朋友》这首歌。服装组觉得帆帆唱“dear boy I wanna be your girlfriend”非常甜美，就想试着给她找一条甜美的裙子。试装的时候，石璐试了两条裙子，帆帆的裙子和石璐试的条裙子非常搭，穿上也特别美。可惜的是，帆帆没怎么穿过裙子，穿上之后觉得不太有安全感。再加上赵子健也觉得不合适，只好作罢。石璐试的条裙子也是因为子健的嫌弃被放弃了。
帆帆的裙子
一帆的裤子
3刺猬乐队有一场演出选的歌风格比较轻松。服装组给何一帆准备了比较休闲风的服装，尤其裤子比较宽松。赵子健看过之后强烈反对，认为这这样的裤子不适合刺猬的风格。服装组只好给何一帆换一个服装方案。在跟刺猬沟通的过程中，服装组也渐渐明白了，赵子健会觉得何一帆穿牛仔裤怎么样都是对的，但要是何一帆换了比较休闲感的裤子，他就会觉得很不合适。
何一帆被子健嫌弃的裤子
服装也是乐队的表达形式
服装组导演告诉新京报，《乐队的夏天》和其他综艺节目在服装造型上的要求不一样。一般的综艺节目，服装造型只需要考虑和节目整体风格统一，跟现场的秀的设计、舞台的效果能配合好就行。但《乐队的夏天》的服装造型需要更加尊重乐队的想法。
“乐队也许不会提出具体的服装要求，但面对给出的服装造型方案，他们会判断这样的衣服穿上还是不是他们。服装也是乐队的一种表达，他们希望服装跟音乐和表演融为一体。”
九连真人不接受的“很透”的单品
具体到执行层面，和乐队的早期沟通非常重要。乐队每一场的歌选定之后，服装导演听了会根据歌的风格给出一些想法，再跟乐队沟通，看看双方的理解是否一致。所有服装造型上的改变和突破，必须建立在忠于乐队本身味道的基础上。“最终想要达到的效果，是服装造型不管变化有多大，新裤子还是新裤子，刺猬还是刺猬，不会给人感觉是另一支乐队。”
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