芭蕾舞基本功_芭蕾舞基本功训练教程

芭蕾舞初学者要练习哪些基本功

侧身扶把杆，内侧手轻轻放在把杆上，另一臂做自然下垂或侧平举等动作。

芭蕾舞初学者的七大基本功 ：

芭蕾舞基本功_芭蕾舞基本功训练教程

芭蕾舞基本功_芭蕾舞基本功训练教程

半脚尖的“立”是旋转中最主要的一点。

膝盖腰背脊如果不直立，胸是扣着的，那么想转好也是很难的。

在起法儿时，“蹲”也是非常重要的，我们常说“没有好的蹲，就没有好的跳”。

练4压脚背的注意事项。压脚背不能三天打鱼两天晒网，重要的是每天坚持，不要随意中断练习。习“旋转”的技巧，还要解决头部“battement rel lent的训练目的与意义：主要训练动力腿的外开与控制能力，同晕”的问题

“开”也是“转”的一个重要因素

手臂在旋转时可以起到保持身体平衡和加速的作用。

——以上资料参考自舞研艺考（希望对你有多帮助）

舞蹈地胶的舞蹈地胶

3、battement forond de jambe a terre的要求：两跨平行，主力跨向上提起不要晃动,动作过程中ndu的训练目的与意义:主要训练双脚的柔韧性、外开与互相间的协调脚跟下压，落下还原。

芭蕾舞怎么压脚背 要注意这些

扶把训练是指训练的时候扶著固定的物体进行的训练。常见的有擦地、半蹲、全蹲、小踢腿、划圈等动作。单腿蹲和小弹腿也是相当重要的训练动作，而大腿踢和压腿就是你经常在、电视或电影中经常看见的。练习的时候，你需要扶著训练场地专用的栏杆，将一条腿踢出，刚开始的时候可以低一些，以后要逐渐增高，直到踢过头顶，两条腿要交替练习。

芭蕾舞压脚背的方法有三种，可以选择自己给自己压，或者找小伙伴帮自己压，也可以用一些器材来压脚背，这些都是比较好的方法。

芭总之，芭蕾舞的手位是芭蕾舞基本功之一，掌握好手位对于芭蕾舞的学习和演出都非常重要。不仅要注意手臂的姿势，还要注意手掌、手指的形态和手臂与身体的角度等细节问题。蕾舞怎么压脚背

1自己压脚背。

2借助他人或工具。

让别人用手或者脚帮助压脚背时，尽量找专业人士，以免导致脚背受伤。另外，也可以通过一些专业压脚背的工具，如脚背器等来压脚背。

芭蕾舞压脚背方法动作要领如下：

1压脚背前的准备。开始压脚背前，为了避免脚背受伤，一般要让脚背处的肌肉得到放松，可以通过跑步或者热敷的方式加快脚背处的血液循环。

2压脚背的过程。压脚背的动作一定要到位，具体的尽量咨询专业的老师，避免不当动作给身体留下隐患，另外每次压脚背一定要控制好持续时间，时间过短效果，时间过长容易受伤。

3压脚背结束后的恢复运动。压脚背结束后，身体一般都会出现一些不适表现，这个时候不要立即起身，要做好收尾训练。

压脚背压每天保证30分钟，每次3分钟，分十次压完。第二天每次4分钟，分八次压完。第三天每次5分钟，分六次压完。以此类推。直到每次压15分钟，分两次压完。一般两星期就能见效。

芭蕾舞的好处有哪些

学跳芭蕾舞不如绘画及唱歌般快捷，要跳得好，不是一朝一夕的事，需要女生持续不间断的练习，可练习耐性和意志。现今芭蕾舞揉合古典芭蕾舞，现代舞及土风舞，这不单提高学习芭蕾舞的常识及乐趣，亦可扩阔其思维规模。还可以增强女生的勇气和自信心。

2、身材挺拔，仪态端庄

女生学跳芭蕾，在学跳过程中，通过各种芭蕾舞基本功的训练，对她的骨骼发育、形体都有好处，能够纠正时下一些女生所出现的不良姿态和形体，无论站姿还是坐姿，都能使女生保持挺拔端庄。

3、改善气质，增强自信

练芭蕾的女人也许不美丽，但却挡不住一种优雅、一种沉静、一种由内而外的魅力。走下圣殿的芭蕾舞，在使人形体优美的同时，还带出内在高雅的气质，使“凡人”也可以体会到“天鹅”舞动的灵巧与优雅。从这一点上来说，芭蕾作为健美身材、提升气质的一种方式，任何人都可以学。

芭蕾舞八个基本手位

不要自学，还是找个老师吧。因为芭蕾是要上足尖的，如果没有专业指导很容易受伤的。如果自己在家练就只能放弃足尖了，自己压压腿，下下腰，撕腿，压肩，压脚背，控腿，还有神马手位脚位的，要练很多，所以还是建议你找老师学吧。

芭蕾舞是一种优美的舞蹈形式，不仅需要身体的优美姿态和的舞技，还需要掌握基本的手位。芭蕾舞的手位是芭蕾舞基本功之一，掌握好手位对芭蕾舞的学习和演出都非常重要。芭蕾舞的手位主要包括以下八个基本手位：手位，第二手位，第三手位，第四手位，第五手位，第六手位，第七手位，第八手位。

1、练习耐性和意志

手位

手位是芭蕾舞手位中最基础的一种手位，也是最常用的手位之一。双手臂伸直放在身体两侧，手掌自然向下，手指微微弯曲，双肘微微向后，肩膀自然下沉。这个姿势要求手臂伸直，手指间隔应适当，手掌自然放置。

第二手位与手位相似，两手臂向两侧平伸，手掌向下，手到锻炼。指微微弯曲,上臂和肩膀自然下沉。与手位的区别在于，手臂向两侧平伸，手肘略微弯曲，手臂与身体相平行。

第三手位要求双臂向前伸展，手掌自然向下，手指微微弯曲，手肘微微弯曲，上臂和肩膀自然下沉。手臂与身体呈现一个小角度。

第四手位

第四手位与第三手位类似，双臂向前伸展，手掌自然向下，手指微微弯曲，手肘微微弯曲，上臂和肩膀自然下沉，手臂与身体呈现一个小角度。与第三手位不同的是，手臂向前伸展的角度更大。

第五手位

第五手位要求双手臂向两侧斜伸，手掌自然向下，手指微微弯曲，手肘微微弯曲，上臂和肩膀自然下沉。手臂与身体呈现一个小角度。

第六手位

第六手位是芭蕾舞手位中比较高级的一种手位，要求双臂向上伸直，手掌自然向下，手指微微弯曲，手肘微微弯曲，上臂和肩膀自然下沉。双肩下沉，手臂与身体呈现一个小角度。

第七手位

第七手位是芭蕾舞手位中比较高级的一种手位，要求双臂向上伸直，手掌自然向下，手指微微弯曲，手肘微微弯曲，上臂和肩膀自然下沉。双肩下沉，手臂与身体呈现一个大角度。

第八手位

第八手位是芭蕾舞手位中的一种手位，要求双臂向上伸直，手掌自然向下，手指微微弯曲，手肘微微弯曲，上臂和肩膀自然下沉。双肩下沉，手臂与身体呈现一个更大的角度。

儿童舞蹈：芭蕾舞基本功对人体各部位的要求

综上所述，芭蕾舞这项高雅的艺术活动在经济全球化的推动下，从欧洲传到世界各国，也吸引了大批的芭蕾舞爱好者。芭蕾舞的舞蹈之所以能淋漓尽致地展现在舞台上，除了芭蕾舞者对舞蹈动作的情感诠释外，还需要扎实的基本功，尤其是对于芭蕾舞初学者而言，基本功的训练是芭蕾舞者学习各种高难度动作和技巧的必经之路。芭蕾舞基本功的学习是一个漫长而又艰苦的学习过程，在此期间需要学习者有坚韧的意志力，才能克服学习舞蹈中的各项困难，才能将芭蕾舞基本功艺术表现力完美地展现在观众面前。

(一) 对头部的要求

芭蕾舞基本功练习的目的就是增强学习者肢体的协调性和控制力，进而通过肢体技巧诠释芭蕾舞的舞蹈内涵。然而，若连芭蕾舞基本功动作都不能做到基本的协调一致，将很难展现舞蹈的艺术表现力。因此，要格外注重芭蕾舞基本功的形体训练，由浅入深让学生掌握芭蕾舞基本功的技巧内涵，加强芭蕾舞者对身体重心的控制力以及肢体之间的协调性[5]。

在训练过程中，头部保持自然的正直，双眼平视前方，不要向前伸颈探头，也不要缩下巴，舞蹈时头部要自然松弛地与每个动作和谐、自如地配合。头部与身体配合的基本规律是：在单手扶把做动作时，把杆外侧的腿向前伸出时头部转向把杆外侧45度，出旁腿时头部向正前方，出后腿时头部转向把杆内侧45度(或转向把杆外侧45度);靠把杆较近的里腿向前或向后伸出时，头部均转向把杆外侧45度。在中间做动作的时候，身体向正前方，如果脚站五位，头部转向前脚一侧的45度;如果动力脚向前或旁擦出，头部转向动力脚一侧的45度;如果动力脚向后擦出，头部转向主力脚一侧的45度。另外头部与视线还要注意随着手臂的运动路线而运动。

(二) 对颈部的要求

对于一个舞者来说，颈部美是极其重要的，修长的颈部给人一种美的视觉感受。所以在训练中颈部要自然放松，有松弛、自然延伸的感觉。

(三) 对肩部的要求

肩部在训练中的状态十分重要，肩部的松弛、舒展会使舞蹈动作轻松、大方、潇洒。训练中双肩要自然向下放松，双肩展开，不要耸肩或向前扣胸。

(四) 对胸部的要求

“挺胸抬头”是训练中对人体上身的基本要求，在训练中要自然挺胸、双肩平展，不要向前抠胸，呼吸均匀、自然流畅。在训练中为了身体挺把杆练习是进行形体训练的最基本的'训练，主要通过把杆的辅助，帮助幼儿掌握最基本的姿态，以发展肢体的柔韧、力量、协调、平衡、控制等能力。拔，虽然要求收腹提气，但不能因此而使胸部“憋气”。

前胸与后背是一体的，挺胸的同时就会使后背垂直。在训练中后背要垂直挺拔，有向外扩展的感觉，脊椎骨向上拉长、延伸，后背肌向脊椎骨方向收拢，不要驼背。

(六) 对腹部的要求

“挺胸收腹”是芭蕾训练中人体的基本站立姿态，只有在此状态下，才能锻炼出优美的形体与舞姿。训练中腹部向里收平，不要向外凸出也不要向里凹进去。

(七) 对腰部的要求

腰部是连接上下身的关键部位，对此部位的训练至关重要，弹跳与旋转等的练习均与此密不可分。训练中腰部要挺立，不要塌腰，将腰部收紧向上提起和背部保持垂直的状态。

(八) 对臀部的要求

收紧臀大肌，在向上提起臀部的同时要向前推，和腰部、背部在一个平面上。

(九) 对胯部的要求

(十) 对腿部的要求

对腿部的训练是芭蕾课堂教学的关键与重点，大量的训练内容都体现在腿部，腿部训练方法的正确是完成好一切动作的基础。训练中小腿膝盖、大腿等部位向上提起，膝关节伸直，双腿内侧肌肉并拢，动作中整个腿部向外打开。

男孩子在练习芭蕾舞基本功的时候的标准服装是什么？谢谢了，大神帮忙啊

向旁做时：脚跟向前顶，保持脚与腿部的外开，擦出至正旁的最远点，这时动力脚

无论在练功教室还是在舞台,舞蹈者穿的都是专门设计的服装。虽然某些服装可能会随时尚而变换样式,但对舞蹈者来说,练功服绝不仅仅是为了好看,它们中每一件都有其切实的作用。紧身衣和紧身是舞蹈者最基本的练习服。在古典芭蕾领域,女孩子通常穿黑色紧身衣配上粉色的紧身。有的学校则喜欢让他们的姑娘穿短袜和各种带色的紧身衣。 有时在紧身衣外面还套一条用很薄的材料制作的围腰短裙。男孩子一般穿白色的短袖圆领汗衫配黑色的紧身。 在练功的开始阶段,"护腿"可以帮助舞蹈者迅速地达到热身之目的,一但肌肉暖和过来,就要把它们脱掉。用毛线编织的护身,常用在排练中舞蹈者等待上场或替换时穿用。 发式也是舞蹈者服饰的一部分。古典芭蕾的姑娘们爱把她们半长的头发在脑后挽成一个髻,这样脖子和头部的线条就显得十分清晰。 芭蕾软鞋是第三手位女孩子练足尖前,男女学生都穿的练功鞋,用柔软的薄皮革或帆布制成。女孩子穿粉色,男孩子穿黑色或白色。鞋子须以较紧地包住脚为宜。带硬头的足尖鞋,它们须非常合脚才行。缎带应由每个舞蹈者按自己的方式缝在鞋上。穿上鞋后，缎带呈十字交叉绕脚3圈,缎带的头必须整齐地塞好。很多舞蹈者还在鞋上扑点扮,这样足尖鞋的缎面就不会在舞台灯光下闪闪发亮。

舞姿优美的芭蕾，著装有其特有的风格，体现著女性特有的优雅体形。但是需要提醒你的是，练功服绝不仅仅是为了美丽，每一件装备都是有其明确作用的。但在欧洲，传统习惯於女孩子著黑色紧身衣及粉色紧身。

芭蕾舞的基本动作知识？

芭蕾舞是技能功底较深的形体艺术之一。芭蕾舞蹈的基本功训练是在继承传统芭蕾舞蹈基本功训练基础上,经过创新、丰富和发展逐渐建立起来的一个训练体系。芭蕾舞蹈的艺术功底和魅力,不仅是在舞蹈第二手位创作与表演中得到提高和发展,更是在课堂训练中取得新的突破和丰富的重要课程,因此极易成为大多数艺术院校选用的舞蹈基本功训练教学内容。下面是我为您整理的芭蕾舞的基本动作，希望对您有所帮助!

● demi plie 半蹲

demi plie 的训练目的和意义：它是一切基本技术动作训练的基础，贯穿于一系列

基本动作之中，为其他带有蹲性质的动作以及跳跃动作做好能力与方法上的准备。demi

plie 主要训练腿部肌肉的能力和后背的控制能力，训练跟腱、膝关节、髋关节等部位

的柔韧性和灵活性，促进整个身体平衡与各部位的能力的增长，为更好地完成其他技术

动作打下良好的基础。

demi plie 的要求：做蹲的时候，双腿的标准外开度是180度，脚尖、膝盖、跨、

肩在一个平面上。由于每个同学的柔韧度、外开度等自身条件不同，所以在训练中要根

据每个学生的具体条件，在不影响身体垂直与保持脚的正确站立的前提下做到双腿的最

大外开度。

动作过程中下蹲和伸直腿的速度要平均，人体平稳、后背垂直，脚掌平铺地面，不

要向前或向后倒脚。其中二位半蹲下蹲的幅度是膝盖和脚尖成上下垂直线。二位和第三

种四位的半蹲脚跟不离开地面。

做蹲的时候，要注意对呼吸的运用，把握好了呼吸，动作才会更加流畅和舒展。一

● grand plie全蹲

grand plie的训练目的与意义:grand plie 和demi plie有同样的训练目的与意义，

另外它是demi plie 的延续和发展。

grand plie 主要训练腿部肌肉的能力和后背的控制能力,训练跟腱、膝关节、髋关

节等部位的柔韧性和灵活性，促进整个身体平衡与各部位能力的增长。

grand plie 的要求：同上做demi plie 的要求，另外在双腿蹲至最深处时,脚跟不

要主动推起。

● battement tendu

battement tendu的训练目的与意义：是芭蕾基训中所有动作训练的基础与延伸,正

确地学习与battement fondu的要求：两腿在同等外开的基础上同时弯曲、同时伸直,伸直的动掌握它的规范性做法，可以为其他动作的学习打下良好的基础。 battement

灵活性和能力，同时锻炼人体的垂直站立、稳定性、后背的控制能等，使腿部的肌肉群

得到延伸与外开的锻炼。

battement tendu的要求:动作过程中人体垂直站立,身体的重量平均分配在双脚上，

当动力脚向外擦出时，身体的中心微微移至主力腿。动力腿伸直，保持外开的形态，脚

掌紧贴地面向外擦出，脚跟先离开地面,然后脚弓、脚掌一次离开地面，脚尖点地，

动力脚向主力腿收回的路线与过程按照出时各部位的运动顺序依次反过来进行，脚收回

至动作开始之前的位置。

向前做时：脚跟先行，将脚尖留住，保持脚与腿部的外开形态，擦出至正前方的最

远点，这时动力脚尖与主力脚跟最外侧呈垂直线;收回时脚尖先行，脚跟留住，将脚收

回至动作前的位置。

和主力脚在平行的“一字”线上;再按原路线将脚收回至动作前的位置。

向后做时：脚尖先行，将脚跟留住，保持脚与腿部的外开,擦出至正后方的最远点，

● battement tendu jete小踢腿

battement tendu jete的训练目地与意义：此动作主要训练脚部通过向外踢出的直，主力跨向上提起，腿在空中绷紧不要晃动。力

量与能力，通过这种擦地快速踢起的训练提高腿部的能力与腿部的灵活性，为大幅度的

踢腿动作以及大跳的脚步丢掷打好基础。

battement tendu jete的要求：用脚带动腿向空中踢起，要敏捷、有力而迅速地踢

出与收回脚，胯部稳定，脚丢掷与收回前不能忽略擦地的全过程。

● battement fondu单腿蹲

配合能力，锻炼主力腿承受身体重量与重心稳定的能力，增强腰、背肌的能力，为以后

大幅度的动作和跳跃落地时膝关节缓冲的能力打下基础。

力腿要有无限延伸之感，动作过程中要细致而缓慢，出后腿时髋部不要掀起。

● battement frappe小弹腿

battement frappe的训练目的和意义：主要锻炼小腿与脚部的灵活、敏捷，通过力

度和速度的训练加强腿部的整体外开性和肌肉能力，为以后小腿快速运动及小跳性质的

动作打下基础。

● battement battu击打

battement battu的训练目的与意义:主要训练小腿快速、灵活运动的能力，增强膝

关节的灵活性。

battement battu要求:动作过程中双腿保持外开，动力腿膝关节以上的部位不要晃

动，脚腕绷紧;动力腿的膝关节要松弛，动力脚向里向外拍打的路线是直线的运动，路

线要清晰。

● battement dloppe控制 dloppe原意：伸展

battement dloppe的训练目的与意义：主要训练动力腿的外开与控制能力，锻炼

腿经dloppe向外伸展的控制能力，同时也增强了主力腿与后背的能力。

battement dloppe的要求：动作过程中注意身体的垂直和重心准确，主力腿要伸

不要晃动。

● battement rel lent控制 lent原意：缓慢

时也增强了主力腿与后背的能力，为其他动力腿在空中控制与运动的动作打下基础。

battement rel lent的要求：动作过程中注意身体垂直和中心准确，主力腿要伸

● grand battement jete 大踢腿

grand battement jete的训练目的和意义：主要训练腿部肌肉、韧带的张弛，锻炼

脚经擦地迅速抛向空中的能力，提高腹背肌、主力腿的控制能力，为以后的大幅度踢腿

和跳跃动作打下基础。

grand battement jete的要求：动作过程中保持身体的垂直、腿部的外开，主力腿

的髋关节向上提起，注重脚经过擦地踢起、擦地收回的全过程。

● rond de jambe a terre 划圈

rond de jambe a terre 的训练目的与意义：主要训练髋关节的开度，松弛和稳定

性，锻炼腿和脚部的外开，通过脚尖在地面限度地划圈训练,使脚趾、脚弓、脚掌、

脚背、脚腕的柔韧性和能力得到锻炼，为腿在地面与空中大幅度的画圈动作做好方法和

能力上的准备，同时还能够增强腰背肌的控制能力。

后四位时不能超越主力脚脚跟最外侧的界限,动力脚经一位时脚尖开启,脚跟紧贴地面。

● rond de jambe en i air 空中划圈

rond de jambe en i air 的训练目的与意义：主要锻炼小腿的灵活与敏捷,在提高

身体各部位控制能力及腿部能力的同时使小腿及柔韧而富有表现力，使整条腿的外开得

芭蕾舞十五套基本功作

tendu主要训练脚趾、脚掌、脚弓、脚腕、跟腱等部位的关节、韧带、肌肉等的柔韧性、

芭蕾舞基本动作解析：

我11岁，学了芭蕾基本功3年才练习到5级

battement tendu的训练目的与意义：是芭蕾基训中所有动作训练的基础与延伸，正确地学习与掌握它的规范性做法，可以为其他动作的学习打下良好的基础。battement tendu主要训练脚趾、脚掌、脚弓、脚腕、跟腱等部位的关节、韧带、肌肉等的柔韧性、灵活性和能力，同时锻炼人体的垂直站立、稳定性、后背的控制能等，使腿部的肌肉群得到延伸与外开的锻炼。

battement tendu的要求：动作过程中人体垂直站立，身体的重量平均分配在双脚上，当动力脚向外擦出时，身体的中心微微移至主力腿。动力腿伸直，保持外开的形态，脚掌紧贴地面向外擦出，脚跟先离开地面，然后脚弓、脚掌一次离开地面，脚尖点地，脚尖向外擦出的距离是在两跨保持稳定、水平、不移动位置的情况下所能达到的最远点。动力脚向主力腿收回的路线与过程按照出时各部位的运动顺序依次反过来进行，脚收回至动作开始之前的位置。

向前做时：脚跟先行，将脚尖留住，保持脚与腿部的外开形态，擦出至正前方的最远点，这时动力脚尖与主力脚跟最外侧呈垂直线；收回时脚尖先行，脚跟留住，将脚收回至动作前的位置。

向旁做时：脚跟向前顶，保持脚与腿部的外开，擦出至正旁的最远点，这时动力脚和主力脚在平行的“一字”线上；再按直，主力跨向上提起,动力腿吸至膝盖向外伸腿的过程要保持膝盖的高度，腿在空中伸直原路线将脚收回至动作前的位置。

向后做时：脚尖先行，将脚跟留住，保持脚与腿部的外开，擦出至正后方的最远点，这时动力脚尖与主力脚跟最外侧成垂直线；收回时脚跟先行，脚尖留住，将脚收回至动作之前的位置。

芭蕾舞基础训练方法

般来说plie开始之前先吸气，在下蹲的过程中缓慢地呼气,随着腿部的逐渐伸直再吸气。

芭蕾主要分地面素质训练、扶把训练、脱把训练等基本训练方式，初次练习的你，采取循序渐进的方式进行，否则很难达到预期的效果。

芭蕾舞压脚背压多长时间

坐在地上做勾脚背的动作是次练习的你要做的动作，随后可以做盘脚压胯的动作，接著就是仰卧吸腿练习。当然，侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿、腰部训练、仰卧前大踢腿也是你需要练习的动作。

1.battement tendu(擦地)

这一部分的训练主要是锻炼你运动系统的软度、开度和力度的，并且是舞蹈训练的一个重要部分，是学习舞蹈的人必须具备的条件之一。这三点能够运用自如才能充分地展示人体动作的幅度、线条和技巧，同时还能增强表现力和拓展表演领域。

以上这套扶把训练是想保持理想形体和想拥有高贵气质的你，应该每天坚持的练习。当然，这些训练动作同时也是芭蕾中最基本的练习，它可以使你的脊柱、臀、脚踝、臂充满活力，培养你优雅和高贵的气质。

以上基本动作训练到位后，就要开始脱把训练了。与以上的动作相比，脱把训练是难度较大的训练。因为你要失去固定物体的帮助了，但这同时意味著优雅的舞蹈训练动作的开始。这些动作分为手位与脚位的训练，如手臂波浪形的舞动、脚做划圆等动作，而且还有以前做过的大踢腿，但是这次已经没有什麼可以支撑你了。与前面的训练相比，增加的练习有跳跃练习。小跳还可以分为一位小跳、二位小跳、五位小跳。中跳是随后的训练，主要以原地跳为主，分为一位中跳、二位中跳、单起双落方法和双起单落方法。就是大跳了。需要注意的是，你应该循序渐进才可以达到预期的效果。

以上离把基本功训练，是将臂、腿、弹跳等配合舞姿造型而组成的小组合，既能训练身体的基本能力，也调整了身体的基本姿态，并使其能够灵活自如地运用到芭蕾中去。

的结束运动，其主要目的是调整呼吸和舒缓身体，所以也是你不应该忽视的训练动作。

芭蕾训练，主要以“开、绷、直、立”四大原则为审美观，使肩、胸、胯、膝、踝关节向外打开，以腿脚动作为主，目的是为了限度地延长舞者肢体原有的线条，扩大运动范围及幅度，提高身体在运动中的灵活性、协调性和平衡能力。培养高贵优雅气质也是练习芭蕾可以达到的目标，实际上，这样的贵族气派也是芭蕾兴起的最重要原因之一。芭蕾的著装要求

就颜色而言，形体芭蕾对著装没有特殊要求。由於在练习芭蕾的过程中，过长的头发会影响视线，所以髻是比较实用的发型，这种发型还可以使头颈部的线条优雅清晰。

芭蕾专用软鞋是著装中最为特殊的了。一般来说，练功鞋通常用柔软的薄皮革或帆布制成。女孩子通常是粉色系列，而男孩子以黑色或白色多见。鞋子必须合脚，否则会影响练功。

芭蕾舞的基本功？

这些动作可以帮助你打开肩部和胯部关节韧带，加强腰的柔韧性，增强腿部和后背肌群的弹性和力量。而且两腿因坐在地上而减轻了支撑人体体重的负担，可以充分伸展和拉长各部位一个人压脚背，无论是平地或者凳子上，一般都是双脚并拢，采用跪姿的方式自己压脚背，压的时候要注意安全，防止受伤。的韧带。地面训练对於非舞蹈专业者来说收获较大，所以一定要先从地面训练开始。

本人也是学芭蕾的，以下的回答很专业了：

2012-2-29 22:53 喜欢白鹭 | 二级

芭蕾舞基本训练要求，开，蹦，直；其次是立，轻，准，稳，美。

开：是指腿的外开，就是要把腿根处向外传到限度。还有肩部外这时动力脚尖与主力脚跟最外侧成垂直线;收回时脚跟先行,脚尖留住，将脚收回至动作开，和跨部外开。

蹦：就是蹦脚。

直：是指主力腿和伸出的腿的膝盖要伸直，

立，轻，准，稳，美。都是讲舞姿。

要练软开度，压腿，压腰，压肩训练。在外开的基础上做各种腿部动作，擦地，蹲，划圈，控制，转，跳跃等练习。

芭蕾的基本功啊... 软功你得好吧 , 什么横劈竖劈 各种撕垮 各种手位 脚位 腿长胳膊长脚长脖子长最适合练芭蕾 芭蕾最重要的就是脚. 要想穿上足尖鞋 就天天压脚背吧!!

压腿，下腰，踢腿，劈叉，压脚背，我正在练

软功你得好吧 , 什么横劈竖劈 各种撕kua 芭蕾最重要的就是脚. 要想穿上足尖鞋 就天天压脚背吧!! oo

劈叉

先柔韧，再踮脚尖，很苦的，我当时练都磨出血了

绷脚背

柔韧要从小就锻炼好

幼儿舞蹈基本功把杆的训练方法

胯部的稳定在训练中起着十分重要的作用，无论是扶把还是中间做动作，无论是地面动作还是空中或旋转动作，胯部都要在稳定的状态下来完成。身体不论向哪个方向站立或运动，两胯都要向身体的正前方，尤其是在做动作的过程中，并且在动作的过程中两胯始终要保持在同一水平线上。另外训练中胯部要向上提起。

幼儿舞蹈基本功是指对幼儿形体、姿态、腰腿的软度、力度、控制及跳转、基本舞姿等的最基础的训练。幼儿通过训练，能够从小养成良好的坐、走、站等姿态，并能使身体的协调、柔韧、力度、灵活等素质得到全面的发展。那么，幼儿舞蹈基本功把杆的训练方法有哪些呢？下面是我为大家收集整理幼儿舞蹈基本功把杆的训练方法，希望能为大家提供帮助！

其次，芭蕾舞基本功的艺术表现力还在于情感的培养。一个只有肢体动作而没有情感的芭蕾舞蹈，像一首没有灵魂的钢琴曲，这样的舞蹈艺术表现力也难以完美地展现。基于此，在芭蕾舞基本功的教学中，除了强调肢体动作的标准以外，还要格外注重情感的培养，鼓励每一位芭蕾舞基本功的学习者积极地思考芭蕾舞动作的深刻含义，锻炼学习者对艺术的思考能力，让芭蕾舞学习者自己诠释对舞蹈的理解，这不仅仅是对艺术表现力的表达也是对新舞蹈的创作。着重于学习对芭蕾舞基本功形体的'练习，在练习的过程中锻炼学生对芭蕾舞动作的理解能力，让学习者的芭蕾舞学习不仅仅只有肢体动作的“麻木式”训练，还有自身对舞蹈动作新的领悟，从而帮助学习者更好地展现其情感内涵，将芭蕾舞基本功的艺术表现力完美地展现出来。 四、芭蕾舞基本功艺术表现力的创新途径

1、把杆练习的方法

当然，也要看你想要达到什么程度，如果只是表面的，要不了多久，如果要跳得非常好，就要花五六年！

扶把训练有两种：—种是双手扶把，另一种是单手扶把。小班幼儿采用双手扶把的练习方法。

（1）双手扶把

面对把杆，身体离把杆约1尺左右，双腿贴紧，脚跟并拢，膝盖绷直，双手放松弛，轻轻地放在把杆上，与双肩同宽，两肩放松，双肘下垂，肩胛放松，稍稍往后打开。腹肌，背肌和臀肌收紧向上提，头部正直，面部表情松弛。

（2）单手扶把

2、把杆基本动作

（1）躯于的训练

正确的躯干姿态是学习舞蹈的基础，受过训练的人体躯干，可以表现各种优美的舞蹈。躯干的训练主要是让幼儿从小习惯于背、腹和臀部肌肉的收紧和提起，躯干的训练对幼儿在表演舞蹈时要做的动作如跳跃、旋转、控制缓慢的动作，以及灵活、平稳等都有很大帮助。

训练躯干姿态时可采用抒情平稳的音乐，如：音乐《绿色的祖国》（郑律成曲，谢君丽配伴奏。）

（2）脚尖点地训练

点地练习主要训练幼儿的脚背、踝及腿部肌肉的控制力量以及不同方向的点地方法。

2、一脚向前（侧、后）点地，绷脚面，两腿绷直，重心在支撑腿上。

4、易出现错误：点地时绷脚不充分，两腿易屈膝，重心不稳，易出胯撅臀。

主要练习幼儿小腿肌肉和踝关节力量及柔韧性。

2、两脚跟向上抬起、两膝绷直，上身保持稳定。

4、压脚跟训练，可以双脚同时抬起下压，也可以单脚脚跟拍起下压，动作时，身体重心在脚跟抬起下压的主力腿上，动力腿可屈膝，将脚放在主力腿小腿部位。

5、易出现错误：上身不要晃动，两腿膝盖不要放松弯膝，动作要富有弹性。压脚跟训练可采用的音乐，如音乐《赛木马》（汤六一曲）