芙蓉楼送辛渐教案 芙蓉楼送辛渐教案大班

《芙蓉楼送辛渐》原文翻译及赏析

芙蓉楼送辛渐

芙蓉楼送辛渐教案 芙蓉楼送辛渐教案大班

芙蓉楼送辛渐教案 芙蓉楼送辛渐教案大班

芙蓉楼送辛渐教案 芙蓉楼送辛渐教案大班

[《芙蓉楼送辛渐二首》是唐代诗人王昌龄的组诗作品，作于作者被贬为江宁（今江苏南京）县丞时。首写的是第二天早晨作者在江边送别辛渐的情景；第二首写的是天晚上作者在芙蓉楼为辛渐饯别的情景。全诗即景生情，寓情于景，含蓄蕴藉，韵味无穷。注释]

芙容楼：润州(今江苏镇江)的城楼。

辛渐2、把握全诗感情基调:对康桥依依惜别的深情。：作者的一位朋友。

寒雨连江：润州在长江边。这句是说，夜里长江上下了寒雨。

吴：春秋时的吴国在长江下游一带，所以称这一带为吴。

平明：清晨。

楚山：春秋时的楚国在长江中下游一带，所以称这一带为楚山。

洛阳：今河南洛阳，是辛渐所去的地方。

冰心：比喻心的纯洁。

玉壶：冰在玉壶之中，进一步比喻人的清廉正直其三美在意境，即绘画美:云彩、金柳、青荇、清泉、星辉等。。

[翻译]

昨夜，秋雨绵绵洒向吴地江天， 今晨，我在芙蓉楼送客面对孤独的楚山。 洛阳的亲朋好友如果询问我的近况， 请告诉他们我依然冰心一片，装在洁白的玉壶中。

[赏析]

“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”《芙蓉楼送辛渐》是唐朝大诗人王昌龄的一首送别诗。本诗大约作于第二次被贬时开元二十九年以后，系送别老朋友辛渐时而作。另一首为“丹阳城南秋海阴，丹阳城北楚云深。高楼送客不能醉，寂寂寒江明月心。”描写了天晚上诗人在芙蓉楼为辛渐饯别时的情景。诗作淡淡的孤独，淡淡的哀愁，透凉的雨水淋在作者冰洁的心上，此生难了的情愫有谁能懂?有谁能解?

那场透凉的雨

迷蒙的烟雨笼罩着吴地江天，织成了无边无际的愁网，“寒雨连江夜入吴”，虽是寂寂寒江，可刚才还是明月照高楼，现在江雨悄然而来，莫非这秋雨也因离愁而生。诗人离情萦怀而一夜未眠，又因明日送客不能借酒消愁，一醉方休。已是寒夜，又加寒江，再来透凉寒雨，增添了更多的萧瑟秋意，黯淡离别气氛。那寒意不仅弥漫在满江烟雨之中，更沁透在两个离人的心头。连江的雨势连绵入吴，这一幅水天相连、浩渺迷茫的吴江夜雨图，不也展现了一种极其高远壮阔的境界吗?心底无私天地宽啊。虽是寒雨透凉，但清爽，如同冰洁的心。作者听着雨声，看那雨景，始终有一种离愁萦绕心头，与老朋友相对无言，默默地平明来临。那场透凉的雨呀!请把离愁全部带走。

那颗冰洁的心

那生难了的情

王昌龄曾因不拘小节，“谤议沸腾，两窜遐荒”，开元二十七年被贬岭南即是次，从岭南归来后，他被任为江宁丞，几年后再次被贬谪到更远的龙标，可见当时他正处于众毁的恶劣环境之中。诗人在这里以晶莹透明的冰心玉壶自喻，正是基于他与洛阳诗友亲朋之间的真正了解和相互信任。“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”诗人从清澈无瑕、澄空见底的玉壶中捧出一颗晶亮纯洁的冰心以告慰友人，这就比任何相思的言辞都更能表达他对洛阳亲友的深情。这捎去的不是给洛阳亲友平安竹报的口信，也不是洗刷谗名的表白，而是对自己依然冰清玉洁、坚持守信念的告慰，对蔑视谤议的自誉。凄寒孤寂中，更展现了诗人开朗的胸怀和坚强的性格。诗人在凄凄寒雨中，谁能理解一颗冰洁的心，此生难了。

现代诗歌《再别康桥》教案设计

例3 设想一下，如果寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？结合你们自己的经验，设身处地地为徐志摩设想一下。

《再别康桥》这首诗初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中；而《再别康桥》无疑是其中有名的一篇。

1、课型--配乐朗诵鉴赏式

2、学情:面上中学大部分学生诗歌鉴赏能力比较薄弱，着重通过朗诵手段，展开想像的翅膀来把握诗歌情感，培养其对诗歌的鉴赏能力和审美情趣。

3、教材:《再别康桥》是新诗中的名作，特别适宜朗诵，所以课堂上应少作分析，多多朗诵，进而把握诗歌的感情变化流程。

5、教法:诵读鉴赏法、探究法 (自主、合作、探究贯穿始终)

6、课时安排:2课时

【切入】

1、走近诗人。

学生自行上网查询徐志摩生平资料，有条件可以先看央视诗歌散文大赛展播片段。查找些写离别的诗作。

2、创设情景。

【探究】

(一)教学板块一:诵读入境(初读原文，整体感知) “我在洛阳有些亲友，如果他们向你询问我的情况，你就告诉他们，我的心就像装在玉壶里的冰一样洁白透明。”。

教师范读。放《神秘园》乐曲，教师饱含感情地朗诵，充分营造欣赏氛围，从而帮助学生入境。

(二) 教学板块二:想景悟情(播放音乐，充分发挥学生联想与想象，理解与吟诵双向并进)。

播放康桥风光片，请学生带着听乐感受再次小声读诗，注意重点字词读音与全诗意境。王国维说过，“一切景语皆情语”，也就是说在表情达意时，往往要选择典型的景物用以表达特定的情感，你能从文中找到相关依据吗?学生讨论、明确:云彩、金柳、青荇、清泉、星辉等自然景物。诗是精当含蓄的艺术，我们不能仅停留在这四项事物上，应该通过这些形象的事物来想象在什么时间，在哪里，何人在干什么事，他又能想到什么。

①以四人小组活动形式，让学生充分想象与联想，描绘出康河的美丽景色。教师多点拨、启发、鼓励。没有统一，鼓励创新。

例如某生描述第二节:夕阳西沉，余辉给河畔的柳枝镀上了一层媚人的金黄，垂柳依依，仿佛是美艳温柔的新娘娇羞地立在那里，粼粼的波光中荡起了绯红的笑意，“我”似乎就是幸福的新郎了。不禁心头也荡漾起来。

②在学生活动的过程中，教师具体指导学生诵读，体悟诗露的情感。诵读提示:(着重点析1、5、6、7这四节，其它内容相似留白让学生自行揣摩)。

节:“轻轻的”三个字须重读，节奏整体上呈轻微跳跃之感。读出诗人依恋、感伤之情。

第五节:诗人情感达到了，读时应投入，表现诗人豪情;突出个别动词

(寻、撑、载、放)，节奏加快。

第六节:诗人抒情格调陡转，此节读前要有较长停顿，语气突转后再一气呵成。

第七节:要将“浓得化不开”的离情充分表现出来，重读“悄悄的.”，“云彩”二字可采用拖音或一字一顿，以显示结句的意味深长。

(三) 教学板块三:赏文品美(进一步通过诵读感受“新月派”诗歌的“三美”主张)。

1、找一位朗读水平较高的同学配乐朗诵，全班深入体会。

通过以上的朗读、想景悟情，同学们认识到了作者独具的艺术匠心。请同学们

欣赏诗歌之美。生讨论，师点评。

其一美在形式，即建筑美:四行一节、 错落排列、 字数相近、 回环呼应。

其二美在语言，即音乐美:节奏感、 旋律美、 弹跳性 。

(四) 教学板块四:探异求新。

诗词中写离别的诗作不胜枚举，请同学们举几个例子，拿来与《再别康桥》比较一下，大家看看《再别康桥》有什么特别新颖之处? 离别的对象特别。一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却是“西天的云彩”。

如:此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。

(骆宾王《于易水送人一绝》)

与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。

(王勃的《送杜少府之任蜀州》)

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰山在玉壶。 (王昌龄《芙蓉楼送辛渐》李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

(李白《赠汪伦》)

2、营造的气氛轻松。自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境。如：

执手相看泪眼，竟无语凝噎。(柳永《雨霖铃》)

零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。(柳宗元《别舍弟宗一》)

渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。 (王维《送元二使安西》)

故关衰草遍，离别正堪悲。路出寒云外，人归暮雪时。少孤为客早，多难识君迟。掩泣空相向，风尘何所期。 (《送李端》卢纶)

3、意象的选择新颖。照一般情况设想，诗人告别康桥时，也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉?就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。

【拓展】

找徐志摩另外一首诗《偶然》进行自我朗诵鉴赏。

【实践】

1、找些散文进行比较阅读，说说散文与诗歌在写法和读法上的不同。

2、多读好诗，可试着配乐朗诵。

【创意说明】

用乐曲《神秘园》贯穿课堂，创设恰当的教学情境。

教学组织形式一改传统的教学形式，采用“板块式思路”来安排教学，本文用了四个主要步骤，即诵读入境、想景悟情、赏文品美、探异求新。

指导学生切己体察。着重指导学生抓住意象，创设情境，进行联想和想象，点爆头脑里储存的生活表象，唤起鲜明的“内心视象”，再现作者笔下的生活情境，切实做到领悟象外之象，景外之景，韵外之旨，切实提高学生联想和想象能力以及口语表达能力，做到声情并茂地朗读。

整个教学设计是为了突出学生主体地位、唤起他们读诗的兴趣，教师充分运用各种手段调动其入境;然后穿插读诗技巧以加深理解，在理解的基础上提高朗读水平，以此培养其审美趣味。整个过程中，教师只起导演和引路人的作用。

《芙蓉楼送辛渐》的中心思想？

译文：

《芙蓉楼送辛渐》的中心思想是：此诗旨在表达诗人的离情别绪及对友人的深情厚谊，前两句描写第二～四节 “那河畔的金柳, 是夕阳中的新娘；波光里的艳影, 在我心头荡漾。软泥上的青荇, 油油的在水底招摇；在康河的柔波里, 我甘心作一条水草。那榆荫下的一潭, 不是清泉是天上的虹；揉碎在浮藻间,沉淀 彩虹似的梦。”披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。了送别时的环境，接着两句写别后孤寂之情难以忍受，两句表明了诗人与好友彼此间浓厚的感情。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

芙蓉楼送辛渐的中心思想是什么？

清晨，就要送走客人，辛渐即将登舟北归。诗人遥望江北的远山，想到客人不久便将隐没在楚山之外，孤寂之感油然而生。在辽阔的江面上，进入诗人视野的首先是孤峙的楚山，看楚山，心潮起伏，问楚山：你孤独吗?你的心像我一样冰洁吗?作者与楚山相依相偎，同病相怜。浩荡的江水本来是易引起别情似水的联想的，然而王昌龄没有将别愁寄予随友人远去的江水，却将离情凝注在矗立于苍莽平野的楚山之上。因为友人回到洛阳，即可与亲友相聚，而留在吴地的诗人，却只能象这孤零零的楚山一样，伫立在江畔空望着逝去流水。作者与楚山一样的孤独，一样的被透凉的寒雨淋透，那样冰清玉洁。因孤独无人相识，也无人相知，更无人相诉，看着眼前的浩瀚而又洁白无瑕的江水，自然想起“玉壶”，千言万语只化作临别叮咛：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”诗人真切袒露了坦荡的胸怀和坚贞的品格。“玉壶”已是因清澈见底而让人一览无余;“冰”更是因晶莹透明而让人表里皆悉。一颗如冰一般永远表里如一、高洁清白的心盛入玉壶，还有什么见不得人、见不得事的呢?吴地本也如“玉壶”一样，是洁净之地，毫无污染。而一颗冰洁的心毫无瑕疵，多么清正廉洁、积极进取，高风亮节，冰清玉洁，此乃“内怀冰清，外涵玉润，此君子冰壶之德也”。

这首诗的中心思想是：本诗通过对清晨连绵的秋雨、无尽的远山的描写，烘托出送别友人的依依不舍之情。同时，作者也感叹友人1．诵读欣赏，范读正音：离去之后，还可以在洛阳见到亲友，而自己只能孤身一人漂泊在外。2．《再别康桥》在你的心里留下了什么样的印象？寓情于景是本诗的写作特色，本诗的两句是流传千古的佳句，作者借此表明自己品行高洁，为官清正，绝不随波逐流的人生信念。

这是一首送别诗。诗中借景色的凄清表达自己与友人离别的孤寂之情，同时也抒发了作者对洛阳亲友的深厚情谊以及坚持高风亮节的高贵品质。

表达了作者品行高洁，为官清正的高贵品质。

芙蓉楼送辛渐的中心思想是什么啊？

《文心雕龙·情采》说：“情者，文之经。”徐志摩选择这样的词语，创造这样的意境，全是为情驱使。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。初到伦敦，康桥平静、闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪，他发现“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。这在徐志摩《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜明——“我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是单纯的机会。说也奇怪，竟象是次，我辩认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”

《芙蓉楼送辛渐二首》是唐代诗人王昌龄的组诗作品，作于作者被贬为江宁（今江苏南京）县丞时。首写的是第二天早晨作者在江边送别辛渐的情景；第二首写的是天晚上作者在芙蓉楼为辛渐饯别的情景。全诗即景生情，寓情于景，含蓄蕴藉，韵味无穷。下面是我整理的芙蓉楼送辛渐的中心思想是什么啊？欢迎大家阅读！

了解友谊的多种 表现形式，并在交流中提升对友谊的认识。

表达了诗人不向排挤陷害自己的恶势力屈服，永保高洁品质的崇高气节，始终保持着高尚纯洁的品格和坚强、乐观的精神。

这是一首送别诗。诗的构思新颖，淡写朋友的离情别绪，重写自己的高风亮节。首两句苍茫的江雨和孤峙的楚山，烘托送别时的孤寂之情；后两句自比冰壶，表达自己开朗胸怀和坚强性格。全诗即景生情，寓情于景，含蓄蕴藉，韵味无穷。

本诗那苍茫的江雨和孤峙的楚山，不仅烘托出诗人送别时的凄寒孤寂之情，更展现了诗人开朗的胸怀和坚强的性格。屹立在江天之中的`孤山与冰心置于玉壶的4、目标:通过咀嚼、吟诵，学会鉴赏现代诗歌的“三美”;充分发挥学生的想像，来感受诗歌的独特意境，培养学生的审美情趣。比象之间又形成一种有意无意的照应，令人自然联想到诗人孤介傲岸、冰清玉洁的形象，使精巧的构思和深婉的用意融化在一片清空明澈的意境之中，所以天然浑成，不着痕迹，含蓄蕴藉，余韵无穷。

芙蓉楼送辛渐这首诗的主旨是什么

教学目标：

参考资料：《芙蓉楼送辛渐》是唐代诗人王昌龄的组诗作品，作于作者被贬为江宁（今江苏南京）县丞时。

友人的船渐渐没有了影子，我再也按捺不住心里的激动，随即吟出了脍炙人口的名诗《芙蓉楼送辛渐》！

写的是第二天早晨作者在江边送别辛渐的情景。

赏析：

这是一首送别古诗。

诗的构思新颖，淡写朋友的离情别绪，重写自己的高风亮节。首两句苍茫的江雨和孤峙的楚山，烘托送别时的孤寂之情。

后两句自比冰壶，正是基于他与洛阳诗友亲朋之间的真正了解和信任，这决不是洗刷谗名的表白，而是蔑视谤议的自誉。

因此诗人从清澈无瑕、澄空见底的玉壶中捧出一颗晶亮纯洁的冰心以告慰友人，表达自己开朗胸怀和坚强性格。

全诗即景生情，寓情于景，含蓄蕴藉，韵味无穷。

《芙蓉楼送辛渐》的中心思想？

【定位】

心像玉壶中的冰那样莹洁，决不因遭到（四）、艺术总结，领会韵律美贬斥而改变志节

这是一首送别的诗，诗中表明自己不能为了遗贬而改变玉洁的冰情，表达自己开朗胸怀和坚强的性格

这是一首送别诗，诗中表明自己不能为了遗贬而改变玉洁的冰情，表达自己开朗胸怀和坚强的性格。

这是一首送别的诗，诗中表明自己不能为了遗贬而改变玉洁的冰情，表达自己开朗胸怀和坚强的性格

这首诗通过写诗人送别友人，表明了自己藐（miao）视庸俗的功名利禄，不向排挤陷害自己的恶势力屈服，永葆高洁品质的崇高气节。

这是一首送别的诗，诗中表明自己不能为了遗贬而改变玉洁的冰情，表达自己开朗胸怀和坚强的性格

这是一首送别诗，诗中表明自己不能为了遗贬而改变玉洁的冰情，表达自己开朗胸怀和坚强的性格。

8分享评论

此时同学们的情感已被激起，我适时抓住这个契机，让他们自由畅谈自己身边的友谊，这样主动权就完全掌握在他们的手中，而他们也就成了一名课堂上真正的发现者、研究者和探索者。同学们在身份上和精神上得到了双重的认可，因此在这一环节的，再让学生根据自己的情感体验和独特的感悟认识来初步总结“友谊是……”这个中心话题便以顺理成章，水到渠成了。踩

王昌龄的诗《芙蓉楼送别辛渐二首》赏析。

例 2

芙(四)珍藏友谊蓉楼送辛渐二首

播放电视剧片段和央视诗歌散文大赛《再别康桥》章，展示作者头像，让学生陈述作者生平及写作背景，感知其代表作的风格。

其一

冷雨洒满江天的夜晚，我来到吴地，天明送走好友后，只留下楚山的孤影。

到了洛阳，如果有亲友向您打听我的情况，就请转告他们，我的心依然像玉壶里的冰一样纯洁，未受功名利禄等世情的玷污。

其二

丹阳城南秋海阴，丹阳城北楚云深。

高楼送客不能醉，寂寂寒江明月心。

往丹阳城南望去，只见秋海阴雨茫茫；向丹阳城北望去，只见楚天层云深深。

高楼送客，与友人依依惜别，心情悲愁，喝酒也不能尽兴。寂静清凉的江水泛着寒意，天上那皎洁的明月就是我真挚的心。

扩展资料：

这组诗大约作于天宝元年（742年）王昌龄出为江宁（今南京）县丞时。王昌龄开元十五年（727）进士及第；开元二十七年（739年）远谪岭南；次年北归，自岁末起任江宁丞，仍属谪宦。辛渐是王昌龄的朋友，这次拟由润州（今镇江）渡江，取道扬州，北上洛阳。王昌龄可能陪他从江宁到润州，然后在此分手。这两首诗当为此时所作。

求助：《芙蓉楼送辛渐》的知识点和重点

康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在，正是诗人心向往之的境界，由此而这是一首送别的诗，诗中表明自己不能为了遗贬而改变玉洁的冰情，表达自己开朗胸怀和坚强的性格。生出“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”。在这首诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。

这是一首送别诗，作者是王昌龄，唐朝诗人 知识点。就是了解唐诗的瞧!《管宁割席》、《伟大的友谊》、《荀巨伯探友》、《永远的记忆》等经典的名家名篇、名段都被他们挖掘出来了，他们搜集的古诗词更是不胜枚举：《送友人》、《送杜少府之任蜀州》、《别董大》《赋得古原草送别》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》、《芙蓉楼送辛渐》等，相关友谊的名言成语现代诗歌通过交流，同学们更是获得了大丰收。结构。分清什么是律诗，什么是绝句。

这首诗属于七言律诗，平仄押韵，诗的首句和第二句还有末句 末尾都是押韵。 夜入吴，楚山孤，在玉壶。

重点就是 学会一首诗的含蓄表达。 所谓诗贵含蓄，情贵隐

两句传承佳话，也是典故。一片冰心在玉壶，冰清玉洁，光明磊落 表里澄澈的品格 。

运用芙蓉楼送辛渐的诗意编故事

“金柳”：柳树是传统诗词中离别的象征。如：“昔我往矣，杨柳依依；今我来斯，雨雪霏霏。”《诗经·小雅》

昨夜下了一场雨，江水涨高。天亮时，我与友人辛弃疾在芙蓉楼送别。我渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）们一会儿仰望天空，一会儿眺望江水，都有意不去触动心底的依依惜别之情。

1、学生自由朗诵。初步指导学生读出停顿、节奏、重音。

终于我开口说话了：“你这一去，不知我们何时才能见面，希望你能尽早回来，与我相见。”辛渐苦笑着回答“嗯！”

急求再别康桥的教案？

教案：《再别康桥》

教材分析

康桥：即“剑桥”（Cambridge），英国的学术、文化中心，风景胜地。是徐志摩曾经学习生活的地方，有很深的感情。1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习，1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生。过了半年的正式学生生活后，8月中旬回国。1923年3月在《时事新报》上发表了首记忆康桥的诗——《康桥在会吧》，但艺术上松散冗长，效果不佳；1925年7月再次访问伦敦，1926年1月写下了为人熟知的现代散文名篇——《我所知道的康桥》；1928年8月第三次来到英国，11月16日快要归国的途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作——《再别康桥》。徐志摩笔下的康桥具有生命、灵性，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。而诗人的情怀也不是直白的显露，它是热烈而有分寸；淡淡起头，又淡淡结尾，却包含了许多复杂情绪，使人产生丰富的联想和回味。《再别康桥》既继承了古典诗歌的传统，又在别离诗中，注入了现代人对自己生长的母校深情厚爱，并超越了一般离别眷恋人情感叹，更具有了现代知识分子崇尚自我的个彩和追求自由的谈谈的象征意蕴。语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。

教学重点 ： 体会诗境之美。

教学难点： 意境的营造。

1、知识与技能目标：感悟徐志摩诗歌华丽轻巧借景抒情。用景色描写来渲染离别时的心情。两句诗描写出人感官上，想象空间 寒雨连江夜入吴，听觉视觉都能感觉雨势之大，平明送客楚山孤，写出因为第二天要离别 作者一夜未眠的愁绪万千，的语言，整齐的章法，和谐柔美的音韵所散发出的强烈的艺术感染力。

2、情感价值观目标：体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。

3、过程与方法目标：领会诗歌的韵律美；体会诗歌的重章叠句。

学生分析

在前几课里，介绍并运用了诗歌的意象和象征这一鉴赏诗歌的入门方法，这课接着运用这种方法，来共同研究、探讨现代诗歌史中的明珠——《再别康桥》，体会其意境之美。学生对诗的兴趣很浓，但鉴赏的方法却不会，所以讲授该诗加以训练。

设计理念

作为现代文学史上的资产阶级绅士诗人，徐志摩可以说是新诗的诗魂，人称“诗哲”、“诗圣”并不过分，茅盾说他既是的布尔乔亚的“开山诗人”又是“末代诗人”，他以后的继起者未见有能与之并驾齐驱的。他的新诗可堪千古绝唱，他的行为与品格也同样受到同人、朋友、学生的赞赏与爱戴，他对爱情的执著追求虽为文坛佳话，亦留有诸多遗憾，但他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地、泣神的。作为新月社的灵魂人物，他的诗歌创作的成就当奉为本世纪文学之圭臬，但他的散文风格也是的。于是采用：诵读入境，欣赏诗意；联想比较，鉴赏评价的教学方式。

教学流程

③总结诗人情感变化:依恋-欢欣-陶醉-执着-激动-沉默-平静（一）、诵读欣赏，整体感知

青荇（xìng） 长篙（gāo） 漫溯（sù） 笙（shēng）箫

朗读课文，并结合《我所知道的康桥》（《语文读本》P118）和刚才介绍的相关资料，发挥自己的想象，口头作文：《徐志摩在康桥》。

提示：《再别康桥》是20世纪出色的一首别离诗，犹如一首轻柔优美的小夜曲，诗人的自由天性、潇洒飘逸的风格与康桥宁静优美的自然风景融会成了别具一格诗境之美。

范例：徐志摩曾在《我所知道的康桥》中说：“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是世界上秀丽的一条水。”弯弯曲曲的清澈见底的河水，河水里飘着长长的青草，两岸四季长青的绿茵茵的草坪，斜依在桥的两端的棵棵垂柳，矗立于岸边的宏伟的教堂，庄严秀丽的各学院的建筑群……徐志摩非常喜欢这个地方，为这优雅、秀丽、宁静、和谐的大自然所陶醉。清晨，或傍晚，他常常在织锦一般的草地上读书，有时俯身观看康河里的流水，有时仰头眺望天上的行云，有时撑一只长篙在康河里划船，有时则在夕阳西下的晚景里，骑上一辆自行车，独自去追赶天边阔大的太阳……康河以她的灵性滋润着徐志摩，徐志摩在回忆康桥时曾说：“我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由意识，是康桥给我胚胎的。”(《吸烟与文化》)康桥创造了一个充满性灵的诗人。

（二）、 分析鉴赏，体会意境

第1节 “轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手, 作别西天的云彩。”

这一节写久违的学子作别母校时的万千离愁，诗人以“轻轻的”告别突出了“宁静”的基调。短短的四句诗映照出了一个非常宁静的夕阳晚照的黄昏，做出了一个非常宁静的做别姿态。诗人曾说：“那四五月间渐缓艳丽的黄昏，那才真是寸寸黄金。在康河边上过一个黄昏是一服灵魂的补剂啊！”诗的开头有意连用的三个“轻轻的”，一下子就突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻轻的来，轻轻的走，又轻轻的告别，即使那挥手的招呼，也没有一点点喧哗，来打破康河的宁静之美，给人一种宁静和谐的意境。这也正是康河给诗人美丽的印象。第2节至第6节，通过诗人在康河里泛舟寻梦，集中描写了康河的美丽与宁静，抒发了自己对康河的依恋和柔情。

两个暗喻用得颇为精到：个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功，更是诗人无拘无束的生命追求与美的精神的吐露和象征。

“招摇”：常含贬义，常“朋友间误会解除后的相视一笑”与“过市”连用；另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。这种“自在逍遥”的安闲，本是写人之词，用来写水草，又更显生动、形象。

“油油的”“招摇”：“油油”是光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它修饰“招摇”，不但增强了水草的自在感，而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河水：微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的“招摇”。

“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草”：据此，我们就可以理解作者后面所说的这句诗深刻的含义和诗人强烈的情感体验。

第五～六节 “寻梦, 撑支长篙, 向青草更青处漫溯；满载一船星辉, 在星辉斑烂里放歌。但我不能放歌, 悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥!”

第5、6节，诗人接着梦的出现，翻出了一层新的意境：抒写梦的追寻与离别的静默。借用“沉淀着彩虹似的梦。寻梦，撑一只长篙”，“在星辉斑斓里放歌。但我 不能放歌”，“夏虫也为我沉默沉默是今晚的康桥！”三个叠句，将全诗推向，正如康河之水，一波三折！康桥的美景挑逗起诗人想在康河里“寻梦”“放歌”的强烈冲动，但在青草更青处，诗人想“在星辉斑斓里放歌”的狂态终未成就——因为康河太美丽了，夜色、星光、水草、金柳、深潭里的清泉、彩虹揉成的梦……宁静而和谐。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在了一起。而此时此刻的静默与无言，正是一曲深情的别离歌，是对康桥美的告别。“悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”诗人用欲放即敛的方法，采用警句或新颖漂亮的比喻或朴实无华的直接抒情，突现了全诗赞颂的“宁静美”，并由景的宁静转为情的宁静，使诗人至深至爱的别离情怀，在跌宕起伏的旋律中得到了更为充分的表现，浓缩成了古诗中独特的“此时无声胜有声”的意境，给人一种潇洒与深沉相结合的美。

第七节 “悄悄的我走了, 正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖, 不带走一片云彩。”

诗歌的结尾，为了强化“再别”的感彩，诗人又回到了开头的告别。与节诗相比，其他的诗句都没有任何的改动，只是更换了的一句，但这种复踏已不是简单的民歌体的复踏，它传达出了更深的情感意义——“不带走一片云彩”是诗人在经历了康河的漫溯后产生的灵性，使其对康桥的爱和眷恋化成的一个洒脱的意象，一个极富动态感的姿态，给全诗平添了几分诗意，增强了几分飘逸与潇洒，并在出人意外的奇想中，透出了诗人独特的个性美。全诗也由此完成了一个美丽的圆形抒情结构。

（三）、 整合小结，体味情感

诗词中写离别的诗作不胜枚举，下面我们就随便举几个例子，拿来与《再别康桥》比较一下，大家看看《再别康桥》有什么特别新颖之处？

例 1

此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。（骆宾王《于易水送人一绝》）与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）

明确：离别的对象特别。一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。（柳永《雨霖铃》）

零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。（柳宗元《别舍弟宗一》）

故关衰草遍，离别正堪悲。路出寒云外，人归暮雪时。少孤为客早，多难识君迟。掩泣空相向，风尘何所期。(《送李端》卢纶)

明确：营造的气氛轻松。“多情自古伤离别。”自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的 成分。

明确：意象的选择新颖。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉？就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。

（1）意境悠婉怡人。徐志摩笔下的康桥具有生命、灵性，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。而诗人的情怀也不是直白的显露，它是热烈而有分寸；淡淡起头，又淡淡结尾，却包含了许多复杂情绪，使人产生丰富的联想和回味。《再别康桥》既继承了古典诗歌的传统，又在别离诗中，注入了现代人对自己生长的母校深情厚爱，并超越了一般离别眷恋人情感叹，更具有了现代知识分子崇尚自我的个彩和追求自由的谈谈的象征意蕴。

（2）诗人很懂得主观情绪和客观景物的和谐融合，很好的处理了情与景的关系。全诗淡化了离别诗对离别之情的宣泄，着重于对康桥美丽的自然景色的描绘，并将自己的爱和眷恋与对自然景色米的歌咏熔于一炉，景中含情，融情于景，在亦情亦景、情景交融的意境中，使诗人的离别之情，表现得更深、更美、更为浑厚和潇洒，朴实自然，如一个圆润发亮的的珍珠，给你的不是零星的闪光和魅力，而是一种人与自然、情与美的和谐统一的完整。

（3）形式结构，四句一行，错落有致，回环呼应。

（4）语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。同时，作为新月社的代表，徐志摩非常同意闻一多关于新诗的“三美”主张（建筑美、绘画美、音乐美）。而在诗的音乐美上，他又有自己的独创性。除了节奏整齐，押韵和谐之外，他又强调音节的波动性，注意完整的音乐旋律。《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。音节抑扬合度，声调回环反复，全诗构成一阕完整的乐曲，带来了音乐美与造型美统一的品格。

（五）、迁移应用 （课外活动）

1．音乐朗诵

2．试和徐志摩的另一首离别诗比较赏析：

沙 扬 娜 拉

——赠日本女郎

是那一低头的温柔

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

沙场娜拉！

课后回顾

在实施素质教育的今天，在我校“主体性”教育思想的指导下，设计了本课，在教学过程中，采用“启发式”基本上能够达到预想的效果。学生对诗歌有了新的认识，对徐诗的内容有了一个更高的认识，在今后的教学中每节课都要运用。