诗歌作品欣赏_诗歌鉴赏100首

《雾》作者卡尔.斯坦伯格的诗赏析

雾雾来了

诗歌作品欣赏_诗歌鉴赏100首

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诗歌作品欣赏_诗歌鉴赏100首

迈着碎小猫步

它坐下来张望

港口与城市

悄悄地蹲息

静静地去了

卡尔· 桑德堡的小诗《雾》是意象派的典型代表作品之 一。诗人用猫的形象来表现雾,因为两者具有共性。诗 人用具体的可感的猫来表现抽象的、飘渺的、虚空的、 不可感知的雾。这样一来,虚感变成了实感,抽象变成 了具体。雾既象征现代生活的瞬息万变,现代都市的神 秘莫测,也象征西方的荒凉景象。我们也可认为, 这首诗展现了人与自然、人与动物的矛盾。他在短诗 《雾》的创作中放弃了抑扬顿挫 ,没有引经据典 ,却以 朴实的文字、单纯的意境 ,营造出一个神秘而寂静的 幻象空间。 而且，这个作品非常具有想象力。

诗歌作品

诗歌作品如下：

1、《回眸》

作者：年富

人生暂短多眷恋，回眸无穷苦辣甜。历尽沧桑时时有，洒下温馨天天观。

艰辛耕耘做奉献，驰骋高歌醉悠酣。欣赏四季景靓丽，旖旎风光入满园。

2、《贺神舟十二升空》

作者：年富

巨龙翱翔上苍穹，家常往来飞天梦。富民强国强军日，实现伟大复兴程。

3、五绝 · 秋韵

东篱蜂蝶转，雁阵映残阳。秋祭黄花献，风侵宅里香。

4、五绝 · 残荷

叶枯茎不折，傲骨看人间。蓄力凝精气，来春又绽颜。

5、五绝 · 咏雪

玉絮涤红尘，熊罴懒腿伸。江南花未尽，黛翠暖如春。

6、五绝 · 咏马

蹄奋疾如风，沙场剑气雄。纵横勤护主，淡泊不居功。

7、五绝 · 万绿湖

平湖缀翠珠，白鹭向天呼。雾霭蓬莱境，甘霖入港厨。

8、《山园小梅二首·其一》

宋 · 林逋

众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。

霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。

9、庸文随感（二）

这些天站在窗台，直视窗外，细雨、 弯月、 一支香烟，这些陪伴我的小兄弟。

我万般小心的呵护， 以免失散，天再黑， 也有人陪我回家。

唐代诗歌作品及赏析

春思（李白）

燕草如碧丝，秦桑低绿枝。

当君怀归日，是妾断肠时。

春风不相识，何事入罗帏？

赏析：

李太白有很多描写思妇心理的诗篇，《春思》是其中之一。古典诗歌中的「春」字通常语意双关：既指春天，又可以用来比喻男女之爱。此诗《春思》中的「春」就包含有这两方面的意思。此诗以相隔遥远的燕秦两地春天景物起兴，别具一格。思妇触景生情，想起了远方的丈夫，颇为伤怀。她申斥春风，正是明志自警，恰到好处。

开头两句：「燕草如碧丝，秦桑低绿枝」，可以视作「兴」。诗中的兴句一般是就眼前所见，信手拈起，这两句却以相隔遥远的燕、秦两地的春天景物起兴，颇为别致。「燕草如碧丝」，当是出于思妇的悬想；「秦桑低绿枝」，才是思妇所目睹。把目力达不到的远景和眼前近景配置在一幅画面上，并且都从思妇一边写出，从逻辑上说，似乎有点乖碍，但从「写情」的角度来看，却是可通的。试想：仲春时节，桑叶繁茂，独处秦地的思妇触景生情，终日盼望在燕地行役屯戍的丈夫早日归来；她根据自己平素与丈夫的恩爱相处和对丈夫的深切了解，料想远在燕地的丈夫此刻见到碧丝般的春草，也必然会萌生思归的念头。见春草而思归，语出《楚辞·招隐士》：「王孙游兮不归，春草生兮萋萋！」首句化用《楚辞》语，浑成自然，不着痕迹。诗人巧妙地把握了思妇复杂的感情活动，用两处春光，兴两地相思，把想象与怀忆同眼前真景融合起来，据实构虚，造成诗的妙境。所以不仅起到了一般兴句所能起的烘托感情气氛的作用，而且还把思妇对于丈夫的真挚感情和他们夫妻之间心心相印的亲密关系传写出来了，这是一般的兴句所不易做到的。另外，这两句还运用了谐声双关。「丝」谐「思」，「枝」谐「知」，这恰和下文思归与「断肠」相关合，增强了诗句的音乐美与含蓄美。

三四两句直承兴句的理路而来，故仍从两地着笔：「当君怀归日，是妾断肠时。」丈夫及春怀归，足慰离人愁肠。按理说，诗中的女主人公应该感到欣喜才是，而下句竟以「断肠」承之，这又似乎违背了一般人的心理，但如果联系上面的兴句细细体会，就会发现，这样写对表现思妇的感情又进了一层。元代萧士赟对此诗评述揭示了兴句与所咏之词之间的微妙的关系。诗中看似于理不合之处，正是感情最为浓密所在。

旧时俗话说：「见多情易厌，见少情易变。」这首诗中的女主人公的可贵之处在于阔别而情愈深，迹疏而心不移。诗的两句是：「春风不相识，何事入罗帏？」诗人捕捉了思妇在春风吹入闺房，掀动罗帐的一霎那的心理活动，表现了她忠于所爱、坚贞不二的高尚情。从艺术上说，这两句让多情的思妇对着无情的春风发话，又仿佛是无理的，但用来表现独守春闺的特定环境中的思妇的情态，又令人感到真实可信。春风撩人，春思缠绵，申斥春风，正所以明志自警。以此作结，恰到好处。

无理而妙是古典诗歌中一个常见的艺术特征。从李太白的这首诗中不难看出，所谓无理而妙，就是指在看似违背常理、常情的描写中，反而更深刻地表现了各种复杂的感情。

现代诗歌赏析

以下给大家分享关于现代诗歌之舒婷作品——《致橡树》原文及赏析，大家可以阅读参考！

一、原文：

《致橡树》——舒婷

我如果爱你——

绝不学攀援的凌霄花，

借你的高枝炫耀自己。

我如果爱你——

绝不学痴情的鸟儿，

为绿荫重复单调的歌曲。

也不止像泉源，

常年送来清凉的慰藉。

也不止像险峰，

增加你的高度，衬托你的威仪。

甚至日光，甚至春雨。

不，这些都还不够!

我必须是你近旁的一株木棉，

作为树的形象和你站在一起。

根，紧握在地下。

叶，相触在云里。

每一阵风过，

我们都互相致意，

但没有人，

听懂我们的言语。

你有你的铜枝铁干，

像刀，像剑，也像戟。

我有我红硕的花朵，

像沉重的叹息，又像英勇的火炬。

我们分担寒潮、风雷、霹雳。

我们共享雾霭、流岚、虹霓。

仿佛永远分离，却又终身相依。

这才是伟大的爱情。

坚贞就在这里：

爱——

不仅爱你伟岸的身躯，爱你坚持的位置，

足下的土地。

二、赏析：

诗歌是文学宝库中的瑰宝，是语言的精华，是智慧的结晶，是人类最纯粹的精神家园。古今中外的诗人以其妙笔生花的精彩写下了无数优美的诗歌，经过时间的磨砺，已成为超越民族、超越国别、超越时空的不朽文明，扣击着一代又一代人的心灵，给人们以思想上和艺术上的双重享受和熏陶。

这是一首经典的爱情诗，语言清丽活泼，读起来朗朗上口。诗人以橡树为对象表达了爱情的热烈、诚挚和坚贞。诗中的橡树不是一个具体的对象，而是诗人理想中的情人象征。因此，这首诗一定程度上不是单纯倾诉自己的热烈爱情，而是要表达一种爱情的理想和信念，通过亲切具体的形象来发挥，颇有古人托物言志的意味。

首先，橡树是高大威仪的，有魅力的，有深度的，并且有着丰富的内涵——"高枝"和"绿阴"就是一种意指，此处采用了衬托的手法。诗人不愿要附庸的`爱情，不愿作趋炎附势的凌霄花，依附在橡树的高枝上而沾沾自喜。诗人也不愿要奉献施舍的爱情，不愿作整日为绿阴鸣唱的小鸟，不愿作一厢情愿的泉源，不愿作盲目支撑橡树的高大山峰。诗人不愿在这样的爱情中迷失自己。爱情需要以人格平等、个性、互相尊重倾慕、彼此情投意合为基础。

诗人要的是那种两人比肩站立，风雨同舟的爱情。诗人将自己比喻为一株木棉，一株在橡树身旁跟橡树并排站立的木棉。两棵树的根和叶紧紧相连。诗人爱情的执著并不比古人"在天愿做比翼鸟，在地愿为连理枝"逊色。橡树跟木棉静静地、坚定的站着，有风吹过，摆动一下枝叶，相互致意，便心意相通了。那是他们两人世界的语言，是心灵的契合，是无语的会意。

两人就这样守着，两棵坚毅的树，两个新鲜的生命，两颗高尚的心。一个像勇敢的卫士，每一个枝干都随时准备阻挡来自外面的袭击、保卫两人世界;一个是热情的生命，开着红硕的花朵，愿意在他战斗时为其呐喊助威、照亮前程。他们共同分担困难的威胁和挫折的考验;同样，他们共享人生的灿烂，大自然的壮美。

诗人要的就是这样的伟大爱情，有共同的伟岸和高尚，有共鸣的思想和灵魂，扎根于同一块根基上，同甘共苦、冷暖相依。

诗歌以新奇瑰丽的意象、恰当贴切的比喻表达了诗人心中理想的爱情观。诗中的比喻和奇特的意象组合都代表了当时的诗歌新形式，具有开创性意义。另外，尽管诗歌采用了新奇的意象，但诗的语言并非难懂晦涩，而是具有口语化的特征，新奇中带着一种清新的灵气和微妙的暗示，给人以无限的遐想空间。

再别康桥的诗歌鉴赏

《再别康桥》是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派诗歌的代表作品；

《再别康桥》是体现并发展了闻一多所倡导的“三美”格律诗论特点的代表诗作。一是绘画的美，所谓绘画的美，是指诉诸视觉形象的“词藻”的选择和使用，能充分体现我国象形文字在状形绘色上的特点，富于色彩感。 二是音乐的美，所谓音乐的美，是对诗歌的音节而言，指音节朗朗上口，错落有致，具有诉诸听觉形象的那种音节美和旋律美。 三是建筑的美，“建筑的美”也属于视觉形象，它主要指的是诗的形体结构，强调“节的匀称和句的均齐”，造成有规律的匀整或参。