再别康桥原文内容 再别康桥原文内容带拼音
徐志摩的《再别康桥》原文以及赏析!
一、多音字《再别康桥》
再别康桥原文内容 再别康桥原文内容带拼音
再别康桥原文内容 再别康桥原文内容带拼音
揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
作者：徐志摩
轻轻的我走了,正如我轻轻的来；
我轻轻的招手,作别西天的云彩.
那河畔的金柳,是夕阳中的新娘；
波光里的艳影,在我的心头荡漾.
软泥上的青荇,油油的在水底招摇；
在康河的柔波里,我甘心做一条水草!
那榆荫下的一潭,不是清泉,
是天上虹揉碎在浮藻间,沉淀着彩虹似的梦.
寻梦?撑一支长篙,向青草更青处漫溯,
满载一船星辉,在星辉斑斓里放歌.
但我不能放歌,悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥.
《再别康桥》作者
徐志摩(1896—1931),笔名南湖、云中鹤.浙江海宁人.1921年前后开始写诗,被誉为新月诗派的台柱.18—1922年先后曾留学于美国克拉克大学、哥伦比亚大学、英国剑桥大学.1922年回国后历任大学、清华大学.1923年新月社在成立,徐志摩是发起人之一.1926年他与闻一多等主持《晨报》的《诗镌》.在《诗镌》上,徐志摩与他的新月派诗人一起,做着他们的新诗实验.1927年春与胡适、梁实秋、闻一多等创办《新月》月刊,并主持编务工作.《新月》的创刊,把新月诗派的创作推向高峰.1931年11月19日,从上海飞往北平的途中,因飞机在济南开山一带失事,年仅35岁的徐志摩不幸身亡.
在英国剑桥大学学习的那段日子,尤其深深地影响了徐志摩的一生,他称剑桥(也即“康桥”)为自己的“精神故乡”.剑桥所体现的英式文明,令徐志摩陶醉,逐渐形成他心中梦寐以求的“康桥理想”.
1922年徐志摩回国.军阀统治下现实的黑暗,令他心中的理想渐渐破灭.1928年秋天,他再度游历英国,《再别康桥》写于从英国回来的1928年11月6日的轮船上.
《再别康桥》基本解读
“康桥”是徐志摩精神的故乡,与康桥匆匆作别,那种心情自然是依依难舍的.以悄然的惜别,抒写无尽的眷恋之意,是这首诗的特点.夕阳下的康河,波光潋滟；河畔的金柳,似蒙着轻纱的新娘,那璀璨的艳影,令诗人的心湖荡漾；软泥上的青荇在水底里招摇,让人心醉——诗人宁愿做一根水草,永远植根于康河的柔波里；榆荫下的清潭,天上的彩虹,人间的梦,一切的一切,揉碎在浮藻之间.
尽管一切都被揉碎了,诗人依然撑着长篙在寻梦.在青草的深处,他宁愿满载一船星辉,放歌而归.但在现实中,诗人却不愿惊醒他心中的梦,千万缕惜别之情,只化作心底里缠绵的笙箫、夜空中沉默的夏虫,在“悄悄”之中告别,在“悄悄”中离去,不带走一片云彩.
《再别康桥》精华鉴赏
《再别康桥》的惆怅之情深藏于飘逸、洒脱的抒写之中.“轻轻的我走了,正如我轻轻的来”——抒情主人公就如一朵流云,无形无迹,自由而舒展.主人公心中的康桥也如梦似幻,美好而易碎.诗中用“金柳”、“青荇”、“星辉”、“笙箫”等意象来描写康桥景观之美和自己对康桥的眷恋.这些意象往往既是写景同时又是抒情,景与情难分难解.“那湖畔的金柳,是夕阳中的新娘”——“新娘”既是一种景象,也是“我”心中的眷恋着的情人形象,是“我”心中之旧情的流露——情与景已互为一体.在金柳之间,在青荇之上,“我”固执地寻找着“彩虹似的梦”,“在星辉斑斓里放歌”.而事实上,“我”又不能纵情放歌,只有“沉默”,“悄悄”地离去.景色依旧,人事全非,落诗人用与情人缠绵惜别的心情和笔调与“康桥”道别,写出了一种包含淡淡的惆怅和酸楚的不舍之情.应该说,这首诗,是诗人在与自己心中的理想道别,那份深情和静谧,似乎唯恐惊破心中之梦.它微妙地展露了诗人因“康桥”理想的破灭而无限哀伤的情怀.
徐志摩的诗单纯、轻盈、柔婉而又深含忧郁之情.他善于将气氛、情感和景象融为一体,写梦幻般的景象的同时也充溢着一种梦幻般的情调.而且情绪回环反复,自由舒展,毫不扭捏做作.《再别康桥)读起来特别舒缓、悦耳,有一种和谐、优雅的音乐美.
:悄悄的我走了,正如我悄悄的来...我挥一挥衣袖,不带走一片云彩...还有下一句吗
多媒体教学我挥一挥衣袖,不带走一片云彩 这是全诗的一句。
徐志摩
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
作别西天的云彩。
是夕阳中的新娘，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草!
那榆荫下的一潭，
不是清泉，是天上虹；
揉碎在浮藻间 九、课文主题，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，
向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌,
悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥！
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
再别康桥原文朗诵女生版
一、导读引入，激发兴趣再别康桥原文朗诵女生版如下：
古（）眼（）榴（）1、轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
2、那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
3、软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！
4、那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
5、寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
6、但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！
7、悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
创作背景：
此诗作于徐志摩第三次旅欧的归国途中。时间是1928年11月6日，地点是海。但他这次重游康桥的时间，却是在7月底的一个夏天。
他是在英国哲学家伯特兰·罗素家里逗留了一夜之后，事先谁也没通知，就在个晴朗的下午，一个人怀着砰砰直跳的激动心情，悄悄地到康桥来找他的英国朋友的。
所谓“康桥”，现在通译“剑桥”，即的剑桥大学所在地，是个风景秀丽的地方。因徐志摩年轻时曾在此读书、生活过，结识过许多英国朋友，故对此常怀有一股特殊的感情。
遗憾的是，因他事先没有联系好，他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他所熟悉的康桥，在那里静静地等待着他。于是，他一个人就在他七八年前曾经生活过的每一块地方、每一个角落，静静地散起步来。那过去的一幕幕生活图景，又重新在他的眼前展现。
由于徐志摩当时比较忙，又赶着到达廷顿庄去会见另一位英国朋友，故未把这次感情的活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重返康桥的切身感受。
再别康桥是徐志摩写给谁的
雨后天《再别康桥》是徐志摩写给陆小一、品读两首诗歌，把握诗歌主旨。曼的。
徐志摩去欧洲游学的时候给陆小曼写了一百封信，那一百封信都是非常优美的散文诗，徐志摩自己说那一百封信是他“心血的结晶，也是漫游的成绩”,《再别康桥》就是在这期间写的。
作者介绍：
徐志摩，现代诗人、散文家。原名章垿，字槱森，留学英国时改名志摩。新月派代表诗人。先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和大学。18年赴美留学学习经济，1921年赴英国留学，入剑桥大学当特别生，研究经济学。
再别康桥原文：
轻轻的我走了，正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，我甘心做一条水草！
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；
满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！
悄悄的我走了，正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
再别康桥原文和简析
油油的在水底招摇；徐志摩
再别康桥原文和简析
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
作别西天的云彩。
是夕阳中的新娘；
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草！
那榆荫下的一潭，
不是清泉，
是天上虹揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，
向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥。
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣板书设计：袖，
不带走一片云彩。
飘逸可人的潇洒，兴奋热烈的眷恋，清新如画的别离，旖旎迷人的风光，是《再别康桥》传递给读者的美感。那挥手作别云彩的轻柔，蕴涵了多少至真的情丝。静谧的康桥满载丝丝离情是这般的动人，轻轻的，悄悄的，脉脉的，不许一点儿尘世声响破坏此刻的佳境。充满生机的"金柳""青荇"已将康桥装点得情意绵绵，诗人又超越眼前的景致，将"天上虹""星辉斑斓"也融入了康河，幻化出天上人间为一体的妩媚，为我们展开了更为广阔的想像空间：秀美的风光，浓浓的情趣融会在一起，在"轻轻的招手"中定格为永恒。
逐节讲析并评价。（播放关于康桥的风光片）
1、节，连用三个"轻轻的"，向西天的云彩招手作别，给全诗定下抒情基调既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。
2、第二节，写了岸边的柳树，"金柳"是夕阳下的柳树的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像"新娘"，既喻出其形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情。谁能够舍得离开美丽的新婚呢？"艳影""荡漾"在"我的心头"，物我合一，情景交融。
3、第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。"我甘心做一条水草"，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的恋情，愿意永远留在康河，"生于斯，长于斯"。
4、第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境。融情入景，将人带入梦一般的意境中。
5、第五节，诗人的感情达到了。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那"彩虹"似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地想要"放歌"，快乐的情绪达到了顶点。
6、第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来。于是不能"放歌"，只能"悄悄"吹起离别的伤感的笙萧，诗境恢复寂然。连夏虫好像也体会到了离别之情，保持沉默。"沉默是今晚的康桥"，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人沉思默想的心境推到了。
7、第七节，与开头呼应。诗人是那样不舍得离去，却"不带走一片云彩"，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。这一节不是对节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。同时也有一种洒脱的韵味。
节最引逗我们情思的是那三个"轻轻"，使我们体会到，康桥是美丽，而这美的最集中的表现在一个"静"字。三个"轻轻"是诗人对康桥之美的观照，即使"作别"一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现，并为全诗确定了情感基调。
第二节至第六节则是作者情感，思绪发展变化的一个全过程的典型概括。
夕阳中幻成的金柳，是这种宁静之美的具体体现，而这金柳在诗人的心中就像是能使他心情荡漾，激动不安的安静、娇美的新娘。那新娘美得让诗人不敢正视，他移开自己的目光。低头却见到柔波之下"招摇"自在的"青荇"。那水草轻柔的随波而摇，像在同诗人炫耀自己的自在。此景之下，有谁不想做一条这样的水草呢？一泓闪亮现入诗人的眼角，使他不由自主的转头观望――那是拜伦谭，可在夕阳的映照下，是揉碎的彩虹在淀滨自己的梦！本来就充满梦幻色彩的虹，却也在寻着自己的梦，这自然使诗人想起以往在河上披星流舟放歌寻梦的情形。此时诗人像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，不能；静美于心，不忍。唯有"悄悄"才是诗人所愿。而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。
一节，与节呼应，又有深入，"轻轻"变成了"悄悄"，物我两眷溢于诗表。
诗人以优美的意象，宁静平和的心态，写了对康桥深深的眷恋之情。
《再别康桥》的艺术形式：
1、形式：四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应--建筑美 明确：首句连用三个"轻轻的"，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了"西天的云彩。"一节以三个"悄悄的"与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅盘过一次，又何必带走一片云彩呢？--首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。
2、语言：节奏感 旋律美 弹跳性--音乐美 明确：如诗歌的节，便三次用了"轻轻的"，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些"长袍白面，郊寒岛瘦"的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
3、意境：金柳 新娘 招摇 彩虹似的梦--绘画美 明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕 照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：个将"河畔的金柳"大胆地想象为"夕阳中的新娘"，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作"天上虹"，被浮藻揉碎之后，竟变了"彩虹似的梦"。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得"波光里的艳影／在我的心头荡漾"，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用"梦／寻梦"，"满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌"，"放歌，／但我不能放歌"，"夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥"四个叠句，将全诗推向，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如"招手""荡漾""招摇""揉碎""漫溯""挥一挥"等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。
《花牛歌》教案
波光里的艳影，作为一位兢兢业业的教师，通常会被要求编写教案，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。的教案都具备一些什么特点呢？下面是我帮大家整理的《花牛歌》教案，欢迎阅读与收藏。
《花牛歌》教案1
教学目标：
1.赏析重点诗句，体味诗歌的语言美。
2.理解诗歌主旨，体会诗人的情感。
3.感知诗歌的表达形式，仿写诗歌。
教学重点：
1.品味诗歌的语言特点，赏析诗句。
2.尝试仿写，提升语言运用能力。
教学过程：
一、温故知新，导入新课。
学生回顾上节课的内容，导入新课。
导语：同学们，上节课中我们通过对诗句中重点字词的品析，欣赏了两幅美妙的自然图画。现在，就让我们再次走进课文，去细细地领略一番。二、研读课文，重点探究
二、研读课文，重点探究。
1.指名学生分节朗读《秋晚的江上》，圈画不懂的地方。
2.教师出示自主探究题目，学生分组讨论交流。
A.想一想：诗歌第1节描绘了一幅怎样的画面？
预设：学生认真朗读第1节，把握其中出现的景物以及它们的行动，在此基础上用自己的语言描绘画面。描绘画面时要善于发挥想象，描述要生动。
B.理一理：诗中描绘了哪些景物？
预设：指名学生回答问题，其他学生可以补充。诗中描绘的景物有归鸟、斜阳、江、芦苇，它们共同构成了一幅美丽的黄昏秋江图。
C.辨一辨：“双翅一翻，/把斜阳掉在江上”这一句诗中鸟儿和斜阳的位置关系如何？具体分析一下。
预设：首先学生明白句子中的主动者和被动者，即“掉”的双方，然后具体分析二者之间的关系，体会其中塑造的鸟的形象。
明确：诗人原本只注意江上的飞鸟和照在飞鸟身上的夕阳，但随着飞鸟双翅的一翻，才注意到夕阳在江面上的倒影。这夕阳的倒影好像是从鸟翅上掉下来的一样。飞鸟本来已经倦了，但背上还驮着斜阳，并不觉得是沉重的负担。在诗人看来，正是飞鸟驮了斜阳去点染江面。情景十分动人。这两句是节情景的继续与开展。不说落日沉入江底，而说落日被鸟翅翻掉在江里，这是极富表现力的。它是极其夸张而又符合逻辑的动态描写，与其说是鸟驮斜阳的自然延伸，不妨看作是诗人想象力的深化，它使夕阳沉入江心这一瞬间的景象更出神入化了。同时，鸟翻双翅，抖落斜阳，在情绪上也是一种发展，它表明鸟不堪沉重的负担，希望过上自由的生活。
D.品一品：“头白的芦苇，/也妆成一瞬的红颜”这一句诗运用了什么修辞手法？两种颜色的对比有什么表达效果？
预设：学生体会拟人修辞手法的妙用。“头白的芦苇”呈现“红颜”是夕阳的余晖映照的结果。夕阳的余晖点染了江面，也点染了芦苇。一瞬间，白了头的芦苇也变成红颜了。白红两种对比鲜明的颜色相衬，更突出江面上的风景之美。
E.写一写：这首诗歌生动优美，节奏和谐，你们能仿照再写一首吗？
预设：学生明白这首诗歌的写作特点，即选取自然事物组织画面，表达感情。这是仿写时可以借鉴的思路。
示例：夕阳中的幽径，/飘飞的秋叶，/即使是无力了，/还迎着寒风舞蹈。/双手一张，/把夕晖铺满小路；/金黄的大地，/也收获万物的永恒了。?
F.诵一诵：多读几遍诗歌，熟读成诵，体会诗歌中蕴含的感情。
3.指名学生分节朗读《花牛歌》，圈画不懂的地方。
4.教师出示自主探究题目，学生分组交流讨论。
A.议一议：这首诗歌在表达上有什么特点？
预设：学生通过欣赏诗歌，理解其在表达上的独特之处。这首诗共四节，每一节均以文字相近的诗句开头，“花牛在草地里坐”“花牛在草地里眠”“花牛在草地里走”“花牛在草地里做梦”，使诗歌显得结构匀称整齐，具有回环往复的韵律美。
B.品一品：从这首诗中，我们可以体会到诗人怎样的思想感情？
预设：体会诗人的情感要在理解诗歌内容的基础上进行。教师要学生明白诗歌主要讲述的是花牛在草地里行动的景象，诗人寓情于景，表达出自己对生活的热爱和对自由的追求。
C.写一写：这首诗写得非常优美，你们能仿写一段吗？
预设：学生明白仿写的要领。仿写时，应先观察原文的内容和格式，再围绕主题，以相同或相似的格式写出新的描写点。这首诗先写了花牛在草地做什么，随后写了在做的同时，花牛本身或自然环境的状态。可使学生想一想，花牛还会做些什么，结果又怎样呢？
示例：花牛在草地里坐，/压扁了一株红玫瑰。/花牛在草地里眠，/晚霞霸占了半边天。/花牛在草地里走，/耳朵扇得扑棱棱。/花牛在草地里做梦，/月亮到西山的青峰游玩。
D.诵一诵：指导学生多读几遍，熟读成诵。同桌相互背一背，教师进行点评。
三、拓展延伸，提升素养
过渡：同学们，如果我们做生活的有心人，善于观察自然，也能像两位作者那样写出那么动人的诗篇。欣赏林徽因的《雨后天》，看看你们能从中欣赏到怎样的美。
1.出示课外阅读篇目，指名朗读。
林徽因
我爱这雨后天，
这平原的青草一片！
我的心没底止的跟着风吹，
风吹：
吹远了香草，落叶，
吹远了一缕云，象烟——
象烟。
2.阅读与交流。
（1）这首诗描写的是哪里的风景？（雨后的平原）
（2）诗中描写了雨后的哪些景物？（青草、风、落叶、云）
（3）从诗中你体会到诗人怎样的情感？（对雨后自然美景的热爱）四、课堂回顾，交流收获
四、课堂回顾，交了收获（2）课件出示眠
教师总结本课时教学内容，点评学生的课堂表现。
过渡：同学们，自然中的美景无处不在。夕阳下的江面，翻飞的鸟儿，悠闲漫步的花牛，它们都以美的情致深深地吸引了我们。只要我们做生活的有心人，认真去观察、感受，就一定就发现独特的风景。
小结：今天这节课，我们具体学习了两首小诗，从中体验了美的风景。我们还学会了朗诵诗歌，在朗诵中体会诗歌表达的情感。我们还仿写了诗歌，提高了表达能力。同学们的表现都很不错，_____________________
五、作业设计，巩固提高
完成本课对应训练。
《花牛歌》教案2
教学目标：
1.抓住语，置身诗境，分析诗歌的内涵。
2.通过诗文分析，提高学生的欣赏能力；通过分析诗文的蕴意，培养学生严谨的语言组织能力，表达能力。
3.培养学生善于思索、反思历史的精神。
教学重难点：
教学重点：
抓住语，深入分析诗歌的意蕴。
教学难点：
诗歌意象分析。
教学方法：
讲授法、诵读法、合作探究法
教学辅助手段：
课时安排：
两课时
教学过程
第1课时
秋晚的江上
一、新课导入：
用一幅画导入，引起学生思索——夕阳西下，照红了江面，晚归的鸟儿低飞在江面之上。
归纳学生发言，引出所讲题目《秋晚的江上》
二、初读诗歌
1.教师范读 （注意语速、语气、语调）
强调字音---一瞬（shùn）
2.学生齐诵读
遍，读准字音。
第二遍，感受诗歌内涵。
在脑中构思一幅画面，画面上会出现什么景物
归鸟、夕阳、芦苇
在什么季节、什么时间、什么地点，有什么景物
秋天的晚上，在江面上，出现了归鸟、夕阳、芦苇
三、了解作者和时代背景
刘大白（1880～1932）诗人，原名金庆棪，后改姓刘，名靖裔，字大白，别号白屋。浙江绍兴人，与鲁迅先生是同乡好友，现代诗人，文学史家。曾东渡日本，南下印尼，接受先进思想。先后在省立诸暨中学、浙江师范、上海复旦大学执教数十余年。19年他应经亨颐之聘在浙一师与陈望道、夏丏尊、李次九一起改革国语教育，被称为“四大金刚”。后任秘书、常务次长，会议秘书等职。二十年代，他曾莅校考察并讲学。代表作品：《旧梦》《卖布谣》等。1931年开始，刘大白闭门进行写作。1932年2月13日，刘大白静静地躺在钱塘路九号里的床上，与世长逝，享年五十三岁。
四、赏析诗歌
1.鸟儿要干什么怎没样的状态
鸟儿归巢，倦了。
2.“驮”字突出了什么
突出鸟倦的程度；另一方面也是景致的进一步渲染和绮丽的想象。
3.“鸟翻双翅，抖落斜阳”是什么修辞手法这样写有何好处
4.“妆”“红颜”是什么修辞手法有何好处
拟人，“妆”“红颜”把芦苇人格化，给诗文平添一丝情趣、一丝生气。
5.体会诗文的意蕴，找出情景相容的词句
倦鸟、驮着、翻翅、掉落、妆成。
6.从景色中感受作者的心情是怎样的
无比欣悦。
五、深入探究
1.二十世纪初的是怎样的
军阀混战、民不聊生，无自由、幸福可言。
2.在这样的情境下，作者是怎样的心情
流连景物、忘情山水，诗人瞬间高兴之感流露出来。
《花牛歌》教案3
教学目标：
1、认识本课生字。
2、通过有感情地朗读诗歌，想象诗歌描绘的意境，感受童年幸福快乐的生活和美好的愿望。
3、培养想象力，激发写诗的兴趣。
教学重点：
体会儿童丰富的想象力，感受童年愿望的美好。
教学难点：
掌握诗歌的特点，激发写诗兴趣。
课时安排：
1课时
教学过程：
一、课前导读
音频导入
1、师问：你们知道徐志摩吗？如果知道，那你们能说出他的一两个代表作吗？
课件出示徐志摩的，
师：对，徐志摩的《再别康桥》是其中非常的一篇文章。那下面就让我们一起来听听，感受一下徐志摩的写作特点。
课件播放音频。
2、认识作者
徐志摩：现代诗人、散文家。原名章垿，字槱森，留学英国时改名志摩。徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员，是一位在文坛上曾经活跃一时并有一定影响的作家。
3、今天我们就来学习徐志摩的一首儿童诗《花牛歌》。
揭示课题：《花牛歌》
二、字词揭秘
我会写
（1）课件出示罗。
师：罗字在书写时注意偏旁罒在书写时要写得扁一些，不能超过整个字的三分之一。罗字是上下结构，偏旁是上面的罒，可以组词星罗，张罗，我们用张罗造个句，班里的什么事都是班长张罗。
师：眠在书写时注意目作为偏旁时要写得窄一些。眠是左右结构，部首是目，可以组词睡眠，休眠，例句，一个人要保证一天最少八个小时的睡眠时间。
（3）课件出示霸
（4）课件出示占
师：占的部首卜在占字中时第二笔不是点，而是横。占是独体结构的字，部首是卜，例句，占领市场必先占领消费者的心灵。
三、课文精讲
1、学习前两节
课件出示：花牛在草地里坐，
压扁了一穗剪秋萝。
花牛在草地里眠，
白云霸占了半个天。
师解释：剪秋萝：别名大花剪秋罗，多年生草本，暗红色，呈流苏状。喜阳，凉爽，耐旱，对土壤要求不严，产于我国。
霸占：凭借权势强行占有。
2、学习后两节
师解释：西山：指太阳从西边落下。
师问：诗中都写了花牛在干什么？
学生朗读描写花牛动作的几个句子，同时课件出示
师解释：每节行都以文字相近的诗句起首，用简单明朗、轻快活泼、一咏三叹的诗句形式，将草毡从中的花牛行动景象巧妙生动地展示，表达诗人对生活的热爱和对自由的追崇。
3、问题一：诗人是怎样表达自己美好心愿的？
学生先找出诗中的句子，然后分析。
师小结：“花牛在草地里做梦，太阳偷渡了西山的青峰。”通过花牛的梦来表达自己对童年的回忆，同时“西山的青峰”表达了作者的美好心愿是自由。
问题二：读了这首诗你仿佛看到了什么？
同桌讨论，举手回答
师小结：花牛在草地里睡觉的童趣。
四、课堂小结
《花牛歌》表达了怎样的思想感情？
同学举手自由发言，师点评
师小结：这首诗歌让我们体会到了童年时的乐趣。诗歌优美的意境和和丰富的想象，让我们在诗的世界里享受着生活的乐趣。
五、课堂练习
1、根据课文回答问题。
（1）《花牛歌》中花牛在草地上做什么了？
（2）“霸占”在诗中怎么解释？
2、比一比，组词语。
占（）眠（）溜（）
花牛歌
在草地里坐
在草地里眠
在草地里走
在草地里做梦
教学反思：
徐志摩的这首诗，是来源于童年的秘密经历的诗。它有儿童看世界的.趣味和生动，活泼和自然，同时诗歌的词语又不失典雅，韵律也很讲究。对于诗歌来说，韵律尤其重要，对于儿童诗来说，也是如此。以儿童为主要受众的诗，即便它所传达的意思并不能被儿童所完全理解，但它的韵律却能被儿童准确地捕捉。
《花牛歌》全诗四节，每一节的行均以文字相近的诗句起首，“花牛在草地里坐”“花牛在草地里眠”“花牛在草地里走”“花牛在草地里做梦”，用简单明了，轻快活泼，一咏三叹的诗句形式，将草毡丛中的花牛，行动的景象巧妙生动地展现，表达了诗人对生活的热爱和对自由的追崇。
所以在授课时多注重学生的朗读，让学生在朗读中感受作者的思想感情。
《花牛歌》教案4
教学目标：
1．认识本课生字，正确、流利、有感情地朗读课文。
2．理解诗的内容，想象诗中的景物构成了怎样的画面。
3．体会诗歌优美的意境和丰富的想像。
教学重难点：
重点
学生理解诗的内容，体会诗歌表达的思想感情。
难点
鼓励学生大胆想象，仿照课文再续编一段诗歌。
教学过程：
1．上一节课我们一起欣赏了一幅秋天晚上的美丽画卷，这节课我们来读一首徐志摩笔下描写花牛的诗。
2．板书课题。
3．齐读课题。
二、学习诗歌
1．自读感知。
请自由把课文读几遍，把字音读准确，把诗读流利，读完想一想：你从诗中感受到了什么。
(提示：可以从诗中的关键字、词、句中去体会，可以从整首诗的内容上去体会，可以从诗的形式上去感受，也可以从诗的思想上去感受)
2．点拨感悟：
(1)指名分小节读，正音，认识生字。
(2)从这首诗中我们知道了花牛在草地里的心情是什么样的？
你是从哪些词句体会到的？(指导学生抓住“压扁”“霸占”“甩”“偷渡”等词及带有这些词的句子边读边想象感悟)
(3)有感情地朗读。
这首简短的小诗，我们要边读边想象，才能入情入境，请同学们自由朗读，看看谁能通过朗读表现出作者对生活的热爱。
学生练读，指名读，男女生比赛读。
3．领悟写法：
(1)默读诗歌，说说这首诗在形式及写法上有哪些特点或值得我们借鉴的地方？
(2)生谈自己的发现。
(3)师小结：
A．每节行均以文字相近的诗句起首——“花牛在草地里坐”“花牛在草地里眠”“花牛在草地里走”“花牛在草地里做梦”，用简单明朗、轻快活泼、一咏三叹的诗句形式，读起来朗朗上口。(结构一致)
B．用词讲究，动词用得很准确，“压”“霸占”“甩”“偷渡”这些表示动作的词的使用，既准确又形象。我们要学会用词，同一个意思可用不同的词来表达，这样就不显得单调和重复。
板书设计：
花牛歌
教学反思：
这是一篇略读课文，教学时应给学生较多的时间和空间，使学生的阅读、表达能力在语言实践中得到锻炼。为此在教学时我主要从以下几点入手：
二、加强诗歌朗读训练，在读中感悟，受到美的熏陶和感染，多读才能更好地领悟诗歌。教师要利用自读、分组读、男女生轮读等多种方式让学生读诗，进而感悟理解诗歌。四年级学生已积累了一定的理解诗歌的方法，在教学中应渗透学习方法的指导，以读促思，以读带悟，以读传情，为学生今后学习诗歌打下牢固的基础。
三、通过品读含义深刻的诗句，从中想象诗中的景物构成了怎样的画面。
《花牛歌》教案5
尽jǐn（尽管）jìn（尽头）
溜liū（溜走）liù（眼尖手溜）
二、近义词
倦—累 一瞬—一霎 霸占—侵占
三、反义词
斜—正 扁—圆
四、理解词语
归巢：返回巢穴。
斜阳：傍晚时西斜的太阳。
芦苇：草本植物，生长在浅水里，茎中空。
一瞬：转眼之间，形容极短的时间。
红颜：指貌美的女子。
霸占：倚仗权势占为己有；强行占据。
偷渡：偷偷通的水域或区域，现多指偷越国境。
滴溜溜：形容旋转或流动。文中指花牛的尾巴甩得速度快。
五、词语搭配
（头白）的芦苇 一（穗）剪秋罗 甩得（滴溜溜）
六、词语扩展
ABB式词语：滴溜溜 慢吞吞 慢腾腾 香喷喷 辣乎乎 甜津津 软绵绵
七、句子解析
1、归巢的鸟儿，尽管是倦了，还驮着斜阳回去。
归鸟倦了，这是诗人的想象，同时也是诗人情感的移入。鸟倦实在也是人倦。
2、双翅一翻，把斜阳掉在江上；头白的芦苇，也妆成一瞬的红颜了。
鸟翻双翅，抖落斜阳，这种夸张的描写体现了鸟摆脱重负、追求自由的精神。通过“妆”和“红颜”二字，把芦苇拟人化了，给全诗平添了一些情趣与生气。
“滴溜溜”一词形象的写出了小花牛的活泼、可爱。
八、问题解疑
1、《秋晚的江上》这首诗描绘的是一幅怎样的画面？
这首诗描绘了一幅碧空清江、倦鸟归巢、夕阳西下、芦苇在夕阳的映衬下变得格外漂亮的画面。
2、怎样理解《秋晚的江上》中的“鸟儿”和“斜阳”？
“鸟几”代表人，“斜阳”可以理解为人要做的事。一开始，鸟儿背负着重担（斜阳）努力飞行，面当完成任务（抖落斜阳）时，眼前一片红色，此时鸟儿该多么高兴、轻松啊。
3、《花牛歌》这首诗表面上写花牛，其实是在告诉我们什么呢？
告诉我们要珍惜美好自由的生活，珍惜时间，不辜负青春。
《秋江的晚上》描写了夕阳西下，江面上的美丽景色，表达了作者无比喜悦的心情。
《花牛歌》写了小花牛在草地上发生的一些有趣的事情，表现了小花牛的活泼、可爱。
再别康桥中诗人一开始连用三个轻轻地有何作用
那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着3、花牛在草地里走，小尾巴甩的滴溜溜。彩虹似的梦。《再别康桥》是一首写景的抒情诗，抒发的是什么呢？三句话概括：是一种留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。意是主观思想感情；境是诗内描写的客观景物。何谓意境？是人物的主观思想情感和客观景物完美的融合，且形成一副具有个彩的艺术画面，既称为有意境。当然我们欣赏徐志摩的诗和欣赏别的诗一样，需要调动对生活的积累，需要调动我们对知识的积累，然后我们一节节的讲这首诗。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手作别西天的云彩”这句诗若分析的话，可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。还有，还加上一句，作别西天的云彩，西天的彩霞给我们一个印象，就是为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。所以用这句话来概括，为这个诗定下了一个基调。 “那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾”，这句诗实写的是康河的美，同时，柳树在古诗里“柳”——“留”，留别有惜别的含义，它给诗人留下了深刻的印象，多少的牵挂用“在我心头荡漾”，把牵挂表现的非常形象。当然他的手法是比拟的手法（拟人、拟物），与第三句话合在一起讲，“软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康桥的柔波里，我甘做一条水草”，这一句诗突出了康河的明静和自由自在的状况，自由、美正是徐志摩所追求的。同时表现一种爱心，那水草好像在欢迎着诗人的到来。再次，我觉得它不是完全脱离诗歌的意境的，它和的古诗有相同的地方，就是物我合一。第二句是化客为主，第三句是移主为客，做到两相交融，物我难忘。这两句诗正好表现出徐志摩和康桥的密切关系。这就是我们前面所讲的三个方面：确定了理想，步入了诗坛，美妙的风光中，抒发自己的情感。三者是紧密地联系在一起的，通过具体的形象，来表达自己的感情。而我们欣赏诗也是从形象入手，来逐渐接受诗人的心灵的。第四节是转折点，“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦”。这句诗运用了虚实结合的手法，“实”是景物的描写，“虚”是象征手法的运用。一潭水很清澈，霞光倒映下来，“不是清泉，是天上虹”，一片红光，是实写。但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像柔水一般，非常形象。这个"揉"写的很好，同时也是自己梦想的破灭。那么这个梦引起我们什么感觉呢？这使我想起了闻一多先生纪念它的长女夭折时写的一首诗。他用了一个比喻“像夏天里的一个梦，像梦里的一声钟”，大家知道梦境是美好的，钟声是悠扬的，然而是短暂的，所以彩虹似的梦似美丽而短暂的。1927年他的梦想破灭了，又与陆小曼不和，很消沉。第五节，既然谈到梦，那么这次再来康桥，再回母校，是不是来寻梦的呢？“寻梦？撑一支长篙，向青草更青处慢溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。”这句诗是徐志摩对往昔生活的回忆、留恋，他在康桥生活的两年，悠哉悠哉。他那时有自己的理想，生活是充实的，对明天怀着希望。所以，他用“一船星辉”来比喻那时的生活，带有象征的意味。的诗是第三句诗。过去的已经成为历史，回到现实仍然是哀伤，所以"悄悄是离别的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。"这句诗是情感的，充分表现了徐志摩对康桥的情感，集中表现了离别的惆怅。这句诗就需要联系别的诗，包括古诗来理解。“悄悄是离别的笙萧”是暗喻的手法。例如，苏轼的《前赤壁赋》中描述了萧声是低沉的哀怨的，而笛声是欢悦的，所以“萧”来比喻“悄悄”来说明诗人的心境，因此，“悄悄”的动作带有诗人的感情，接着"夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。诗歌讲究精练，为什么一再重复“沉默”“悄悄”“轻轻”？这不是浪费语言，而恰恰是他的重点。
节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，托出了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。
一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的的描述。胡适尝言：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。”（《追悼徐志摩》）果真如此，那么诗人在康河边的徘徊，不正是这种追寻的一个缩影吗？徐志摩是主张艺术的诗人。他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，而尤重音乐美。他甚至说：“……明白了诗的生命是在它的内在的音节（Internal rhythm）的道理，我们才能领会到诗的真的趣味；不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你得拿来的‘音乐化’（那就是诗化），才能取得诗的认识，……”（《诗刊放》）。
赏析再别康桥的表现手法
正是康河的水打开了诗人的灵魂，唤醒了长久以来一直在他心中的诗人的命运。因此，他后来深情地说：“我的眼睛是康桥教的。我的好奇心是康桥给了我一个动作。我的自我意识是康桥给了我胚胎。”（吸烟与文化））《再别康桥》这首诗诗人运用比喻、拟人、反复，顶针等修辞手法，写出了康桥那特有的优美景色，表达了自己那追梦般的思念之情。诗中笼罩着一种宁静、安谧的氛围，水草、柔波、彩虹、星辉，恰当地衬托了诗人静默的心境。虚实结合，以动衬静衬托诗人无奈和诗人对康河的热爱。
再别康桥全诗四行一节，诗行排列错落有致；每句字数基本为六七字，于参变化中见整齐；每节押一韵，呈现出明显的旋律感。诗人把自己对母校的深情融进了悄悄别离时那富有特色的形象和想像中，形成了一种轻柔、明丽而又俊逸的格调。
现代诗人徐志摩所作的《再别康桥》，全诗原文如下：
轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！
悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
扩展资料
创作背景
这首诗写于1928年11月6日，首次出版于1928年12月10日，“新月”月刊，第1卷，第10期，由徐志摩签名。剑桥，英国着名的剑桥大学的所在地。从1920年10月到1922年8月，这位诗人来到这里。康桥时期是徐志摩一生的转折点。这位诗人曾在“老虎队的序言”中吟诵过：在24岁之前，他对诗歌的兴趣远远低于对相对论或民间理论的兴趣。
1928年，诗人重访了这个地方。11月6日，在返回南海的路上，他成为了这一手的杰作。这首诗最初发表于1928年12月10日“新月”杂志第10期第10期，后来被列入老虎队。可以说，“康桥情节”贯穿了徐志摩的人生诗歌，“告别剑桥”无疑是最着名的诗歌之一。
这首诗是在回到徐志摩第三次欧洲巡回演出的路上拍摄的。时间是1928年11月6日，地点是上海。7月底的一个夏天，在英国哲学家拉塞尔的家里待了一晚之后，没有人事先注意到，一个人静静地来到剑桥寻找他的英国朋友。
可惜他的英国朋友不在那里。只有熟悉的剑桥才会默默地等着他。过去的生活场景再次出现在他的眼前......因为当时他更紧急，所以他急于见面。另一位英国朋友，所以没有记录这种情绪活动。直到他离开马赛回国的路上，面对汹涌的大海和广阔的天空，他拿起报纸，写下了回到剑桥的感觉。
再别康桥的作者是谁?
那河畔的金柳，《再别康桥》是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，接下来小编为你带来《再别康桥》原文赏析，希望对你有帮助。 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来; 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘; 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇; 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草。 那树荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹; 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 寻梦?撑一支长篙， 向青草更青处漫溯; 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫; 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥! 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 十一月六日 —————————————————————————————— ①写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。 【诗歌欣赏】 康桥，即英国的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前，徐志摩对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在徐志摩心中的诗人的天命。因此徐志摩后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”(《吸烟与文化》)1928年，诗人故地重游。11月6日，在归途的南海上，徐志摩吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中;而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。 第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，使大家仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去;而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人;第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两志，直觉得“波光里的艳影/
我轻轻的招手，有关再别康桥朗诵
夸张。体现了鸟摆脱重负，追求自由的精神。再别康桥原文朗诵
师：霸上面的雨字作偏旁时，注意第二笔不是竖，而是撇，第三笔的横折勾变成横折，而且折要写得短一些。霸是上下结构，部首是上面的雨，可以组词霸占，霸主，例句，地主依仗权势霸占了很多老的土地。再别康桥是属于，现代诗。至于，伴奏的音乐有很多适合的，就不知道你喜欢不？自己在这里面选选吧《网上音乐学院》, 会有你喜欢的！这是网址：
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