服装男体线稿 时装画男人体线稿

绘画中人体与衣服褶皱的关系是怎样的？如何画好衣服褶皱

一般衣服褶皱的位置是人体活动的内收关节位置，例如像左边弯腰，褶皱集中在腰部左侧，或者你坐下来的时候双腿跪坐，裤子的褶皱在膝盖窝辐射的褶皱。

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平常多观察一下稍微宽松一点的衣服在你做什么动作的时候褶皱是怎么走向的。

你在生活中多多观察别人穿衣服时衣服的褶皱吧....这个是需要耐心的，或者你多临摹一些，画多了自然就熟悉了。

平时多观察是重要的，看多了就有了感觉，想到一个动作你的脑海里就会想：这个时候褶皱应该是这样的。这个要真讲起来是很复杂的，要么就买专业的书来看

伯里曼拿出来

求高手怎么用ps画服装效果图啊？

一、轮廓图

4)把"轮廓线层"调整亮度对比度(菜单——编辑——调整——亮度对比度)，看起来，底色是白色，线是黑色就可以了。

5)用魔术棒点击轮廓线层的白色部分——然后右击——选取相似——把所有的白色选取，选取后把所有白色部分清除，这样在电脑里就只有轮廓线了，其他部位是透明的，在后面的做图里，要求把"轮廓线层"放在上面，而且总是放在上面。

二、选取选区

留和阈值命令提出线稿，然后填充面料，并用加深减淡涂抹等工具做立体效果

线描插画人物-人体线描怎么画要点是什么啊··

儿童画人物线描时，应注意什么？

客观线描注重对客观事物的表现,主观线描是对客观事物的提炼及概括,极具表现力。

线描是画的主要造型手段。线描是运用线的轻重、浓淡、粗细、虚实、长短等笔法表现物象的体积、形态、质感、量感、运动感的一种方法。特点简练、清晰,可刻画各种。

基础线描

常用的工具有铅笔、炭笔、炭精条、钢笔、尼龙水笔、签字笔、记号笔等。只有多观察才会有更多的绘画语言。垂直线给人庄重、挺秀、高洁、但愿、朴重等感觉。

在教儿童画人物线描时,不应要求过高,要根据他的不同年龄段的能力,他们用自己的眼光来观察对象,用自己的方式来表现对象,这样儿童的线描人物天然会妙趣横生。

水平线具有平和、安定、静止的感觉。线的运用和表现运用线的疏密、是非、曲直排列变化,来表现黑白关系,既能表现人物形象又富有审美情趣。

线描怎么画？要点是什么？啊··

对各部位的图解,比例有所了解。竖线表示模特在纸上的大小,这条线被分为8等分,头部占l/8。

整个竖线由中点—分为二,再将分好的上下两部分再分为2,将这分好的4个部分再从中间等分,便得到8个等长的部分,每—部分长度为模特头部的长度。一般人的身体为7或8个头的长度,而画时装画时的身体与头的比例常常可变为1:9。

头部:一开始,我们在上画一个大小适当的椭圆形来表示

脸部画上相应的眼、鼻等五官,我们还得借助辅助线,先作—条竖线,再作一条横线经过竖线的中点。在此基础上再作两条横线。中线是画眼睛的地方,为重要,如果是侧面像,则将椭圆形倾斜一个角度即可。

辅助线可帮你确定眼、眉、耳、鼻、嘴的位置,在画真人时,我们心里总是想几条线,以便画出头部各种动作和相应各部位的比例。

眼:眼睛呈球状,并且嵌在眼眶里

嘴:嘴唇是由肌肉组成的,并且有各种各样的形态。在模特张嘴时我们虽然能看见她们的牙齿,但我们画嘴时并不将它们‘—一画出,而是一笔带过。

臂:在画人物四肢时,必须时刻牢记它们都是立体的,具有空间造型。在关节处画出骨骼的轮廓。

手:人手的长度与人脸从下巴到额发际的长度相等。由于手上有许多关节,手上的动作便十分丰富。画人难画手,画好它得多次反复练习才行。练习将你自己手的各种动作画出来。

腿:画手臂的方法同样适用于画腿。脚和手—样都不好画,也得不断地练习才行,写生是的方法。

简单的解剖学:在你真正开始画之前,有必要了解一下皮肤下面的肌肉组织和骨骼结构。正是这些肌肉和骨架,可以在皮肤之下窥见一斑。

—开始就画好太多的细节也没必要,这是你在开始时特别要避免的问题。你可以将加上明暗调子这一步放在再做,因为这往往是初学者掩盖他们的错误的一种方式。你应当一开始就用清晰、简洁的线条画出模特的轮廓,没有明暗调子,没有光彩变化,只有简单的线描。这时重要的就是认识模特姿势的根本表现方式,了解各部分的比例,并用简单的线条将这些画下来。

一旦你克服了初遇到的困难,你就可以开始画速写了。每幅速写只花几分钟时间。在这几分钟里,重要的是要能表现模特的姿势、身体的扭转和各个部分比例的线条。用一系列的草图来表现一次动作全过程,这可以让你的眼睛更尖,手更快。速写是一种很好的练习,它能让你进步。

用画笔和水彩做画:为了将注意力集中在模特的整个形态上,你还要做如下练习:用淡淡的水彩先将模特身体剪影画出。这时,铺上重彩,趁着颜料未干时就用深色线条将轮廓勾出。

动漫人物没涂色

步:首先我们准备好一个线稿,想上色更好看的话首先要对线稿进行调整,用更粗的线描一遍花朵跟人物的外轮廓,让两者的元素有所区分。

_第二步:再选比外轮廓稍微细一点的线对角色内部也做同样的处理,把头发、皮肤跟衣物这些元素区分开,这样的话怎么上色都不会很难看~

_第三步:就是填充颜色了,在上色之前呢注意一定要把不同的颜色分开图层去画,铺色的时候不要傻乎乎地用笔去涂,可以用油漆桶快速填色,漏掉的地方用颜色补上就好~

_第四步:很多小伙伴一用油漆桶就会把整个画布铺满颜色,那是因为你的油漆桶没有设置好~把油漆桶的选区取样模式改为「色范围内的区域」,取样来源选「拼合图像」,就能精准地把颜色填到你想要的区域

al怎么画人体线稿

打开【AI】，【Command+2】将它锁定，按【P】转为钢笔工具，打开【描边】，选一个颜色做线稿的绘制。

首先先画头发，绘制的时候要夸张些，不能按照原来的走，把【视图】-【对齐像素】关掉，先拉出一个曲柄，然后再接着画。

接下来画她的脸，可以夸张些，然后把耳朵画出来，耳坠不要画。

然后画脖子，看不见的地方可以一笔带过，画身子，有一些波浪的部分也是一笔_。

插画线稿人体-插画师多久可以学出来新手怎么自学

怎样学习手绘动漫插画？插画的目的是起到艺术欣赏作用或对正文内容起补充说明，意义是使文字意念变得更明确清晰。插画是一种艺术形式，以其真实的生活感、直观的形象性、美的感染力，已广泛用于现代设计的多个领域。

手绘插画需要美术功底要求、应用广、展现内容丰富。手绘风格的插画运用的也比较广，常见的有一些插画绘本，故事场景设计等。

学插画注意事项

每次练习并不需要都有很高的完成度，根据自己需要来自定义，这个可以总结为刻意练习，以单项练习为主，把不会的练成专精的。比如人体结构不好，那你就可以做很多只画到轮廓程度的练习。另外对于自己已经比较擅长了的部位也可以在练习时选择偷工减料。

绘画入门练习主要就是两个作用：一方面是技能的熟练化，再就是暴露出缺点。上面的方法在初期可以比较有效的达到练习目的，进步会快很多，因为很多问题可以迅速暴露出来，自己的风格也有可能在这个阶段慢慢出现。

插画师多久可以学出来新手怎么自学

10000小时定律：每天24小时，睡觉7小时，上课/上班8小时，吃饭2小时，还剩7小时。1小时娱乐，6小时练习，大概1600天。每天这么练，5年后你就是。要入行大概2.5年。

学多久才能成为一名插画师

要是说能去接稿，赚个几十块，也算插画师的话，现在就可以了。

但严谨些讲：从你意识到这个问题没有意义，明白正确的学习意识开始3-10年不等，但距离意识到学习的正确心态还需要多久要看你的认知程度，比如能不能看懂这句话。所以我对于能问出这个问题的人回答是，Nr。

先搞清楚插画也是绘画，绘画需要学的知识插画离不开，即便你只想画二次元大头人，那些石膏块、儿子、人体结构都是绕不开的。

自学插画师需要多久

1、插画学习之

插画中的学习大概15天左右。

2、插画学习之线稿

插画中的线稿学习大概60天左右。

3、插画学习之素描

插画中的素描学习大概90天左右。

4、插画学习之人体

插画中的人体学习大概90天左右。

5、插画学习之上色

插画中的上色学习大概90天左右。

以上如果你可以每天坚持学习，大概总的学习周期是1年，一年后你可以画出简单的插画作品！

想提高绘画水平，其实眼界的提高也同样很重要，再一个国内人气很高的画师网站—画师通，多看作品可以快速提高审美！“画师通”上面还有画师入驻，在里面发布作品圈粉打造自己的影响力，这对画师来说同样重要，不管是未来接包约稿还是求职，这都是你的加分项！

如何画插画

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插画在纸上画，那是一个传统的插画绘画方法，用到纸张颜料等，这个就是我们通常说的手绘插画，而学软件画插画，指的是数位板插画，或者叫板绘插画，就是在电脑上进行一个插画的绘制，而这种形式有没有必须学习呢？当然有必要的，现在网上接单约稿，基本都要求用数位板进行绘画，因为方便修改，绘画的效率也快，是目前市场的主流需求，所以大家很有必要通过软件进行一个插画的绘制。大家可以理解一下下面的板绘是怎么回事，就知道为什么画插画要用到软件了。

板绘通俗理解就是在电子设备数位板上进行绘画，绘画效果在电脑上呈现，会用到ps软件和sai软件，而不是用传统的画笔和纸张。板绘作为科技进步的产物，非常明显的优点是非常方便反复修改和调整，帮助画师节省了大量时间和精力，板绘作品也方便保存，而且不用颜料和纸张，基本上是0成本。下图就是用一台数位板绘画的效果呈现。

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很多小伙伴会纳闷，软件的作方法我都会啊，为什么当我去绘画的时候，感觉非常的力不从心，画不出什么像样的作品呢？画的作品简直就是惨不忍睹啊，一方面是因为软件的使用你不熟练，另一方面你不具备通过软件进行的设计思维，并没有从真正的层面上掌握软件，我们通常说学东西要从两个层面下手，道和术的层面，术是方法，道是思维和根本。就像用同样都调料，厨师炒出来的菜，就是比我们做的香，这就是厨师有一种炒菜的思维，知道怎么利用配比调料，才能达到恰到好处的状态。

为了帮助大家提升学习插画软件的技术作，以及设计思维的提升，真正的提高自己对软件的驾驭能力，同学们可以到一位高手老师那里去取取经，充实一下自己，开阔一下眼光，他每天晚上8点都会在网上免费直播讲板绘插画原画课程，即便是很多零基础的同学也很喜欢去听，因为老师讲的通俗易懂还挺幽默，对大家的思维提升，会有一种很好的指引作用，要想学会真正有用的板绘插画，就的找高手老师不断学习，这才是学习的真谛。想学的同学可以到羽柔老师的卫馨（谐音）：排在前边的是：gon排在后边的是：699,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。

人生的成功不是无缘无故的成功，没有天上掉馅饼的成功，只有通过不断学习，不断的给自己加油，补充能量，你才能真正拨开云雾见月明。把别人脑袋里的东西，放到自己脑袋里，让自己更强大，此为智者。

三_常用的三款电脑插画绘画软件。

1._S：

PS是公认的强大的编辑软件，正因为强大所以功能繁多导致过于臃肿，绘画者能用到的功能其实只占其功能中的很小一部分，优点是强大的变形工具，图层模式，曲线调整工具等等，当然缺点也很明显，首先是很多作必须结合键盘快捷键使用，大量的作离开键盘就需要进入进入再进入，对于数位屏患者实在不友好，软件门外汉学习成本较高；其次是更新到2019CC了，千呼万唤的抖动修正（防滑）依然十分难用，色彩融合依旧难受。他强悍的笔刷制作和普及型决定了大部分的绘画工作者都在PS的生态里，所以PS称为图像编辑或制作的必学软件。

2.SAI2：

注意，是SAI-2,在SAI的基础上完成了翻天覆地的变化，补齐了众多短板，也完美继承了前者的众多优点，线条防抖依然顺滑如丝，色彩融合依然自然感人，这才是一款专心为绘画人士设计的绘画类专用软件，敲一下重点，它是绘画类软件，而PS是图像编辑软件，PS这位老大哥只是在编辑的同时顺带做了一些绘画的功能，而SAI2才是专精于绘画的一款小而精的软件。

3.CSP：

是一款在漫画方面有着强大优势的绘画类软件，具有SAI的所有优点，又具备PS的部分功能，当然连PS臃肿者提高工作效率。这款软件的诞生真正说明了只有日本工程师才能做出真正为画师服务的软件，它才是漫画师和日风插画师的心中白月光，不二之选。

总结这三款软件：

（1）PS擅长厚涂，表现厚重真实的质感和光影，或搭配强大的笔刷拓展模仿纸上或布面质感的绘画，曲线工具调整画面也十分好用，即使是以其他绘画软件作为主力工具，PS也需要作为成稿调整的辅助工具，必学指数十颗星。（主力工具）

（2）SAI2的优势在于绘制赛璐璐的插画，线稿顺畅舒展，颜色清亮干净，SAI2本身就是一个清纯可爱的小姑娘。

CSP，不用说了，画漫画的选他准没错。

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服装设计手绘教程

手绘步骤：首先是起稿 / 勾线。用铅笔在人体上画出头部和服装线稿。用勾线笔勾出五官、手、腿的线；秀丽笔画头发和服装褶皱，注意线条要有粗细变化。

其次要做的就是铺色。整体平铺一层浅的底色，注意留出头发的高光；特别注意衣服的材质，由于裙子是皮革材质，所以一开始留出高光，以免后期反复。

的一步是细节刻画。五官用马克笔平铺底色后，用纤维笔深入。头发注意要中间亮两边暗的体积感；皮革注意要有强烈的明暗对比，以体现服装衣料的材质感。调整细节，增加背景色等等，每一步都是至关重要的，一定要耐心的去琢磨。