商女不知亡国恨作者 商女不知亡国恨是什么诗

商女不知亡国恨 隔江犹唱是哪个朝代

6、这两句意谓满天黑云，连小路、江面、江上的船只都看不见，只能看见江船上的点点灯火，暗示雨意正浓。

这首诗是杜牧写的，自然是唐代，而是晚唐时采菊东篱下全诗期

商女不知亡国恨作者 商女不知亡国恨是什么诗

商女不知亡国恨作者 商女不知亡国恨是什么诗

商女不知亡国恨，隔江犹唱花。出自哪里

商女不知亡国恨下一句：隔江犹唱花。

金陵歌女似乎不知何为亡国之恨黍离之悲，竟依然在对岸吟唱着靡之曲《玉树花》。

注释：

这首诗词出自于杜牧所写的《泊秦淮》：

“商女不知亡国恨，隔江犹唱花。” 《花》据说是南朝陈后主所作的乐曲，被后人称为“亡国之音”。“隔江”承上一句“亡国恨”故事而来，指当年隋兵陈师江北，一江之隔的南朝小朝廷危在旦夕，而陈后主依然沉湎在歌声女色之中，终于被俘亡国。

这两句诗从字面上看似乎是批评歌女，而实际上是诗人有感于晚唐国事衰微、世风颓靡的现状，批评那些沉溺于歌舞升平而“不知”国之将亡的统治者。“犹唱”二字意味深长，巧妙地将历史、现实和想象中的未来联系起来，表现出诗人对命运的关切和忧虑。

此诗借陈后主的荒亡国讽喻晚唐统治者，含蓄地表达了诗人对历史的深刻思考，对现实的深切忧思。感情深沉，意蕴深邃，被誉为唐人绝句中的。

杜牧（803年－约852年），字牧之，号樊川居士，汉族，京兆万年（今陕西西安）人。杜牧是唐代杰出的诗人、散文家，是宰相杜佑之孙，杜从郁之子。唐文宗大和二年26岁中进士，授弘文馆校书郎。后赴江西观察使幕，转淮南节度使幕，又入观察使幕，理人国史馆修撰，膳部、比部、司勋员外郎，黄州、池州、睦州刺史等职。

因晚年居长樊川别墅，故后世称“杜樊川”，著有《樊川文集》。杜牧的诗歌以七言绝句著称，内容以咏史抒怀为主，其诗英发俊爽，多切经世之物，在晚唐成就颇高。杜牧人称“小杜”，以别于杜甫，"大杜“。与李商隐并称“小李杜”。

《商女不知亡国恨》说的是哪个朝代

烟笼14、山气：指山景。寒水月笼沙，

《泊秦淮》

杜牧(唐)

烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱花。

这首诗表现了诗人对晚唐统治者的辛辣讽刺以及对命运的深切忧虑

是南朝一个朝代陈国。

两个小孩子说得都不对，科学家们证实，在短短的一天当中地球与太阳的距离是一样近的。那么为什么早晨的太阳看着大呢。是由于空气中水分的含量大，造成阳光在传播过程中被折射，就像放大镜的原理一样，看起来大了。。为什么中午热呢，这时由于一天的光照使空气中的遮挡层的水分被蒸发，阳光直射地面而觉得中午光线强，气温也较高。。。

商女不知亡国恨下一句 泊秦淮原文及翻译

《泊秦淮》作者：杜商女不知亡国恨，隔江犹唱花。牧，朝代：唐。

1、原文：

随风潜入夜，润物细无声。2、译文：

“商女不知亡国恨”下句是什么？

烟笼寒水5、野径：田野间的小路。月笼沙，夜泊秦淮近酒家。

“商女不知亡国恨”下一句是“隔江犹唱花”

该句诗出自唐代诗人杜牧的《泊秦淮》，释义为：金陵歌女似乎不知何为亡国之恨黍离之悲。

原文：

这首诗即景感怀，金陵曾是六朝都城，繁华一时。目睹如今的唐朝国势日衰，当权者昏庸荒，不免要重蹈六朝覆辙，无限感伤。

杜牧，字牧之，号樊川居士，唐代杰出的诗人、散文家，是宰相杜佑之孙，杜从郁之子。唐文宗大和二年26岁中进士，授弘文馆校书郎。后赴江西观察使幕，转淮南节度使幕，又入观察使幕，理人国史馆修撰，膳部、比部、司勋员外郎，黄州、池州、睦州刺史等职。因晚年居长樊川别墅，故后世称“杜樊川”，著有《樊川文集》。

绿树阴浓夏日长全诗

绿树阴浓夏日长全诗

《山亭夏日》

作者：高骈

原文：

绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。

水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。

1、浓：指树丛的阴影很浓稠（深）。

2、水晶帘：又名水精帘，是一种质地精细而色泽莹澈的帘。李白《玉阶怨》：却下水晶帘，玲珑望秋月。

3、蔷薇：花名。夏季开花，有红、白、黄等色，美艳而香。一种观赏性植物，它的茎长似蔓，须建架供其攀援生长。

诗意：

盛夏时节，绿树葱郁，树阴下显得格外清凉，白昼比其它季节要长，清澈的池塘中映射出楼台的倒影。微风拂过， 水晶一样的帘子轻轻晃动。蔷薇花开满了蔷薇架，满院都可闻到它那沁人心脾的香味。

所以关键就是你指的是哪一个，是这首诗，还是这句话指代的朝代，诗是唐，话是南北朝赏析：

这是一首描写夏日风光的七言绝句，写出了山亭夏日的悠闲之感。

首句起得似乎平平，但仔细玩味阴浓二字，不独状树之繁茂，且又暗示此时正是夏日午时前后，烈日炎炎，日烈，树阴才能浓。这浓，除有树阴稠密之意外，尚有深浅之深意在内，即树阴密而且深。《红楼梦》里描写大观园夏日中午景象，谓烈日当空，树阴匝地，即此意。因此，夏日长是和绿树阴浓含蓄地联在一起的，并非泛泛之笔。

第二句楼台倒影入池塘写诗人看到池塘内的楼台倒影。入字用得极好：夏日午时，晴空骄阳，一片寂静，池水清澈见底，映在塘中的楼台倒影，当属十分清晰。这个入字就正好写出了此时楼台倒影的真实情景。

第三句水晶帘动微风起是诗中最含蓄精巧的一句。此句可分两层意思来说。其一，烈日照耀下的池水，晶莹透澈；微风吹来，水光潋滟，碧波粼粼。诗人用水晶帘动来比喻这一景象，美妙而逼真──整个水面犹如一挂水晶做成的帘子，被风吹得泛起微波，在荡漾着的水波下则是随之晃动的楼台倒影，非常美妙。其二，观赏景致的诗人先看见的是池水波动，然后才感觉到起风了。夏日的微风是不会让人一下子感觉出来的，此时看到水波才会觉着，所以说水晶帘动微风起。如果先写微风起，而后再写水晶帘动，那就味同嚼蜡了。

正当诗人陶醉于这夏日美景的时候，忽然看到了蔷薇，十分漂亮，诗人精神为之一振。诗的一句满架蔷薇一院香，又为那幽静的景致，增添了鲜艳的色彩，充满了醉人的芬芳，使全诗洋溢着夏日特有的生气。

此诗写夏日风光，用近似绘画的手法：绿树阴浓，楼台倒影，池塘水波，满架蔷薇，构成了一幅色彩鲜丽、情调清和的图画。这一切都是由诗人站立在山亭上所描绘下来的。山亭和诗人虽然没有在诗中出现，然而当人在欣赏这首诗时，却仿佛看到了那个山亭和那位悠闲自在的诗人。

泊秦淮全诗

泊秦淮全诗

《泊秦淮》

作者：杜牧

原文：

1、秦淮：即秦淮河，发源于江苏句容大茅山与溧水东庐山两山间，经南京流入长江。相传为秦始皇南巡会稽时开凿的，用来疏通淮水，故称秦淮河。历代均为繁华的游赏之地。

2、烟：烟雾。

3、泊：停泊。

4、商女：以卖唱为生的歌女。

5、花：歌曲《玉树花》的简称。南朝陈陈叔宝（即陈后主）溺于声色，作此曲与后宫美女寻欢作乐，终致亡国，所以后世把此曲作为亡国之音的代表。

诗意：

迷离月色和轻烟笼罩寒水和白沙，夜晚船泊在秦淮靠近岸上的酒家。卖唱的歌女不懂什么叫亡国之恨，隔着江水还高唱着《玉树花》。

赏析：

《泊秦淮》是杜牧的代表作之一，载于《全唐诗》卷五百二十三。下面是安徽师范大学文学院赵其钧先生对此诗的赏析。

建康是六朝都城，秦淮河穿过城中流入长江，两岸酒家林立，是当时豪门贵族、官僚士大夫享乐游宴的场所。唐王朝的都城虽不在建康，然而秦淮河两岸的景象却一如既往。

有人说作诗发句好尤难得（严羽《沧浪诗话》）。这首诗中的句就是不同凡响的，那两个笼字就很引人注目。烟、水、月、沙四者，被两个笼字和谐地溶合在一起，绘成一幅极其淡雅的水边夜色。它是那么柔和幽静，而又隐含着微微浮动流走的意态，笔墨是那样轻淡，可那迷蒙冷寂的气氛又是那么浓。首句中的月、水，和第二句的夜泊秦淮是相关联的，所以读完句，再读夜泊秦淮近酒家，就显得很自然。但如果就诗人的活动来讲，该是先有夜泊秦淮，方能见到烟笼寒水月笼沙的景色，不过要真的掉过来一读，反而会觉得平板无味了。诗中这种写法的好处是：首先它创造出一个很具有特色的环境气氛，给人以强烈的吸引力，造成先声夺人的艺术效果，这是很符合艺术表现的要求的。其次，一、二句这么处理，就很像一幅画的画面和题字的关系。平常人们欣赏一幅画，往往是先注目于那精彩的画面（这就犹如烟笼寒水月笼沙），然后再去看那边角的题字（这便是夜泊秦淮）。所以诗人这样写也是颇合人们艺术欣赏的习惯。

夜泊秦淮近酒家，看似平平，却很值得玩味。这句诗内里的逻辑关系是很强的。由于夜泊秦淮才近酒家。然而，前四个字又为上一句的景色点出时间、地点，使之更具有个性，更具有典型意义，同时也照应了诗题；后三个字又为下文打开了道路，由于近酒家，才引出商女、亡国恨和花，也由此才触动了诗人的情怀。因此，从诗的发展和情感的抒发来看，这近酒家三个字，就像启动了闸门，那江河之水便汩汩而出，滔滔不绝。这七个字承上启下，网络全篇，诗人构思的细密、精巧，于此可见。

商女，是侍候他人的歌女。她们唱什么是由听者的趣味而定，可见诗说商女不知亡国恨，乃是一种曲笔，真正不知亡国恨的是那座中的欣赏者封建贵族、官僚、豪绅。《花》，即《玉树花》，据说是南朝荒误国的陈后主所制的乐曲，这靡靡之音，早已使陈朝寿终正寝了。可是，如今又有人在这衰世之年，不以国事为怀，反用这种亡国之音来寻欢作乐，这不禁使诗人产生历史又将重演的隐忧。隔江二字，承上亡国恨故事而来，指当年隋兵陈师江北，一江之隔的南朝小朝廷危在旦夕，而陈后主依然沉湎声色。犹唱二字，微妙而自然地把历史、现实和想象中的未来串成一线，意味深长。商女不知亡国恨，隔江犹唱《花》，于婉曲轻利的风调之中，表现出辛辣的讽刺，深沉的悲痛，无限的感慨，堪称绝唱。这两句表达了较为清醒的封建知识分子对国事怀抱隐忧的心境，又反映了官僚贵族正以声色歌舞、纸醉金迷的生活来填补他们腐朽而空虚的灵魂，而这正是衰败的晚唐现实生活中两个不同侧面的写照。

润物细无声全诗

润物细无声全诗

《春夜喜雨》

作者：杜甫

原文：

好雨知时节，当春乃发生。

野径云俱黑，江船火独明。

晓看红湿处，花重锦官城。

1、知：明白，知道。说雨知时节，是一种拟人化的写法。

2、乃：就。发生：萌发生长。

3、潜（qin）：暗暗地，悄悄地。这里指春雨在夜里悄悄地随风而至。

4、润物：使植物受到雨水的滋养。

7、晓：天刚亮的时候。红湿处：雨水湿润的花丛。

8、花重（zhng）：花因为饱含雨水而显得沉重。锦官城：故址在今成都市南，亦称锦城。三国蜀汉时管理织锦之官驻此，故名。后人有用作成都的别称。此句是说露水盈花的美景。

诗意：

及时的雨好像知道时节似的，在春天来到的时候就伴着春风在夜晚悄悄地下起来，无声地滋润着万物。田野小径的天空一片昏黑，唯有江边渔船上的一点渔火放射出一线光芒，显得格外明亮。等天亮的时候，那潮湿的泥土上必定布满了红色的花瓣，锦官城的大街小巷也一定是一片万紫千红的景象。

赏析：

这是描绘春夜雨景，表现喜悦心情的名作。一开头就用一个好字赞美雨。在生活里，好常常被用来赞美那些做好事的人。如今用好赞美雨，已经会唤起关于做好事的人的联想。接下去，就把雨拟人化，说它知时节，懂得满足客观需要。其中知字用得传神，简直把雨给写活了。春天是万物萌芽生长的季节，正需要下雨，雨就下起来了。它的确很好。

颔联写雨的发生，进一步表现雨的好，其中潜、润、细等字生动地写出了雨好的特点。雨之所以好，好就好在适时，好在润物。春天的雨，一般是伴随着和风细雨地滋润万物的。然而也有例外。有时候，它会伴随着冷风，受到冷空气影响由雨变成雪。有时候，它会伴随着狂风，下得很凶暴。这时的雨尽管下在春天，但不是典型的春雨，只会损物而不会润物，自然不会使人喜，也不可能得到好评。所以，光有首联的知时节，还不足以完全表现雨的好。等到第二联写出了典型的春雨──伴随着和风的细雨，那个好字才落实了。随风潜入夜，润物细无声。这仍然用的是拟人化手法。潜入夜和细无声相配合，不仅表明那雨是伴随和风而来的细雨，而且表明那雨有意润物，无意讨好。如果有意讨好，它就会在白天来，就会造一点声势，让人们看得见，听得清。惟其有意润物，无意讨好，它才选择了一个不妨碍人们工作和劳动的时间悄悄地来，在人们酣睡的夜晚无声地、细细地下。

雨这样好，就希望它下多下够，下个通宵。倘若只下一会儿，就云散天晴，那润物就不很。诗人抓住这一点，写了颈联。在不太阴沉的夜间，小路比田野容易看得见，江面也比岸上容易辨得清。如今放眼四望，野径云俱黑，江船火独明。只有船上的灯火是明的。此外，连江面也看不见，小路也辨不清，天空里全是黑沉沉的云，地上也像云一样黑。看起来这雨准会下到天亮。这两句写出了夜雨的美丽景象，黑与明相互映衬，不仅点明了云厚雨足，而且给人以强烈的美感。

尾联是想象中的情景，紧扣题中的喜字写想象中的雨后之晨锦官城的迷人景象。如此好雨下上一夜，万物就都得到润泽，发荣滋长起来了。万物之一的花，最能代表春色的花，也就带雨开放，红艳欲滴。诗人说：等到明天清早去看看吧，整个锦官城（成都）杂花生树，一片红湿，一朵朵红艳艳、沉甸甸，汇成花的海洋。红湿花重等字词的运用，充分说明诗人体物细腻。

浦起龙说：写雨切夜易，切春难。这首春夜喜雨诗，不仅切夜、切春，而且写出了典型春雨的、也就是好雨的高尚品格，表现了诗人的一切好人的高尚人格。

诗人盼望这样的好雨，喜爱这们的好雨。所以题目中的那个喜字在诗里虽然没有露面，但喜意都从罅缝里迸透（浦起龙《读杜心解》）。诗人正在盼望春雨润物的时候，雨下起来了，于是一上来就满心欢喜地叫好。第二联所写，是诗人听出来的。诗人倾耳细听，听出那雨在春夜里绵绵密密地下，只为润物，不求人知，自然喜得睡不着觉。由于那雨润物细无声，听不真切，生怕它停止了，所以出门去看。第三联所写，是诗人看见的。看见雨意正浓，就情不自禁地想象天明以后春色满城的美景。其无限喜悦的心情，表现得十分生动。中唐诗人李约有一首《观祈雨》：桑条无叶土生烟，箫管迎龙水庙前。朱门几处看歌舞，犹恐春阴咽管弦。和那些朱门里看歌舞的人相比，杜甫对春雨润物的喜悦之情自然也是一种很崇高的感情。

《饮酒》

作者：陶渊明

原文：

结庐在人境，而无车马喧。

问君何能尔，心远地自偏。

采菊东篱下，悠然见南山。

山气日夕佳，飞鸟相与还。烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。

此中有真意，欲辩已忘言。

1、结庐在人境：构筑房舍。结，建造、构筑。庐，简陋的房屋。人境：人聚居的地方。

2、问君二句：设为问答之辞，意谓思想远离尘世，虽处喧嚣之境也如同住在偏僻之地。君：陶渊明自谓。

3、尔：如此、这样。

4、山气：二句：意谓傍晚山色秀丽，飞鸟结伴而还。日夕，傍晚。相与，相交、结伴。

5、此中二句：意谓此中含有人生的真义，想辨别出来，却忘了如何用语言表达。

6、见：通常读作xin,但有时也被人读作jin.（学术界仍无确切定论，但大部分学者认为xin更好，仿佛南山出现在眼前。如：风吹草低见牛羊）

7、悠然：自得的样子。南山：指庐山。因采菊而见山，境与意会，此句最有妙处。

8、日夕：傍晚

9、相与：相伴

10、欲辨已忘言：想要辨识却不知怎样表达。辨，辨识。

11、无车马喧：没有车喧闹声。指没有世俗的交往。

12、心远：心远远地超脱世俗。

13、佳：美好。

15、真意：指人生的真正意义。

16、言：名词作动词，用言语表达。

诗意：

我家建在众人聚居的繁华道路，然而没有烦神去应酬车喧闹。要问我怎能如此超凡洒脱，心灵避离尘俗自然幽静远邈。东篱下采撷清菊心情徜徉，无意中见到南山胜景绝妙。暮色中缕缕彩雾萦绕升腾，结队的鸟儿回归远山的怀抱。南山仰止啊，这里有人生的真义，已经无需多言。

赏析：

采菊东篱下，悠然见南山，这是千年以来脍炙人口的名句。因为有了心远地自偏的精神境界，才会悠闲地在篱下采菊，抬头见山，是那样地怡然自得，那样地超凡脱俗！这两句以客观景物的描写衬托出诗人的闲适心情，悠然二字用得很妙，说明诗人所见所感，非有意寻求，而是不期而遇。苏东坡对这两句颇为称道：采菊之次，偶然见山，初不用意，而境与意会，故可喜也。见字也用得极妙，见是无意中的偶见，南山的美景正好与采菊时悠然自得的心境相映衬，合成物我两忘的无我之境。如果用望字，便是心中先有南山，才有意去望，成了有我之境，就失去了一种忘机的天真意趣。南山究竟有什么胜景，致使诗人如此赞美呢？接下去就是山气日夕佳，飞鸟相与还，这也是诗人无意中看见的景色，在南山那美好的黄昏景色中，飞鸟结伴飞返山林，万物自由自在，适性而动，正像诗人摆脱官场束缚，悠然自在，诗人在这里悟出了自然界和人生的真谛。此中有真意，欲辨已忘言。诗人从这大自然的飞鸟、南山、夕阳、秋菊中悟出了什么真意呢？是万物运转、各得其所的自然法则吗？是对远古纯朴自足的理想的向往吗？是任其自然的人生哲理吗？是直率真挚的品格吗？诗人都没有明确地表示，只是含蓄地提出问题，让读者去思考，而他则欲辨己忘言。如果结合前面结庐在人境，而无车马喧来理解，真意我们可以理解为人生的真正意义，那就是人生不应该汲汲于名利，不应该被官场的龌龊玷污了自己自然的天性，而应该回到自然中去，去欣赏大自然的无限清新和生机勃勃！当然，这个真意的内涵很大，作者没有全部说出来，也无须说出来，这两句哲理性的小结给读者以言已尽而意无穷的想象余地，令人回味无穷。

“商女不知亡国恨”是哪首诗里的？

泊 秦但是“商女不知亡国恨，隔江犹唱花”这两句，说的是南北朝时期陈朝的陈后主，他是陈朝一位，灭国后就是隋朝。 淮

杜商女不知亡国恨，隔江犹唱花。 牧

[注释]

(1) 商女：歌女

(2) 花：即《玉树花》，陈后主与其幸臣词曲。

泊 秦 淮

杜 牧

唐人杜牧《泊秦淮》

杜牧的《泊秦淮〉

商女不知亡国恨, 不知羞辱约情人. 英雄捐躯无人泣, 错把七七当七夕! 出自哪里

古诗绝句就是这样经典，凝练，内心顿生无限的情怀。希望看到更多的的绝句和古诗吗，请欣赏 现代夏日绝句诗 。

商女不知亡国恨，不知羞辱约情人。英雄捐躯无人泣，错把七七当七夕。！今天是事变，打的纪念日，勿忘国耻！！原文是商女不知亡国恨，隔江犹唱花，商女就是，用在这里的意思是七七事变后被侵略，有些妓院的生意反而好了，很高兴，当是过节与情郎相会一样

我只听过

杜牧《泊秦淮》

夜泊秦淮近酒家。

商女不知亡国恨，

隔江迷离月色和轻烟笼罩寒水和白沙，夜晚船泊在秦淮靠近岸上的酒家。卖唱的歌女不懂什么叫亡国之恨，隔着江水仍在高唱着玉树花。犹唱《花》

“不知羞辱约情人

”这词也太水了，根本不像古诗，也不合辙押韵

这是现代人随意做的，目的是讽刺某些人分不清七七事变和七夕节，没有文化，忘了国耻

我认为诗做的不好

白居易也有个

都不是一首诗得好吧。。而且都是把诗乱搭配