梵高作品《星空》鉴赏 梵高作品《星空》鉴赏ppt

梵高星空赏析

可是那又如作为富有表现力的后印象派画家梵高的作品，这幅画的笔触很强。蓝色，油画中的主色调，代表着不快乐和阴郁的感梵高的画总是让人震撼。星空是一幅星夜的图画。整个画面呈现出大海般的蓝色，色调柔和宁静。然而星空和星空下的世界，却引来了人们的和崇拜。也许是夏夜，也许是秋夜。简而言之，夜空中的星星不再沉默，而是在涌动，在旋转。另一方面，世界出奇的安静。村子很小，爬行着，几乎从视野中消失，而教堂的尖顶很高，指向天堂。在照片的一边，树扭曲着，向上直直地飞上星空。梵高把整个天空画成动态的，充满，热血沸腾。觉。浓重的笔触代表悲伤。图中的是一张望向窗外的。画中的树是柏树，却画得像黑色的火焰，直上云霄，让人感到不安。天空的纹理像漩涡星系，伴随着许多星星，而月亮以暗淡的月食形式出现。何呢，那座塔，这个人，比谁都更接近他的星空。

梵高的代表作《星月夜》手法夸张，为什么他画的星空这么扭曲？

但从画面上讲，这幅画的天空和地面都是流动的，充满了动感，而真实的、科学的夜空，本来就是流动的。梵高心中《罗纳河上的星空》185月2日，梵高将该画送给了他弟弟J·梵高·邦格，并由其收藏至1905年，1.他真的把风画出来了。与其说是云，我更偏向于认为那是平静的小镇里的不安定因素：夜风。看过很多星空的所谓GIF，动态下风的流动性体现得更明显。一直存放在荷兰阿姆斯特丹。1975年，巴黎卢浮宫将该画分配到巴黎奥赛博物馆。的想象，以及他画笔下的画面，都和真实的夜空契合。这是创造性的。

因为梵高他本来就是抽象派的艺术家，所以他画的画一般都是抽象的，因此画出来的星空可能会比较有趣。

梵高作品《星空》鉴赏 梵高作品《星空》鉴赏ppt

梵高作品《星空》鉴赏 梵高作品《星空》鉴赏ppt

梵高的星空介绍

Starry Night by Vincent van Gogh has risen to the peak of artistic achiments. Although Van Gogh sold only one painting in his life, the aftermath of his work is enormous. Starry Night is one of the most well known images in modern culture as well as being one of the most replicated and sought after prints. From Don McLean's song 'Vincent' (Starry, Starry Night) (Based on the Painting), to the endless number of merchandise products sporting this image, it is nearly imsible to shy away from this amazing painting. One may begin to ask what features within the painting are responsible for its r growing popularity. There are actually sral main aspects that intrigue those who view this image, and each factor affects each individual differently. The aspects will be described below: 1. There is the night sky filled with swirling clouds, stars ablaze with their own luminescence, and a bright crescent moon. Although the features are exaggerated, this is a scene we can all relate to, and also one that most individuals feel comfortable and at ease with. This sky keeps the viewer's eyes moving about the painting, following the curves and creating a visual dot to dot with the stars. This movement keeps the onlooker involved in the painting while the other factors take hold. 2. Below the rolling hills of the horizon lies a all town. There is a peaceful essence flowing from the structures. Perhaps the cool dark colors and the fiery windows spark memories of our own warm childhood years filled with imagination of what exists in the night and dark starry skies. The center point of the town is the tall steeple of the church, reigning largely over the aller buildings. This steeple casts down a sense of stability onto the town, and also creates a sense of size and seclusion. 3. To the left of the painting there is a massive dark structure that dlops an n greater sense of size and isolation. This structure is magnifnt when compared to the scale of other objects in the painting. The curving lines ror that of the sky and create the sensation of depth in the painting. This structure also allows the viewer to interpret what it is. From a mountain to a leafy bush, the ysis of this formation is wide and full of variety. Van Gogh painted Starry Night while in an Asylum at Saint-Remy in 1889. .

这幅画中呈现两种线条风格，一是歪曲的长线，一是破碎的短线。二者交互运用，使画面呈现中眩目的奇幻景象。在构图上，骚动的天空与平静的村落形成对比。火焰则与横向的山脉，天空达成视觉上的平衡。

之后，他被送进了圣雷米院。他在那里呆了一年零八天。与此同时，他仍然努力绘画，完成了150多幅油画和100多幅素描。他此时的绘画已经完全倾向于表现主义。在他的画中，那些像波浪和火焰一样起伏的形象充满了忧郁的精神和悲剧的幻觉。油画《星夜》是他那个时期的代表作。这幅画展示了一个高度夸张扭曲、充满强烈震撼的星空场景。巨大的漩涡状星云，夸张的星光，不可由于追求外光和色彩的表现，印象主义画家主要把身边的生活琐事和直接见闻作为题材，多描绘现实中的人物和自然风景。在构图上多截取客观物象的某个片断或场景来处理画面，打破了写生与创作的界限。思议的橙色月亮，大概就是画家在幻觉和眩晕中看到的东西。对梵高来说，画中的形象充满了象征意义。月食出来的月亮隐含着某种神性，让人想起梵高喜欢提到的一句雨果的话:“上帝是月食中的灯塔”。形状像火焰的巨大柏树和夜空中飞行的龙卷风般的星云可能象征着人类的斗争和精神。

为什么在梵高的眼中，《星空》是一幅失败的作品？

红褐混合的火焰预示着要从情境内逃出的痛苦，与画布顶点的距离也是绝不能逃出的理由，云层和夜空形成漩涡，不断的吞进吐出，困惑、解脱、痛苦不停缠绕。平静的村庄上方占据了大篇幅的疯狂与悲伤。画布没有真正的如“流动的星夜”中说的那样流动，是悲伤在缠绕着作者，不是画布，画境永远是静止且立体的，每一笔都体非美术专业，就大概讲讲很多年前次看这幅画的感受。现着作者当时的心情。时间不同，心境不一。星星、月亮和希望的光晕，不停挣扎着释放，可终究没有到是在圣雷米接受治疗的时候创作出的，医生允许梵高白天外出写生，他住院一个月后，画了这幅画。表达了出梵高躁动不安的情感，达村庄里面。仿佛幸福没有照到悲伤里那样。

梵高的《星空》属于哪种类型的艺术？所表现出来的景物与现实有何不同？

梵高是印象派的代表人物，梵高的画作看起来是非常难以理解的，他所画出来的星空看起来扭曲式，则要表达的含义非常深刻。

印思想自由象派

在梵高的星空里所追逐的是人类所不能放弃的蓝色，这片蓝色是那么的赤诚热烈，它会随着天空的气流旋转舞动，梵高将这片星空画成了一个蓝色的世界，它象征着内心的自由与超脱。

印象派，也叫印象主义，19世纪60—90年代在法国兴起的画派。当时因克劳德·莫奈的油画《日出·印象》受到一位记者嘲讽而得名。1874年届印象派画展在巴黎卡皮西纳大道的一所公寓里举办,有31位印象派画家参展。

带幼儿欣赏梵高的星空有什么问题可以问

梵高首先，从艺术流派上来讲，梵高是后印象派画家。也就是说在浪漫主义-->现实主义-->印象派-->后印象派-->现代艺术的其他流派（立体主义，达达艺术）等 这个谱系中，梵高和浪漫主义没有什么关系。而他最重要的贡献，是他超越了印象派因为梵高本来就是抽象派的，而且他认为自己心目中的星空就是这样的。这样反而给了人一种美感。画家对于“真实大自然颜色的还原”这样一个信念。印象派画家倡导在大自然中作画，画出真实的颜色。而梵高，画的却是自己内心的颜色和形态。在精神崩溃的时候创作出了这幅画，这幅画是梵高内心的写照，既表现了他对世界的热爱，也凸显出了他孤独而又的内心。

梵高的《星空》好在哪里

但是这个世界是如此的安静和渺小。宇宙的运动和世界的安静，运动和安静，是某种宇宙意识的力量和不可抗拒的结合梵高当时处于再次精神崩溃的背景，画中大面积运用了带有忧郁色彩的蓝与明亮的黄，表达出他内心忧郁与平静的冲突与挣扎。本质的隐喻。我们，像蚂蚁一样，已经消失在寂静的夜晚看不见的地方。浩在艺术观点上，印象主义画家反对当时占正统地位的古典学院派，反对日益落入俗套、矫揉造作的浪漫主义绘画(Romantici)，而是在C.柯罗、巴比松画派和G.库尔贝等人的写实画风的推动下，吸收荷兰、英国、西班牙、日本、等绘画的营养，同时受现代科学，尤其是光学的启发，认为一切色彩皆产生于光，于是他们依据光谱赤橙黄绿青蓝紫七色来调配颜色。由于光是瞬息万变的，他们认为只有捕捉瞬息间光的照耀才能揭示自然界的奥妙。因此在绘画中注重对外光的研究和表现，主张到户外去，在阳光下依据眼睛的观察和现场的直感作画，表现物象在光的照射下，色彩的微妙变化。由此印象主义绘画在阴影的处理上，一反传统绘画的黑色而改用有亮度的青、紫等色。印象派绘画用点取代了传统绘画简单的线与面，从而达到传统绘画所无法达到的对光的描绘。具体的说，当我们从近处观察印象派绘画作品时，我们看到的是许多不同的色彩凌乱的点，但是当我们从远处观察他们时，这些点就会像七色光一样汇聚起来，给人光的感觉，达到异想不到的效果。瀚宇宙之下，人是渺小的，不应该也不可能自大。湍急的天河，随时会搅动、席卷世间万物。也许，这是梵高给我们的一个比喻。18，梵高的疯狂再次爆发。在与高更激烈的争论后，他割下了自己的一只耳朵，用手帕包起来送给了一个。

梵高是怎样创作出《星空》？表达了怎样的情感？

有种普遍的说法，由于这是梵高在时期所作，世人普遍认为这是梵高想象出来的美妙情景。有人却认为，这似乎更是感到安全和隐晦的产物，作为歉意和爱的表示，什么也没有了的梵高割下耳朵。由于疯狂的行为，这由心里发出的真实情感，就这样被送入院。而这时期的梵高，事实上却创作了150多幅作品，人真的有这样的能力和心情吗？不能从的认识中摆脱出来，只是不想说也不知道说什么罢了。艺术并不是越会画就越理解别人的心情，更不是认识的作品越多，越理解作者的心情。请不要亵渎悲伤的人。

2.左边那个眼还以为是枯树枝的奇形怪状的建筑物，我一直谁又能说这些天才不是造物主往平庸者主宰的世界里扔进去的风呢。很在意。特别是右边的房子都是普通样式的情况下，它显得很突兀。所以我还是那个观点，艺术家是很难把“自我”和作品分开的，他一定有情感的诉求在里面。拉康说“……在他人中，我们次看到自我……”他人眼中的梵高，因为他本身存在的超前性（这又很矛盾，超前性决定他的伟大，却又迫使他不被容纳），本就不容易被理解，我认为他人的看法对他的自我认知是有很强的impact在。这种影响是何种倾向，我肯定也不能断言。

你们看到的这片星空美吗。

梵高是在被高更割掉耳朵后，疯病犯了送进疯人院，在那里他创作了星空，这幅画表达了他心里的不安，并且内心的悲伤。